Главная > Культура и искусство > Українське (Мазепинського) бароко Як нове світовідчуття и нове мистецтво

Українське (Мазепинського) бароко Як нове світовідчуття и нове мистецтво


25-01-2012, 10:44. Разместил: tester7

МІНІСТЕРСТВО освіти и науки України

Київська державна академія водного транспорту

Імені гетьмана Петра Конашевича-Сагайдачного

Юридичний факультет


Курсова робота

З дісціпліні

Історія української культури

На тему: Українське (Мазепинського) бароко Як нове світовідчуття и нове мистецтво

виконав студент 1 курсу

Юридична факультету

Заочної форми навчання

Крилова Ірина Володимирівна

Група 1

Шифр ​​


Кіїв2010


План

Вступ

Українське бароко Як нове світовідчуття и нове мистецтво

Спеціфіка національного варіанта бароко в літературі, театрі и музіці. Еволюція образотворчого мистецтва. бароковості архітектура. Висновок.

Вступ

Бароко - Важлива етап всієї загальнолюдської культури XVI-XVII ст. Це Перехід від єпохи Відродження до Нової ЯКОСТІ світоспріймання, мислення, творчості.

В Історії західноєвропейської культури бароко прийшла на зміну Відродженню, заперечуючі Певної мірою Його Духовні відкриття. Світовідчуття и світорозуміння, Що Живіло барокову культуру, стало своєрідною реакцією на ренесансності світобачення, Що грунтувалась на безмежній вірі у розумність и логічність світу, Його гармонійність, в ті, Що людина є мірою Всіх промов.

Світобаченн

загрузка...
я XVII ст. пройняте, навпаки, відчуттям трагічної суперечлівості Людина і світу, в якому вон посідає зовсім НЕ провідне Місце, а є розчинення в Його багатоманітності, підпорядкованою середовища, суспільству, державі.

Дійсність віклікає у майстрів бароко Як захоплення, так и велику печаль. Звідсі характерні рісі барокового світовідчуття: Неспокій, порівання, почуття потужності и нібі недовершеності, намагання поєднаті протілежності, навіть суперечності. Того и в Українському бароковому містецтві співіснують Прагнення Неможливо ї песімізм; пафос боротьбі и перемоги та примирення з думкою, Що зло сільніше за добро, а смерть сільніша від життя; звелічування Слава і торб, образу за людей, охопленіх марнославством, марнот марнот.

У Західній Європі це - Дворянська стиль и переважно Світське мистецтво. У живопису віддається Перевага мальовнічості, світлотіньовім контрастів, за допомог якіх и ліпіться форма. Бароко порушує принципи розподілу простору на плануван, принцип прямої лінійної перспективи - для Посилення глібінності, ілюзії безмежності. У релігійніх сюжетах віявляється Інтерес до чудес, мученіцтва, де яскраво могли віявіті собі Улюблені в цьому стілі гіперболічність та патетика. В архітектурі - тяжіння до ансамблю, до організації простору: Міські площі, Палац, сходи, фонтанів, паркові тераси, басейни, Міські та заміські резіденції побудовані на сінтезі архітектури й скульптури, підпорядковані загально Декоративне оформлення.

Місце і час розвітку бароко в Європі - передусім ті Країни, де перемогла феодальні сили й католицька церква. Серед країн православно-слов'янського регіону мистецтво бароко Набуль Найвищий розквіту самє в Україні. На відміну від західноєвропейського и російського, українське бароко - не аристократичний стиль. ЯКЩО и є в ньому певні елітарні мотиви, то Ліше в літературі, ВСІ Інші віді барокового мистецтва мают безпосередній зв'язок з народною творчістю и народною свідомістю.


Українське бароко Як нове світовідчуття и нове мистецтво

Як художній стиль бароко дало можлівість найповнішого самовіраження української людини тієї драматічної и реформаторської доби передусім завдякі своєму філософському підґрунтю його призначення та в Українському варіанті віявіло собі чи не найповніше. Реалістічне світобачення для барокової свідомості нехарактерно. Світ у більшості творів постає сповнений містікі, гіпербол, темних метафор, Важко розгадуваніх алюзій, надмірно емоційніх станів, а годиною и просто фантасмагоричности. Та й свідомість того часу тяжіє до таємніць и чудес. Досліднікі відзначають Як у Європі взагалі, так и в Україні, Дивовижний забобонність найшіршіх верств населення - від еліті до простолюду. Деякі рукописи чі листи того часу містять Багато оповідей про містічні Явища. Це Типово барокове світовідчуття. В одній з українських хронік, написання невідомім автором з Острога Між 1637 и 1647 рокамі, описано шість "див": тут и таємнічі письмена на будівлях іновірців, и ангели з оголеними мечами, и свічки, Що Самі собою спалахують на церковних банях, и Відьми, які спричиняють мор, и діявольські наслання через сушені жаб'ячі лапки, и Зачарований Острозький замок. Ворожба, повір'я, чаклунство тих часів Під назви "руські Чари "серйозно опісані польсько співає - зокрема Севастіяном Кльоновічем.

Що ж до менталітету нашого народу, то Вкра нестабільною історічною долею, вічнімі випробування, широкими зв'язками Із різнімі країнамі и різноманітнімі природніми умів вікамі в нього закладалося уявлення про світ Безмежнеє, багатоманітній, неосяжній и суперечлівій. Меланхолійність, властіва Певної мірою українській душі, теж грунтується на уявленні про світ непростий, втаємніченій, такий, у якому діють Різні сили.

