Теми рефератів
Авіація та космонавтика Банківська справа Безпека життєдіяльності Біографії Біологія Біологія і хімія Біржова справа Ботаніка та сільське гос-во Бухгалтерський облік і аудит Військова кафедра Географія
Геодезія Геологія Держава та право Журналістика Видавнича справа та поліграфія Іноземна мова Інформатика Інформатика, програмування Історія Історія техніки
Комунікації і зв'язок Краєзнавство та етнографія Короткий зміст творів Кулінарія Культура та мистецтво Культурологія Зарубіжна література Російська мова Маркетинг Математика Медицина, здоров'я Медичні науки Міжнародні відносини Менеджмент Москвоведение Музика Податки, оподаткування Наука і техніка Решта реферати Педагогіка Політологія Право Право, юриспруденція Промисловість, виробництво Психологія Педагогіка Радіоелектроніка Реклама Релігія і міфологія Сексологія Соціологія Будівництво Митна система Технологія Транспорт Фізика Фізкультура і спорт Філософія Фінансові науки Хімія Екологія Економіка Економіко-математичне моделювання Етика Юриспруденція Мовознавство Мовознавство, філологія Контакти
Українські реферати та твори » Музыка » Робота над фортепіанним виконанням

Реферат Робота над фортепіанним виконанням

Категория: Музыка

1) Мета роботи над фортепіанним виконанням - змістовне, яскраве, технічно досконале, виконання.

2) "Вивчення твору - процес складний і неоднорідний" - пише професор Петербурзької консерваторії В.Х. Разумовська.

а) розкриття художнього змісту твору;

б) умовний розподіл музичного твору на три етапи.

3) Перший етап над музичним твором.

а) ознайомлення з твором;

б) основні вимоги до розбору;

в) вивчення напам'ять.

4) Другий етап роботи над музичним твором.

а) поєднання загальних: часткових завдань в роботі над твором;

б) основні проблеми; (звучання інструменту, фразування, динаміка, артикуляція, агогика, педалізація;

в) принципи технічного оволодіння твором.

5) Третій етап роботи над музичним твором.

а) цікаві пошуки логіки розвитку образів;

б) розшифровка емоцій, настроїв, виражених в кожному музичному епізоді;

в) - "Учень повинен прагнути виробити в собі здатність розумово уявити звуковий, а не нотний текст "- пише Й.Гофман в" фортепіанній грі ".

Г.Г. Нейгауз писав, - що зоровий образ потрібно не стільки "побачити" скільки музично відчути, так як суть музики - мистецтво образних узагальнень ".

ІІІ. "Велику помилку здійснює той, хто відриває техніку від змісту музичного твору. Техніка це зовнішня віртуозність, це перш за все скромність і простора "- пише Я.Мільштейн. К.М. Ігумнов.

1) Робота над фортепіанним виконавською - це процес навчання виконанню, в якому музична осмисленість поєднується з емоційністю сприйняття.

Педагогічна робота - завжди складний процес, а в сфері мистецтва, можливо, ще в більшій мірою, ніж в інших областях, так як завдання, які стоять перед викладачем завжди великі, багатоманітні.

При навчанні гри на фортепіано в якості організуючого початку виступають основні положення загальної педагогіки. Крім того в роботі педагога - піаніста завжди втілюються вимоги високої ідейно-художньої змістовності виконання. Що суміщаються з великим професійним майстерністю. Вони висловлюють ставлення до наших країні до музичного мистецтва як до одного з важливих засобів ідейного виховання та естетичного розвитку.

Мистецтво відіграє в процесі ідейного виховання людей, збагачення їх духовного світу, формування естетичних смаків важливу роль.

В вихованні світу емоцій, почуттів людини, музика не замінима, оскільки сильно впливає на найтонші струни людської душі. Звідси не все одно, яку музику слухати і вивчати. ​​

"Музика повинна добувати вогонь з людських сердець ", - писав Л.Бетховен. У цих словах прекрасно виражена суть впливу музики.

Прекрасна музика облагороджує нас, робить кращими, чистішими, енергійнішими, прищеплює нам самі високі думки і почуття.

Репертуар має не тільки пізнавальне значення, не тільки розширює музичний кругозір, піаністичному вміння учня, але і етичного плану. Тому від педагога вимагається серйозна, безперервна робота, яка забезпечує музичне та загальний розвиток учня.

Основний формою роботи є урок. На уроці викладач дає необхідні учневі знання та навички, направляє його розвиток, виховання. Загальне призначення уроку, при різноманітної мети, яка випливає з конкретних умов, можна визначити як перевірку стану роботи учня на даний момент і забезпечення його успішності в подальшому.

