Главная > Зарубежная литература > Аналіз особливостей художнього стилю гомерівського епосу
Аналіз особливостей художнього стилю гомерівського епосу25-01-2012, 10:42. Разместил: tester10 |
|
Аналіз особливостей художнього стилю гомерівського епосу Щоб зрозуміти суть, квінтесенцію художнього стилю Гомера, а, отже, і сутність епічного стилю в цілому, необхідно в першу чергу проаналізувати його зв'язок з соціально-історичною епохою, під час якої він виник і розвинувся. Як відомо, це був період общинно-родових формацій, тобто те, що в науці іменується первісним і нерозчленованим колективізмом. При такому докласовому колективізмі немає місця для розвитку окремої особистості. Все життя окремої особистості, і внутрішня і зовнішня, заповнена життям того колективу, в якому вона знаходиться. Але тоді і всяке зображення життя, яке створює окрема особистість, обов'язково відрізняється одним невід'ємним властивістю, яке по суті є приматом загального над індивідуальним. Гомерівські поеми не були всього лише художнім проявом існування общинно-родового ладу; вони отримали свій остаточний вигляд вже в період його розкладання і майже в самий переддень рабовласницького ладу. Тому Гомер як художник уже пізнав складність і глибину індивідуального життя, і не міг бути абсолютно незацікавленим і байдужим літописцем життя. У нього проявилися особисті пристрасті, дозріли політичні оцінки, виник протест проти різних соціальних аспектів оточувала його життя. Тому і стиль гомерівського епосу, так само як і його соціально-історична основа, і його ідеологія повні протиріч і дуже далекі від того дитячого і примітивного сприйняття життя, яке часто приписувалося різними дослідниками з висот європейського культурного розвитку. Якщо говорити про епічному стилі як літературному феномені, слід зауважити, що, в цілому, ранній епічний стиль можна назвати строгим, на відміну від пізнішого вільного, або змішаного, стилю. У поемах Гомера присутні ознаки як першого, так і другого, а тому обидва стилю необхідно проаналізувати детально. Основні риси раннього стилю можна охарактеризувати наступним чином. перше, це об'єктивність. Стародавній епічний стиль дає об'єктивну картину світу і життя, не входячи глибоко в психологію дійових осіб і не ганяючись за деталями і подробицями зображення. Для суворого епічного художника важливо тільки те розвиток дійсності, яке вчиняється поза і незалежно від його особистого свідомості, від його особистих поглядів і оцінок. Важливо тільки те, що дана подія фактично відбувалося, все ж інше має для епічного художника тільки другорядне значення. Дивним чином всі зображуване в гомерівському епосі трактується як об'єктивна реальність. Тут немає рівно нічого фантастичного, вигаданого або вигадок тільки через суб'єктивної примхи поета. Навіть всі боги і демони, все чудесне зображується у Гомера так, як ніби-то воно цілком реально існувало. Незворушний оповідний тон характерний у нього для будь-яких казкових сюжетів. У строгому епічному стилі немає вигадок і фантазій. друге, В«РечовийВ» зображення життя. Замість показу власного ставлення до життя епічний художник зосереджує увагу по переважно на зовнішній стороні зображуваних ним подій. Звідси його постійна любов до зорових, слуховим і моторним відчуттях, в результаті чого про психологію героїв часто доводиться тільки здогадуватися, але зате зовнішня сторона виявляється зображеної з найбільшою любов'ю. Автор вже не скупиться на всякі деталі і навіть милується ними, тому що вони не можуть заслонити для нього об'єктивного характеру подій. третє, традиційність. Об'єктивний характер епічного зображення життя супроводжується в строгому епосі свідомістю сталості панують у ній законів. Це