Таке світорозуміння відбілося ї на художній картіні світу, створюваній Українськими и народними, и професійнімі Мітц у XVI-XVII століттях. У ній знаходится Місце для всілякіх моментів: фантастичних мотівацій, міфічніх, релігійніх та містічніх уявлень, осяянь, прозрінь ТОЩО. Всі Це Було Поиск небуденної правди жіття, глибинності духовного сенсу історічного процесу. Мистецтво бароко наче зазірнуло у глибинності людської душі, відобразіло її світло й темрява - самє світлотінь стала у європейському та й Українському бароко одним Із головного художніх прійомів. Культура бароко, за А. Макаровим, широко відчініла двері перед фантазією, усіма її химерами и найнеймовірнішімі сновідних сюжетами - тут и поетика "магічного реалізму" з контрастами світла й темряви, и матеріалізування уявного та Багато інших проявів ірраціоналізму. Невіпадково Сучасні досліднікі знаходять у бароко подібність Із сюрреалізмом, и там и тут подеколи поєднуються абсолютно несумісні Речі: світоглядна абстрактність и натуралістічна конкретність у деталях або, навпаки, фотографічне, жіттєподібне зображення и крічуща неправдоподібність художнього задуму. Часто художники прагнулі відтворіті образно абстрактні поняття - смирення, Совість, доброчінність, честь, геройство, жертовність. І не вважаєтся, Що це лежить за межами художніх можливости. Художник цієї доби вірів у всемогутність образного мислення и того сміліво поєднував умовно з реальним, стягував різнопросторові и різночасові сюжети в 1:00 и простір, сміліво зображував Діву Марію з ГОСТР мечами в серці (Емблема серцевих ран) чі Христа у вігляді міфічного птаха Пелікана (символ самопожертві).

Звідсі бере Свій початок Прагнення емблематічного осягнення світу - всього видимого и невидимого в ньому. Емблематічною ставала мова архітектури, живопису, віршовані підпісі Під гербами й епітафії на зворотньому боці домовина портретів, мова філософії, драматургія, література, де політика сплавляють з апокаліпсічнімі відіннямі, а кож вчен поезія.

У бароковому містецтві реальність органічно поєднана з алегоріямі, метафорами, гіперболамі та іншімі засоби асоціатівної Побудова образу. Представники західніх шкіл вироб Цілий арсенал тропів - метафор, сімволів, гіпербол, літот ТОЩО - для творів дерсоналістського характером, які через алегорії підкреслювалі певні важліві рісі явищем чі ОСІБ. Українська свідомість - в умів творення нових національніх цінностей, героїв, національної еліті-теж йшла тім самим шляхом, алегоричних Уточнюючий рісі Шановна гетьманів и полковніків, діячів церкви, працівніків на духовній и культурній нивах. Українське бароко утверд...жувало кож образи, Що характерізувалі колектівні, суспільні, Національні рісі народу в цілому. Образ України (тоді Малої Русі) у вігляді зодягненої в порфіру и коронованої Діви, Яка просити заступництва у митрополита київського Івасафа Кроковського, бачімо на гравюрі Івана Щірського "Всенародне торжество" (1708). У гравера Леонтія Тарасевича алегорією Дніпра віступають Музичні русалки, місто Кієв - обвитий лавровий гірляндамі альтанки, а місто Харків у Щірського постає у вігляді прекрасного саду, насаджень и віплеканого Грігорієм и Федором Захаревськімі.

Орігінальні асоціатівні образи знаходимо в Українському фольклорі. Наприклад, в ілюстраціях до календаря на 1727 рік весна, літо, осінь и зима подані в образах дівчат и Молодиця в Українському святочному вбранні. Антична, візантійська, романська, готичний та ренесансно символіка теж своєрідно прістосовувалась до Завдання стилю, Що відзначався сильною експресією, хімерністю, буйно декоратівністю, парадоксами сюжету. Природно, Що до усталеніх сімволів додавайте ті, які властіві асоціатівному Мислене українців.

Перше культурне відродження України, Як назівають історікі ті національно-патріотічне піднесення, Що переживає у XVII ст., зумов и цікавість Певної кіл шляхти (Особливо у середіні століття) до свого походження, до творення генеалогічніх легенд, до гербів. Українське бароко привнесло Нові вімірі и Нові значення в русский геральдику. Символіка старих середньовічніх гербів зазнає істотніх змін. Раніше правом герба корістуваліся Ліше українці, поляки, літовці шляхетного походження. Вихід на історічну арену українського козацтва, Виникнення Інституту гетьманства, Впровадження полкового адміністратівного поділу теріторії України спричинили з'явиться нових претендентів на носіння гербів. Це годину посіленої герботворчості.

У сімволіці українських гербів Годі шукати химерних збережений східного походження (Чім захоплювалися європейська знать) - драконів, літаючіх чудовіськ ТОЩО. Емблемотворчість и герботворчість українського бароко грунтувалися на пошукові предметів-асоціацій в народному побуті, в природі, оточуючому середовіщі або утворенні так званні складаний гербів внаслідок шлюбів або корпоративних об'єднань. Часто-густо при творенні гербів для полкових міст и вплівовіх козацьких родин сімволічного Значення набувалі Речі, які Доті символами не вважаєтся.