На уроці якби проводився підсумок - нехай мінімальний - домашнього завдання і дається творчий імпульс і матеріал для наступної роботи. Як правило, на одному уроці неможливо однаково глибокого і детально займатись з учнем всіма творами його програмами. Тому можна прослуховувати весь репертуар і давати загальні вказівки, або ж вибирати для детальної роботи декілька творів.

Робота над кожним твором повинна розглядатися насамперед як залучення учня до світу прекрасного, як ще один крок для розкриття його творчої індивідуальності одночасно з цим будуть розв'язуватись завжди і відповідні піаністичні завдання.

Мета роботи над конкретним твором - змістовне, яскраве, технічно досконале, виконання. Ступінь володіння всіма необхідними для цього виконавськими навичками слід розуміти різною, тут мається на увазі рівень, який доступний учневі, і в той же час який дозволяє говорити про якість виконання.

Музика не дає видимі образи, не говорить словами і поняттями, - читаємо в книзі Г.Н. Нейгауза "Мистецтво піаніста" і в книзі "Про мистецтво гри на фортепіано" - Вони говорять тільки звуками. Але говорить так ясно і зрозуміло, як говорять слова, поняття і зримі образи ". Упираючись на можливості учня, його розвиток, слід домагатися, щоб виконувана музика дійсно зрозуміло "говорила" йому. З розумінням настрою, характеру твору в цілому і основних художніх образів починається вивчення твору.

"Вивчення твори - процес складний і неоднорідний "- пише професор Петербурзької консерваторії, лауреат першого конкурсу в 1933 р. В.Х. Разумовська, - як свідчать музиканти, він складається з декількох етапів (їх кількість і послідовність залежать, звичайно, від індивідуальності виконавця). В.Х. Разумовська виділяла чотири таких етапи, характеризуючи перші "Як підземний", другий - "земний", третій - "небесний" і четвертий - "знову земної ".

Починаючи роботу над твором, Разумовська вчила розкривати художній зміст через детальний аналіз його чисто музичних елементів. Починалися цікаві пошуки логіки розвитку образів, розшифровка емоцій, настроїв, виражених в кожному музичному епізоді.

Не обов'язково охоплювати програмою. Всю п'єсу, достатньо знайти будь-яке образне уяву, вдалу асоціацію.

Г.Г. Негайуз писав, що зоровий образ потрібно не стільки "побачити" скільки музично відчути, так суть музики - "мистецтво образних узагальнень".

Б.Теплов "Психологія музичних здібностей пише:" У осіб з високо розвинутим внутрішнім слухом має місце не виникнення слухових уявлень після зорового сприйняття, а безпосередньо "почуття очима" перетворення сприйняття нотного тексту в зорово слухове відчуття. Сам нотний текст починає переживатися слуховим способом ". Іншими словами, як пише Й.Гофман в Фортепіанної гри "-" учень повинен прагнути виробити в собі здатність розумово уявити перш за все звуковий, а не нотний малюнок ".

Н.Любомудрова в "Методиці навчання гри на фортепіано умовно розділяє роботу над музичним твором на три етапи. Перший етап роботи включає ознайомлення з твором, основні вимоги до розбору, вивчення напам'ять.

Основне зміст другого етапу роботи над твором.

Поєднання загальних і часткових завдань в роботі над твором;

Основні проблеми: звучання інструменту, фразування, динаміка, артикуляція, агогика, педалізація.

Принципи технічного оволодіння твором.

Розібравши твір, вивчивши його напам'ять, можливо, учень деякий час буде працювати над окремими завданнями.

Наприклад, в Сонаті з-moll. Ор. 10 № 5. Л.Бетховен слід зрозуміти виразну суть кожного коротко побудови, мотиву, акорду, над окремими деталями попрацювати спеціально. Звернути увагу понад об'єднання мотивів і фразіровок в межах невеликих побудов; необхідно почути виразну роль багато численних пауз, заставити їх звучати створити при виконанні стрункість зовні якби розчленованої музичної думки. Цьому сприятиме виявлення ритмічного пульсу, який пронизує всю 1 частина.

При роботі над твором велике значення має свідоме осмислене ставлення до тексту. Досягти цього можна тільки в тому випадку, коли учень розуміє твір, знає свої завдання і уважно вслухається в гру. Чути вміє кожен учень, а вслухатись в твір може лише обдарований учень або той кому допомогли зрозуміти, відчути виразність звучання, той у кого виховали це вміння.

При багаторазовому програванні обов'язково слід вчити учня вслухатися в свою гру, аналізувати якість звучання, уміння почути його неточності.

Ф.М. ...


Страница 1 из 3Следующая страница

Друкувати реферат
Замовити реферат
Замовлення реферату
Товары
загрузка...
Наверх Зворотнiй зв'язок