і природно для об'єктивного підходу художника до дійсності. Хто підходить до дійсності об'єктивно, той не обмежується одними її випадковими явищами, але намагається проникнути в глиб цих явищ, щоб дізнатися їх закономірності. Однак строгий епічний художник любить спостерігати сталість життєвих явищ не тільки в сьогоденні, але і в минулому, так що для нього, власне кажучи, навіть і не існує особливо глибокої різниці між теперішнім і минулим. Він зображує по перевазі все постійне, стійке, вікове, для всіх очевидне і всіма визнане, всіма признававшееся раніше, старовинне, дідівське і в сьогоденні для всіх обов'язкове. Без цієї принципової традиційності народний епос втрачає свій строгий народний стиль і перестає бути у власному сенсі епічним. четверте, монументальність. Само собою зрозуміло, що всі зазначені вище особливості суворого епічного стилю не можуть не робити його величавим, повільним, позбавленим суєти, важливим, статечним. Широке охоплення сьогодення і минулого робить епічну поезію піднесеної, урочистої, далекій від суб'єктивної примхи поета, який вважає себе незначним і несуттєвим явищем в Порівняно з величним і загальнонародним минулим. Ця нарочито виставляється незначність художника перед грандіозною широкої народної життям перетворює його твори в якійсь великий пам'ятник минулого, чому і всю цю особливість суворого епічного стилю потрібно назвати монументальністю. п'яте, героїзм. Неважко показати, що особливим стилем зображуються в епосі і люди, якщо вони розуміються як носії всіх цих загальних властивостей епосу. Людина опиняється героєм тому, що він позбавлений дрібних егоїстичних рис, але завжди є і внутрішньо і зовні пов'язаним з загальнонародної життям і загальнонародною справою. Він може бути переможцем або переможеним, сильним або безсилим, він може любити або ненавидіти - словом, володіти різноманітними властивостями людської особистості, але все це за однієї умови: він повинен бути обов'язково по самому своєму суті в єдності з загальнонародної і общеплеменного життям. Епічний герой зовсім не той, хто позбавлений властивої йому особисто психології. Але ця психологія в основі своїй має бути у нього загальнонародної. Це і робить його героєм монументального епосу. І, нарешті, врівноважене спокій. Про спокій епосу говорили завжди дуже багато, протиставляючи його ліричної схвильованості. Однак із запропонованої вище характеристики епосу випливає те, що епічне спокій зовсім не є відсутність великих пристрастей, якесь байдуже ставлення до життя. Епічес-кое спокій виникає в поета, якщо він є суворим епічним художником, мудро созерцающим життя після великих катастроф, після величезних всенародних подій самого широкого масштабу, після нескінченних поневірянь і найвеличніших страждань, а також після найвидатніших успіхів і перемог. Ця мудрість виникає з того, що епічний художник знає про сталість законів природи і суспільства. Загибель окремих індивідуумів вже його не хвилює, оскільки він знає про вічне круговороті природи і про вічне повернення життя зміна поколінь, як зміна листя на деревах. Споглядаючи світові події в їх віковому розвитку, він отримує від цього не тільки врівноважене спокій, але і внутрішній розраду. Підводячи підсумок загальним особливостям суворого епічного стилю, треба сказати, що його повсякчасна об'єктивність відрізняється пластичним традиційним і монументальним героїзмом, відбиваючим собою вічний кругообіг і вічне повернення загальнонародної або общеплеменного життя. Гомі-ровськ поеми відображають століття народного розвитку і, зокрема, не тільки общинно-родову формацію, але і її розкладання і розвиток приватної власності і приватної ініціативи. Строгий епічний стиль художніх