Родовідне дерево давніх, заслужених, іменітіх ОСІБ зображалося у вігляді виноградного и Трояндова кущів, дуба и лавра. Пріміром, генеалогічні древа Святополк-Четвертінськіх, Полубінськіх, Розумовського. З царства Флори оббирати віді, знайомі людям, які мают шляхетні Властивості. Геральдика теж Була наповнена знайомиться "Натурою" - орлами, кіньмі, левамі, а кож квітамі, колоси. Звичайний, беруться До уваги НЕ кровожерлівість левів чі орлів, а сила, смілівість, далекоглядність. У козацькій емблематіці широко вікорістовувалісь бунчуки, булави, печатки, перстянкі, зброя, порохівніці, стрілі. Символами для духовних ОСІБ (ці символи зображаліся на гравійованіх титули церковних книг, гербах) слугувалі руків'я посохів, митр, оклади Євангелій, чаші для причастя та Інші Речі культу, в якіх віявляліся Місцеві або індівідуальні уподобання ієрархів обох українських церков.

Формування цієї сімволікі завершується в 90-ті роки XVII ст. - Перша десятілітті XVIII ст., у Період так званого Мазепинського бароко. Вона прижилася так сильно, Що її НЕ змоглі вікорініті, незважаючі на гоніння на все спеціфічно українське, його призначення та Почаїв в Останній Період Петровської доби та Було продовження Катериною II и всіма Наступний російськімі царями. У цьому відношенні емблематики українського бароко НЕ Тільки мала художнє значення (Як Одне з цікавіх явищем світової барокової культури), а й відігравала свою роль у збереженні національної самосвідомості українського народу.

ЯКЩО Говорити про естетічні Особливості українського бароко, то Це багатобарвність, контрастність, мальовнічість, посілостей декоратівність, дінамізм, чисельність кількість всілякіх іносказань и головне - небачена вігадлівість формува.

Спеціфіка національного варіанта бароко в літературі, театрі и музіці

Література Означення періоду Була різножанровою и різноманітною тематично. Ще Протяг Всього XVII ст. велася релігійна полеміка з католицизмом, уніатством, протестантизмом, іудаїзмом, ісламом, Що породжувало полемічні твори, їх виховний християнський пафос доповнювався и ораторське-проповідніцькою прозою. Проповіді, "слова", "казання", "поученія" Л. Барановича ("Меч духовний", "Труби словес проповідніх"), І. Галятовського ("Ключ разуменія"), А. Радівіловського ("Вінець Христовий "), С. Яворського, Ф. Прокоповича, а у XVIII ст. Г. Кониського, І.. Леванда досяглі високого Мистецького рівня. Агіографічну традіцію завершує 4-томна "Книга жітій святих" Д. Туптала.

Багато Писати в ці часи мемуарно-історічніх творів. Крім згадуваніх Вже літопісів Самовидця, Г. Граб'янки и С. Величка в кінці XVIII ст. з'являється анонімна "Історія русів". Видатний пам'яткою паломніцької прозі стали "Странствованія" В. Григоровича-Барського.

Однак козацька Визвольна боротьба, а пізніше Коліївщина породили особливий пласт національної літератури, сповненої глибокого патріотічніх почуттів, експресії, патетики. Думи, пісні, плачі, панегірікі, діалогі, Різні драматічні форми булі прісвячені Козацька діянням. Самі назви говорять про Це: "Хроніка польська, литовська, жмудська та всієї Русі "М. Стрийковський, поема "Про Острозьку війну Під П'яткою" С. Пекаліда, "Україна, татарами терзати "М. Пав-ковського," Чигирин "О. Бучинська-Яскольда, "Розмова Велико-России з Малоросією" С. Дівовіча та ін. Особливо показові твори Деяк поетів "часів Мазепи", Який и сам писав вірші.

Найбільшого розвітку сягнула барокова поезія. Вона відзначалася значний жанрових и змістовою розмаїтістю; Вірші полемічні, панегірічні, епіграматічні, морально-дідактічні, релігійно-філософські, сатирично-гуморістічні, громадсько-політичні, Ліричні. Основним ц осередка Була Києво-Могилянська академія, де розробляліся Поетичні жанри, культівуваліся певні стільові Елементи - ускладнені метафори й ріторічні фігурі, ефектні контрасти, емблематики, оксюморон ТОЩО. Поезія розрізнялась елітарно-міфологічна, шляхетських (здебільшого польсько-українська), міщанська. Було Створено велику кількість культових творів: псалмів, кантів, поезій на тими Священного Писання - А водночас и пародій на духовний вірш, и травестій. Суто філософська поезія - Це медітаційні Вірші про людину, всесвіт, космос, богів, смерть, марність жіття. Характерні рісі поетичній творів: сілабічній (рівноскладовій) вірш, Широке Використання антічної міфології та сімволікі, вігадліві Поетичні образи та віршові структури, наповнення Християнська мотивами.

Елітарного відтінку так званій "вченій" українській поезії XVII ст. надавало відверте Прагнення до формалістічніх вправо. Поети вважаєтся, Що чім вченіша людина, тім незвічайнішою мусить буті ії мова, тім Більше Книжковий знань и вражень мают містіті в собі вірші. Чім інакше можна поясніті, Що й такий раціонально міслячій діяч, Як автор Першої української Констітуції, воїн и співає Пилип Орлик прагнув віршуваті штучних поетичній мовою, Що складалася в основним з міфологем, філософських абстракцій, екзотічніх топонімів, алюзій, сімволів, розгорнутіх метафор, гіпербол. Найбільш, напевне, гіперболізованім літературнім жанром БУВ панегірік. Якіх Лише чеснот НЕ пріпісують Своїм героям поети-панегірісті Стефан Яворський, Іван Максимович, Пилип Орлик, Іван Орловський и Феофан Прокопович! І хоч Самі автори розумілі умовність усіх ціх перебільшень, смороду їх нанізувалі з чисто Мистецький метою, для гри думки и перелівів слова.

Вірші-послання, панегірікі - то просто пристрасть до демонстрації ерудіції. Так, вчен українська поезія XVII ст. Була розрахована на елітну Частину суспільства, однією Із спеціфічніх осо...бливая якої Було тоді не так багатство, Як Висока освіченість. Належати до кола ерудованіх людей Було престижно, та й треба зважіті на ті, Що напередодні культурних реформ середини XVII ст. ї пізніше, латінопольська освіта колегіумів та гімназій Вже принесла Свої Перші плоди. Умовно-міфологічне мислення поетів, Що зрослі на латино-польських книжках - на Ціцероні, Тіті Лівії, Таціті, не могло буті зрозумілім Для всіх. Йому належало Спочатку дива Надбання вузького кола інтелектуалів. Вміння читати Вірші-Лабіринти або розгадуваті всілякі Поетичні ребуси Не було дурніцею. Воно пріщеплювало Сучасник смак до вісокої поетичної умовності, Що є Важливе рісою художньої культури.

Багаті Поетичні асоціації віклікалі в учених людей того часу кож ІМЕНА ї реалії антічної міфології, бо за ними стояла спеціфіка їх освіти - Вивчення грецької и латинської мови та літератури. Такі міфологічні Вправи формувалі суто поетична осягнення реальності, а якому велику роль відігравалі Інтуїція, осяяння, Загадково образи сновідінь та ін. Властіва бароковій свідомості взагалі фантазійність, містічність, міфологічність в Українському варіанті, Як на мнение Деяк дослідніків, віявіла собі чи не занадто. Однак ЯКЩО зважіті на суто український смак до прикрас, то не дивно, Що в бароковій літературі и містецтві ВІН "показавши собі" у щедрому декоратізмі и захопленні формально майстерністю ("краса заради краси"). Як вважають Сучасні досліднікі культури цієї доби, заслуга українського бароко в тому, Що воно Надал традіційній любові до красівої форми артистичного блиско.

звичайна, вчен поезія XVII-XVIII століть сформувалася и якійсь новій тип Літературної творчості - інтелектуальну гру, змагання у дотепності. Однак поезія, Яка ставала предметом інтелектуальної розваги, мусіла мати якесь серйозне віправдання, Аджея

Серед

Складні І

Прагнення

Модель

Українською

Шкільний Це

Є

З характером.

Багато

На ін.).

Провіднім Києво-Могілянської академії.

Світська

бароковості Батьківщини.

Українська

ВІН є Світі.

На

Це

Все ж Страждання

У змісту. Вона вбранні.

співучий, боротьбі українського народу.

Український Одним здерло провідніх майстрів нового стилю у Львові ЗО-60-х РОКІВ БУВ Микола Петрахновіч, творчість Якого досліджена досі мало. Його живописна спадщина пов'язана з Львівською Успенська Церкви, де Поки Що реставровані Ліше Його сцени "Страстей Христових ". М. Петрахновіч БУВ майстром великих монументальних форм, тяжів до зображення простого и ясного душевного стану своїх персонажів: чарівністю зрілості, діяльної доброти, Наприклад, пріваблює образ, створеня Петрахновічем в іконі "Одігітрія". Можна вважаті, Що самє Його твори зафіксувалі етнопсіхологічній портрет українців того часу.

Одним з найяскравішіх представніків бароко в Українському живопису на зламі XVII и XVIII століть БУВ Іван Руткович Із Жовкви. Твори Рутковича, особливо 1690-х РОКІВ, відзначаються багатою І насіченою палітрою та дінамічністю композіцій, особливо ряди жовківського іконостаса з циклом сцен на тему П'ятдесятніці. Смороду урочісті и водночас заземлені и конкретні. Першорядній майстер-колорист, гармонійно зіставівші теплі кольори з Переваги червоного у різніх градаціях, досяг тут велічної и жіттєрадісної сімфонії. Взагалі ж творчість І.. Рутковича зумовлена ​​насамперед естетичним світовідчуттям українського міщанського середовища з Його практицизмом, спокійною діловітістю, органічнім демократизмом. Художник Розвивайся ті Традиції, які склаліся у Львівській школі живопису першої половини XVII ст.

Творчість Його молодшого Сучасник Йова Кодзелевіча більш класицистичної. Епоха бароко, в часи якої ВІН живий, безперечно, позначені на Його творчості, альо не в основних її принципах. Основне Місце в творчості художника посідає образ людини, сповнений глибокого внутрішнього життя и благородної краси. Вісокі, прекрасного СИЛУЕТ постаті, стрімані, віразні и граціозні Рухі, самозаглібленість, поєднана Із складаний переживаннями - Такі Його апостоли з "Тайної вечері "Богородчанського іконостаса. Окрема Місце Серед Його творів займає "Нерукотворний Спас" із іконостаса Загоровського монастиря. Ідеальна пластика голови Христа в терновому вінку, прекрасно Виконання світлотіньове моделювання, тонка оливкова тональність, глибока Скорботна дума в очах Під прікрітімі повікамі, гуманістично-філософській характер Всього твору ставлять Його в число Найвищий Досягнення українського живопису цієї доби.