творів уже не міг залишатися на щаблі своєї старовинної суворості, починаючи відбивати індивідуальний розвиток людини з новими, набагато більш вільними почуттями і за допомогою нових, набагато більш складних поетичних прийомів. "Іліада" і "Одіссея" в цілому є героїчними поемами. Але епосу Гомера властиві і зачатки інших епічних жанрів, наприклад казки. Казка нічим істотним не відрізняється від міфу за своїм змістом. Однак, міф вірить в буквальну реальність зображуваних у ньому осіб і подій, в той час як казка відноситься до зображуваному вже досить скептично, розглядаючи його як предмет забавного і ці...кавого розповіді. Особливо далеко в цьому відношенні пішла "Одіссея". У IV пісні цієї поеми є, наприклад, велика розповідь про перетворенні морського бога Протея в різних тварин і про те, як Менелай зловив його в той момент, коли Протей був людиною, і змусив розповісти майбутнє. В XII пісні тієї ж поеми зображені сирени-полуптіци, полуженщіни, що затягають подорожніх своїм солодким співом. Тут же - розповідь про те, як Одіссей проскочив зі своїми супутниками між Сциллою, чудовиськом з шістьма головами і дванадцятьма лапами, і Харибдою, виром, який поглинав усіх пливуть біля нього подорожніх у морську безодню. У гомерівському епосі є й елементи роману. Вони оповідають про побутових явищах, вже виходять за межі скромною і врівноваженою життя общинно-родового ладу (розповідь про розшуках Телемахом свого батька в II-IV піснях "Одіссеї" містить елементи роману пригодницького, а вся друга частина тієї ж поеми, починаючи з XIII пісні, - Елементи роману сімейного). Гомерівський епос, безсумнівно, містить і багато ліричних місць. Великим ліризмом пройнята в "Іліаді" (VI, 395-502) сцена прощання Гектора з його дружиною Андромахою перед боєм. Пристрасна любов до життя, особливо в умовах безвихідного становища, пронизує обидві поеми. Душа Патрокла розлучається з тілом, відчуваючи сумне почуття з приводу загиблої юності (Ил., XVI, 856 і слід.), як і душа Гектора (Ил., XXII, 363). Гомер часто сумує про долю раптово гине героя на полі битви, малюючи собі страждання рідних цього героя, які поки ще нічого не знають про його злий долі. Нарівні з лірикою, у Гомера присутні елементи і трагедії, і комедії з усіма властивими їм драматичними конфліктами. Трагічні майже всі основні герої обох поем. Трагічний Ахілл. приречений на загибель в молодих роках, і він знає про цю свою приреченості. Трагічна загибель Патрокла. Драматичний розвиток трагедії Патрокла легко простежується в тій частині "Іліади", де зображуються події від посольства Агамемнона до Ахілла до загибелі Патрокла. Драматичний і трагічний Гектор, причому і тут неважко простежити назрівання перипетій, передували загибелі Гектора і послідували після неї. Безсумнівно, драматичний і Одіссей, який сотні разів дивився смерті в очі і завжди виявляв мужність. Трагічна доля і всіх троянських вождів, загибель яких теж зумовлена ​​понад. Таким чином, якщо розуміти під трагізмом катастрофічний розвиток дії, що викликається вищими силами, то поеми Гомера наскрізь трагічні, а якщо під драматизмом розуміти конфлікт дієздатних особистостей, то трагізм у Гомера дуже часто з епічного переходить в драматичний. У той же час, як це не парадоксально, у Гомера дуже багато комічних місць, на зразок бійки Одіссея з жебраком Іром на порозі палацу, де бенкетують женихи (Од., XVIII). Цей комізм досягає ступеня бурлеску, коли піднесене зображується в якості низинного. Олімпійські сцени майже завжди робляться Гомером в стилі бурлеску. Загальновідомий приклад цього - пісня "Іліади", де зображується подружня ревнощі Гери. Зевс хоче побити свою дружину, а кривоногий виродок Гефест намагається розсмішити