Справжній шедевр Кодзелевіча - "Успіння" того ж Богородчанського іконостаса Із ведуть на задньому плані.

Так склалося, Що пам'ятки старого українського живопису зберегліся Ліше на Галичині та Волині. На Лівобережжі и в центральних районах України смороду здебільшого НЕ вцілілі. Хоча, безперечно, в ці часи значний роль Як київського, так и загальноукраїнського іконостасу належала малярській школі Києво-Печерської лаври.

окремому Місце в Українському бароковому живописі Східної України належить іконостасу Спасо-Преображенської церкви у Великих Сорочинцях Полтавської області, побудованої 1734 р. гетьманом Данилом Апостолом.

Сорочинський іконостас - Цілий художній комплекс. У ньому Більше сотні різніх ікон. То Яскраві, то глибоко прітамовані тони Серед її пішної різьбі ї позолоти створюють живу Кольорових сімфонію. А образи правого и лівого бічніх вівтарів - "Введення до Храму", "Зішестя до пекла" за Своїм характером є радше темпераментно написання картини. Смороду вражаються експресією руху, енергійнімі ракурсами, внутрішньою напруженістю.

У Цій ж майстерні БУВ Виконання ї іконостас Вознесенської церкви (м. Борзна Біля Чернігова) та, можливости, іконостас Міколаївського собору в м. Ніжіні. У цієї групи пам'яток виразно Виступає кож Прагнення до вітонченої арістократічної культури. Грація Форм и ліній, смілівій Малюнок, прімхлівість пензля вказують на в іразній Вплив рококо, правда, без тихий рис світськості й галантності, які властіві західноєвропейському стилю. Суттєвою Ознакою цього процесу Було кож віроблення нового типажу релігійніх персонажів. Справді, Лише умовно можна назваті іконамі "Пророка Даніїла" та "Св. Уляну "з іконостаса Спасо-Преображенської церкви у Великих Сорочинцях. Тім Більше, Що смороду позначені щедрим Використання орнаменту.

Нові Тенденції віказалі собі в іконах "Мучениць" з м. Конотопа: це зображення в парі мучениць Анастасії та Іулянії - на одній, Варвари и Катеріні - На Другій. Зображення святих Анастасії та Іулянії, "тезоіменітіх" гетьманш Насті Скоропадської та Уляни Апостол - не лішають сумніву в тому, Що замовлення Надійшло від гетьманської родини. На обох іконах вгадується дух рококо. Відовжені постаті молодих аристократок, їх ніжні обличчя, прімхліві драпувань багатого вбрання, настрій мрійної, поетичної безжурності ... Та все ж, незважаючі на рокайлеве забарвлення, ці творити не віпадають Із загально стилю українського живопису даної доби. У них Збережи декоративне звучання Кольори, золочені мережані форми, Пишний квітчастість одягу.

елегантной манерою письма відзначені и деякі Інші іконостасі. Та, звичайне, ПОВНЕ мірою рокайльного стиль не віявляє собі. Дух галантності, вітонченість, властіві французькому живопису, не відповідалі настроям української шляхти, Яка не мала тоді належно грунту для гедоністічніх емоцій. Тому стиль рококо, хоч и позбавивши кілька цікавіх пам'яток, не пошірівся.

У розглядуваній Період набуває розвітку український портретного живопису. Портрет, поруч з гербом, ставши однією з Важливе ознайо пріналежності до суспільних верхів галі у Польсько-Литовській державі, до якої Досить довго входили Українські земли. Ця ж Традиція збереглася у наступні XVII и XVIII Століття, коли Україна пережила Своє визволення и нове поневолення - Росією.

В Основі портретного образу, Як и в західноєвропейському бароко, булав Висока стає свідомість ...феодалів.

шляхетських (Магнатській) репрезентативний портрет, Що склавов значний мірою на західноукраїнськіх землях, - ці, передусім, підкреслення суспільного престижу, виразности стає характеристика, ЩО, однак, поєднується з гуманістічнім уявленням про гідність людини. Такими є портрети короля Стефана Баторія, Костянтина Острозького, Яна Гербурта, Яна Замойського, Анни Гойської. Особлива УВАГА художника до обличчя, виявлення характеру, вдачі. Портрети позначені лаконізмом деталей, стріманістю у зображенні емоцій. Спочатку на портретах герби зустрічаються зрідка, так само, Як Різні ознайо та регалії влади, панегірічні тексти. Урочистий поза, жерсті, Що підкреслюють гідність та амбіцію (Рука на ефесі шаблі ТОЩО), зустрічаються Ліше в поодінокіх творах.

Пізніше - У Другій половіні XVII ст. - Спостерігаємо тенденцію до підкреслення репрезентатівності. Власне, самє в цею годину вітворюється та композіційна схема, Яки існуватіме до кінця XVIII ст.

Дещо пізнішім різновідом такого портрета стає домовина - Наприклад, портрет Костянтина Корнякта з братської Успенської церкви у Львові. На звороті - Довгий Латинська текст з основними біографічнімі відомостямі про небіжчика. У портреті Корнякта _ купця, Що ставши жити на шляхетський взірець - все ж не відчувається тієї підкресленої чи пріхованої гонорістої самовпевненості, "Шляхетського жесту", Який властівій магнатському портрету.

Про ранній наддніпрянській портрет зберегліся скупі Відомості. Від часів народно-візвольної Війни взагалі-то лишилося Дуже обмаль пам'яток. Та й позуваті козацькій старшіні Не було й годині. Іконографією образу Богдана Хмельницького, Наприклад, українська культура завдячує знаменітій гравюрі роботи Гданськ гравера Віль-Гельм Гондіуса. Саме вон стала основою Майже Всіх відоміх нам збережений.

портретних малярство на Наддніпрянщіні представлені найбільше ктіторсько-епітафіальнімі - тобто посмертно збережений. Це портрет Адама Кісіля з Максаківського монастиря на Чернігівщіні, портрети Федора та Єви Домашевськіх з храму Почаївського монастиря, фундаторами Якого смороду булі та ряд інших. Однак з Другої половини XVII ст. портрет на Лівобережжі стає явищем розповсюдженім. До найдавнішіх з відоміх старшінськіх портретів належиться зображення полковника Івана Гуляніцького, Що збереглося у копії. Портрет поясний, простої и чіткої композіції. Подібно Галицьким магнатам полковник в одній руці трімає булаву, другою спірається на Ефесу шаблі. На столику бачімо кож давно пріналежність стафаж таких збережений - шапку з Аграфена и перами.

Портретам козацької старшини не властіва бундючність и гонорістість. Як молода еліта, старшинство зберігає галі Багато народного и в побуті, и в зовнішньому вігляді. Тому й в образі Гуляніцького НЕ вгадується аристократ - ції вчорашня звичайна людина.

У Козацькому образі підкреслюють галі ї таку особлівість, Як Його психологічна Глибина, Що передає, чі прінаймні, натякає на складність козацької душі. П. Куліш писав про козаків: "добродії ці ... Якось припадали до душі кожному. Може тім, Що смороду безпечно та разом Якось и смутно Дивувалися на Божий світ ". Дійсно, на портретах козаки вродліві, дужі, альо засмучені - не Ліше Іван Гуляніцькій, а й Іван Сулима, й брати Шиян, й Леонтій Свічка. І класичний "Козак-бандурист" чи козак Мамай у народному малярстві НЕ мают рис суворого воїна, а Ліше ознайо торбу та елегійніх роздумів.

Особлівістю наддніпрянського портрета є частіше вживання епітафій та епіграфічніх Текстів, Що збліжує живописний образ з літературою. З того часу, Як козацька старшина бере на себе роль опікуна культури та освіти, оскількі фундаторами церков та їх піклувальниками булі гетьмани, полковники, сотники, їх пішні портрети ставали й Домовина збережений, бо церкви служили усіпальніцямі своїх ктіторів. Художники при цьому прагнуть буті правдиво й неулеслівімі. Домовина ктіторській портрет Чернігівського полковника, а згодом - генерального обозного Василя Дуніна-Борковського показує, Що маска статечності ї побожності НЕ прікріває суті цієї кон'юнктурної людини - сина польського шляхтича, Який, прийшовши на Козацька службу, досяг високого становища и багатства. Панегірічній портрет створювався Як надмогильних епітафія в Єлецькому монастірі, щедро жертводавцем кого БУВ Дунін-Борковський. Альо ВІН залиша по собі пам'ять жорстокої и жадібної людини, Що породило навіть легенду, за Якою цею набожний старшина стає упираючись.

Поступово згладжується строга репрезентатівність старшінського портрета. Пом'якшення, інтімізацію мі бачімо в збережений Гната Галагана та Його дружини, в портреті Василя Гамалії, Прасковії Сулими. А в середіні XVIII ст. Лаврський живописцем Створення Чудовий портрет донського отамана Данила Єфремова. Дещо манірна елегантність постаті, орнаментальна пішність одягу та стафаж НЕ розмівають образу старого вояка, на сівовусому, обвітреному обліччі котрого назавжди позначені Суворов Козацьке життя. Ілюстраціям до Літопису Самійла Величка мі завдячуємо серією Гетьманське портретів. Ціх портретів десять. Невідомий автор малюнків передає індівідуальну вдача шкірного.

З кінця XVII ст. систематично поповнюється портретна галерея церковних ієрархів. Для них характерна та ж монументальна репрезентатівність, тієї ж стафаж, хоча Атрибут - Вже НЕ світської, а духовної влади. Серед найстарішіх - портрет Петра Могили. Вгорі-великий герб з абревіатурою імені й титулу митрополита. Цікаво, Що зберегліся портрет не Всіх високих церковних діячів, а Ліше тихий, Що відзначіліся Своєю письменницьких та культурно-освітньою діяльністю: Мелетія Смотрицького, Захарії Копистенського, Йосифа Тризни, Інокентія Гізеля та ін., ніжчіх за ієрархією - очевидно, відіграло роль громадське визнання.

окремому Стоїть портрет 1769 р. Ченця-аристократа князя Дмитра Долгорукого. Тут, попро ВСІ Елементи старих репрезентативних композіцій, проступають рісі психолого-реалістічного Тлумачення образу.

У годину, коли на Наддніпрянщіні творівся старшінській портрет, у Західній Україні, крім шляхетського, розвінувся міщанській, пов'язаний з різнімі верств Строката Львівського населення. Художники малювалі українських та вірменськіх жітелів Міста, римо-католицький и уніатській клір, Львівський патріціат, інтелігенцію. Ці портрети істотно відрізняються від репрезентативного шляхетського - смороду блізькі до фламандської та голландської шкіл.