богів жартами. Гумор, тобто більш глибокий ступінь комізму, теж нерідкий у Гомера. Гумористично подана Афродіта, коли вона вступає в бій і отримує поранення від смертного героя Діомеда, по приводу чого її обсипають глузуваннями боги на Олімпі (Ил., V). Іронічні мотиви в поемах Гомера дуже помітні. Але іронію можна розуміти і більш широко - як зображення чого-небудь протилежного до того, що очікувалося або на що були надії. У цьому сенсі майже всі основні герої обох поем є у Гомера об'єктом іронії. Агамемнон у II пісні "Іліади" наказує своєму війську відправлятися додому, а насправді війську цього знову доводиться братися за зброю і воювати. Ахілл хоче заподіяти шкоду грекам за понесені від них образи, а гине його серцевий друг Патрокл. Той же Ахілл впевнений у своїй перемозі над Троєю, а на ділі він сам гине (правда, за межами "Іліади") ще до падіння Трої. Гектор теж впевнений у своїх перемогах над ахейскими героями (Ил., VIII, 536-541; XI, 286-290), але гине від руки Ахілла. Сатиричний елемент також дуже сильний в обох поемах. Не тільки циклопи зображені як карикатура і сатира на людей, що живуть без всяких законів (Од., IX); не тільки карикатури Ферс, зображений виродком, як пародія на громадянина, солдата і аристократа (Ил., II). Сатиричних рис багато і в самому Агамемнона, який дивує своєю жадністю, деспотизмом, боягузтвом і багатьма іншими пороками. Про нерівність богів і людей говорить Аполлон (Ил., V, 441 і їв.) і про неминучість смерті людей - Афіна Паллада (Ил., XV, 140 і їв.). Але Гомеру властиві все ж незламний оптимізм і життєрадісність. Серед сентенцій у Гомера можна знайти і багато цілком слушних і практичних думок. Так, Одіссей, пропонуючи віддати данину загиблим, тут же у вигляді сентенції дає пораду тим, хто залишився цілим, поїсти перед битвою (Ил., XIX, 228-231). Практицизму і утилітаризму в гомерівських сентенціях дуже багато. Так, виявляється, що двом йти легше, тому що вони допомагають одне одному, а одному - важче (Ил., XX, 224-226). Коли насувається ніч, то "добре скоритися і ночі" (Ил., VII, 282), тобто залягти спати. В найвідповідальніших місцях своїх промов часто користуються сентенціями і Ахілл, і Патрокл, і Нестор, і Одіссей, і Гектор, і багато інших. Вкрай важливим аспектом творчості Гомера є єдність його художнього стилю, позбавленого, однак, епічно-монолітної строгості. Ті місця обох поем, в яких ми все ще знаходимо строгість раннього епічного стилю, вже самі по собі змушують нас чекати при їх читанні більше живих і більш вільних прийомів творчості. Трагізм, комізм, гумор, іронія весь час свідчать про відбуваються зрушення в цьому епічному стилі і говорять про настання небувалого раніше ідеологічного та стилістичного вільнодумства. Стиль перехідною епохи ніколи не може бути монотонним. У ньому обов'язково повинні відчуватися рудименти старого стилю, але в той же час і зародки майбутнього стилістичного різноманітності. Стилістичні відтінки, скільки б їх не було, включаються в той епічний стиль Гомера, який являє собою єдине ціле. Художній стиль Гомера проявляється як у предметах епічного зображення (художня дійсність), так і в способах цього зображення (художній мову). Наприклад, Гомер користується всім міфологічним багатством колишнього світогляду, але в той же самий час ставиться до нього естетично, милуючись ним з усією гостротою і цікавістю нового світогляду. Майже всі предмети і речі отримують у Гомера незмінні епітети "священний", "Божественний" або просто "прекрасний", "сильний", "блискучий" і т. д. "Священними" є у нього міста і все домашнє начиння. "Божественна" та сіль, якою посипають страви, обов'язково "прекрасні" сандалі у Афіни Паллади. Гомер надзвичайно любить блискучі