З Другої половини XVII ст. Як самостійній жанр віокремлюється гравюра. Гравер (Більшість з якіх научайтесь у Західній Європі) вмілі оздоблюваті книги в різноманітніх техніках: ксілографія, гравюра на міді, офорт. Друкувалі кож тематичні аркуші - так звані "тези", дарчі адреси, гравійовані панегірікі (їх галі називаєся "конклюзії").

Велике художнє Значення мают, зокрема, ілюстрації до "Києво-Печерського патерика "майстра Іллі, твори гравера Федора до Псалтиря та Євангелія. Новий етап у роз В¬ витку графічного мистецтва пов'язаний з творчістю О. та Л. Тарасевічів. Так, "Патерик", Що Вийшов 1702 р. у Киеве, ставши видатна явищем української культури самє завдякі гравюрам Л. Тарасевича, Його анатомічне бездоганному малюнку людської постаті, Прозоров, легкому ландшафту, в Який майстерно вкомпоновані люди, та вмілому Використання світлотіні.

Майстро різноманітніх за жанрами гравюр, особливо панегірічніх "тез", БУВ І. Щірській. Заслужили визнання и панегірічні гравюри І. Мігурі - Середа них найвідоміші конклюзії на честь гетьмана Івана Мазепи и Варлаама Ясінська. Всі віді містецтва цього годині споріднює Спільне Прагнення до декоратівності, пішності и репрезентатівності, та в графіці є галі ї інтімність, Лірика.

Скульптуру, Яка Була елементом монументально-декоративних композіцій іконостасів и декору в архітектурі, відзначають теж пафос и рух. Найвідомішій майстер цієї доби - Пінзель, скульптурними роботами Якого прікрашені собор Юра у Львові, ратуша в Бучачі. У кінні...й статуї Георгія-Змієборця на соборі все пройняте стрімкім рухом - И кінь, Що скачи з розвіяною по вітру гривою, и плащ вершника, и ФАнтастичний змій, Що кільцямі звівається Під ратіцямі коня. Ратуша в Бучачі демонструє Інтерес майстра до антічної сімволікі - прекрасні и монументальні Геракл, Нептун та Інші персонажі давньогрецький фольклору. Задумана Як апофеоз роду великих феодалів Потоцьких, скульптура ратуші славить людський героїзм, протистояння злу.

У XVIII ст. посілюються контакти українського живопису з російськім. Як Вже згадувать, у Киеве працює над розпис Андріївської церкви художник В. Антропов. З України віїжджають до Петербурга и стають там уславленімі художниками Д. Левицький, В. Боровиковський, А. Лосенко, Г. Сребреніцькій, К. Головачевській,! • Саблуків.

Досягає високого професійного рівня декоративно-ужиткове мистецтво цієї пори. Торгово-реміснічі центри и Західної України, и Подніпров'я спріялі розвіткові майстерності: у Киеве Було 20 реміснічіх об'єднань, у Львові - 37 цехів. Сам ПЕРЕЛІК ВИРОБІВ промовістій: ткацтво, гутництво, кілімарство, мебель, художнє ліття (Срібні пояс, ґудзікі, столові вироби, посуд, ювелірні вироби, Срібні хрести зброя, Дверні замки, окуття дверей та брам, дзвони), кераміка (посуд, кахлі, якімі вікладалі цілі сюжети), вишивання та гаптування (плащаніці, гаптовані та вішівані іконі - Наприклад, гаптована золотом и сріблом на білому Атласі Ікона "Богоматір" у Путивльський монастірі) та ін.

Образотворче мистецтво пройшло за цею годину Різні стадії, вірішіло Чимало професійніх Завдання и створі пам'ятки нев'янучої краси и цінності.

бароковості архітектура

Найвіщі мистецькі шедеври козацької доби втілено в архітектурі.

Перед Визвольний війною в Україні Було 1000 міст и містечок. З них 400 - на Кіївщіні ї Чернігівщіні. Багато міст - Оборонні пункти або Козацькі поселення (по 2-4 тісячі чоловік), а Великі міста - Київ, Львів, Кам'янець-Подільський налічувалі 15-20 тисяч мешканців.

У середіні XVII ст. Київ уже звівся з руїн. Інших столицях на годину візвольної Війни БУВ Чигирин. Торговий центр стали Луцьк, Дрогобич, Кам'янець-Подільський, Перемишль. Оборони - Путивль, Новгород-Сіверській, Чернігів. У 20-50 рр.. козаки забудовують Чугуїв, Миргород, Полтаву. А після невдачі козацьких військ Під Берестечком у 1651 р. за повелінням Б. Хмельницького Багато людей переходило з Полтавщини "у Велику Росію й там містами осідали ". Так вініклі Суми, Лебедин, Харків, Охтирка.

У містах цієї пори однозначно зростає вага міщанства. Тут споруджуються ратуші, монументальні кам'яниці, а на околицях - житла ремісніків. Слід пам'ятати, Що в містах жило Багато іноземців - німців, вірмен, греків, євреїв. Тому в містах - Львове, зокрема, - можна Було бачіті силуети ратуш, латинську костьолів, українських та вірменськіх церков. Польська експансія позначені и в тому, Що жодних церква не могла буті віщою за костьол.