предмети. Зазвичай все у нього блискає, лучиться. Вишуканий одяг не тільки в Гери, але й у Кирки. Детально описується зброю героїв. Воно теж зазвичай світиться, сліпуче блищить, на ньому багато золота, срібла і коштовних у ті часи металів. Особливо яскраво зображені щит Ахілла (Ил., XVIII, 477-607) та озброєння Агамемнона (Ил., XI., 15-46). Описується блиск і оздоблення палаців Алкіноя і Менелая. Однак не потрібно собі уявляти речі, зображувані у Гомера, обов'язково розкішними. Гомерівські поеми закінчували своє оформлення в століття набагато більш скромною і бідне життя, ніж крито-мікенська культура, яка в них реставрувалася. Палац Одіссея, незважаючи на своє багатство, скромний. Батько Одіссея живе за містом досить простий, якщо не прямо убогій життям. Подібним же чином рису-ются Гомером і герої. Майже всі вони сильні, красиві, шляхетні; вони теж "Божественні", "богорівний" або принаймні ведуть своє походження від богів. Стандартним, однак, це зображення героїв у Гомера ніяк не можна назвати. Воно часто вельми далеко від епічного тр...афарету, відрізняється великою строкатістю і сповіщає вже складність пізнішої літератури. Ахілл - це грізний герой гомерівського епосу, впевнений у собі, відданий батьківщині і народу. Однак часто забувають, що він надзвичайно гнівливий і грубий, що він через якийсь полонянки залишає поле битви і зраджує своїм співвітчизникам; він упертий і незговірливий, хоча посли (Ил., IX) всіляко його вмовляють; до боїв він повертається лише тому, що прагне помститися за свого друга; він нещадний до Гектору і проповідує право сильного звіра, відмовляючи йому у виконанні його передсмертній благання, і з безглуздою жорстокістю і наругою волочить його труп навколо Трої протягом дев'яти днів. Але разом з тим Ахілл вміє благородно і поблажливо ставитися до переможеного ворога і навіть живити до нього гуманні почуття (як це прекрасно розповідає XXIV пісню: по прохання Пріама він припиняє наруга над трупом Гектора і з пошаною повертає його батькові). Він щиро любить Брисеиду, Патрокла і, перш за все, свою матір і свого батька. Ахілл знає приречення долі про свою близьку Він батько. Він себе. зрозумілим. зрозумілою.Таким чином, настрою. буквально. Подекуди Великий інтерес ціле. даній ситуації. АлеВ Гомера.сствен-ная мова, вельми далека від розмовної, але зате цілком відповідна віковим традиціям епосу. На закінчення необхідно сказати, що вплив Гомера на світову культуру, безперечно, величезне. Найбільше вплив Гомера позначається в поезії. Гекзаметр став канонічним розміром для всієї античної епічної традиції. За Гомером відкрито слідував Вергілій у своїй "Енеїді", гомерівські образи варіювали Катулл, Горацій, Овідій. Автори середньовічних рицарських романів і поем, не знаючи справжнього Гомера, надихалися книгами його оповідачів Дареса і Діктіса і створювали свої варіанти оповідей про Троянській війні. Починаючи з епохи Відродження Гомер надихав видатних творців національних епосів. Особливо цей вплив помітно в "Звільнення Єрусалимі "Т. Тассо (1575), в" Лузіади "(1569) Л. де Камоенса; у Гомера взяв багато мотиви і образи Е. Спенсер для своєї "Королеви фей "(1596). У той же час, велике значення епосу Гомера і для прози. Г. Флобер писав у 1852 р.: "Я і думаю, що роман тільки народжується, він чекає свого Гомера "(Г. Флобер про літературу. - М., 1984. - Т. 1. - С. 237). Гоголь надихався в "Тарасі Бульбі" епічними сценами військових поєдинків з "Іліади", Л. Толстой явно враховував досвід Гомера, створюючи "Козаків", "Війну і мир". Цікаво, що і в сучасному світі була спроба свій варіант "Одіссеї" - роман "Улісс" (1921) Дж. Джойса.
Список літератури
1. Історія грецької літератури. - М.; Л., 1946. - Т. 1. |