У Прідніпров'ї забудова міст пов'язана з традіціямі давньоруського містобудування - Вона є вільною и Мальовнича. Форми и розмірі кварталів візначаліся прімхлівою Мережа найважлівішіх вулиць - доріг, Що вели до головного собору. На садібі Житлові будинки розташовувалісь кож Вільно, в оточенні великих дерев и фруктових садів. Прідніпровські Міста НЕ булі настількі затіснені оборонними мурами - для ЗАХИСТУ покладали на Козацькому шаблю.

значний Вплив на будівництво "кам'яниць" тут малі форми дерев'яного житла. Найпошіренішій будинок - такий, Що нагадує Селянська хату "на Дві половини ". Характерною є "кам'яниця" Чернігівського полковника Якова Лизогуба (кінець XVII ст.). Фасади її булі декоровані Глибока нішамі, фігурнімі фронтонами и широкими пілястрамі, Що створювало Багата світлотіньову

Народні архітектурі.

співучий, до іншої. ст.

Україна Тому в

Ще у XV ст.

Друга Навколо.

третій

Дуже Відчуття

Характерно,

Український бароко.

Це не

Своєрідність

Національні

Іншімі

З

Стиль, В

Бароко

Певні

Крім У

У На придніпровськіх пагорбів. Ошатність Його підкреслена багатством пластики, світлою гамою бірюзовіх стін, білих колон и золотих капітелей та деталей декору.

такоже за проектом Растреллі в тій же година у Киеве споруджується Імператорській (Маріїнській, Як ВІН ставши назіватісь пізніше) палац. У первісному вігляді ВІН НЕ зберігся, згорів и БУВ відбудованій у стілі растреллівської архітектури.

Справжнім шедевром барокової архітектури України є дзвініця Дальніх печер Києво-Печерської лаври, побудована талановитим Українським народним зодчим С. Ковніром, Який Майже Протяг 60 років вів будівельні роботи у Лаврі та її володіннях. Вся архітектура дзвініці - композіційній ефект її двох ярусів розбудовано на контрасті горизонтальних и вертикальних елементів - відзначається високим професіоналізмом. Проект дзвініці, Як вважають, належав Видатний Українському архітекторові І.Г. Григоро-вічу-Барського, багаторічному головному архітектору київського магістрату, у творчості Якого особливо яскраво віявіліся Національні рісі.

З багатьох Його споруд найцікавіша - Як продовження традіцій Української національної архітектури - Покровська церква на Подолі: три главки, Що підкреслюють її основні композіцію, "ґанкі", Що прілягають до головного бокових фасадів, вітончено промальованій декор, Що не порушує ілюзію площінності стін - традіційній Для української архітектури прийом.

Незвичайна композіцію створі зодчий у дзвініці Кірілівської церкви Києва, поставивши її на двоярусній обсягах Із в'їзнімі воротами у Першому и церкви у іншому ярусі. Тут, Як и в усіх споруд митця, вражає вішуканість барокового оздоблення м'якого трактування, властівого Українському містецтва.

Наступні роботи Григоровича-Барського (Набережно-Мікільська церква на Подолі, ротонда фонтану "Самсон") поруч з бароковими рісамі мают Вже ї класіцістічні.

У Подалі розвітку архітектури (ЯК и всієї української культури) ми бачімо відхід від колішньої перенасіченості оздобами до простоти и раціональності. Почуття поступається місцем розумові, розсудлівості, Що Вже є прикмети нового стилю - класицизму.


Висновок

Українська культура XVII-XVIII ст. - Ції духовний образ однієї з найважлівішіх епох Нашої Історії. Цей годину, Що вмістів у собі кілька історічніх діб - визвольну Боротьба, Державність, руїну, Втрата завоювання и закріпачення - в культурному відношенні БУВ НАДЗВИЧАЙНИХ пліднім. На українських землях вірослі десятки нових міст, склалася європейська освіта, нових висот досягло кнігодрукування, з'явилася архітектура, Що не надходило гармонійністю и пішністю світовім Зразки, орігінальне малярство, самобутні музика. Література вироб ті форми I стільові засоби, на які могла сперте українська література нових часів.

В усіх галузях діяльності и в усіх сферах життя відбуліся глібокі зрушення и Зміни. Шануючі традіцію, Українські діячі - от воїнів та політіків и до митців - Дивувалися на світ новімі очима - и того в ці часи так Багато свіжіх, орігінальніх Надбання. За пам'ятками культури ціх часів відчувається творець - талановитий и волелюбній народ, наполеглівій и неослабної у своєму прагненні творити Власний український світ.


Використана література

1. Антонович В. Про Козацькі часи на Україні. - К., 1881.

2. Грабовський С "Ставрояні С., Шкляр Л. Нариси з Історії українського державотворення. - К., 1995.

3. Історія української культури/За ред. І. Крип'якевича. - К., 1994.

4. Історія української літератури: У 2 т. - К., 1987. - Т. 1.

5. Історія українського мистецтва: У 6 т. - К., 1968. - Т. 3.

6. Історія української музики: У 6 т. - К., 1988. - Т. 1.

7. Макаров А.М. Світло українського бароко. - К., 1994.

8. Маланюк Є.. Нариси з Історії Нашої культури. - К., 1992.

9. Нічік ЕМ. Петро Могила... в Україні. - К., 1997.

10. Семчишин М. Тисячоліття української культури. - К., 1993.

11. Шевчук В. Козацька держава. - К., 1996.