Управління освіти
ФУО В«Комплекс дитячий садок - гімназія В«Блакитний вітрилоВ».
Розвиток музично-ритмічних здібностей учнів на уроці
В«Оркестр дитячих шумових і ударних інструментів В»
Скрипник Оксана Іванівна
керівник оркестру дитячих шумових і ударних інструментів,
викладач по класу акордеона, фортепіано музичної студії
Астана
2010
Зміст
Введення
- історія питання
- теоретична основа і джерела дослідження
об'єкт, предмет дослідження
- мета, завдання роботи
- актуальність
Теоретична частина
Практична частина
- методи роботи
- діагностика учнів
- методика знайомства з інструментами
- методи і прийоми розвитку музично - ритмічних здібностей
- розвиток метроритмической пульсації.
- ритмічні вправи
- використання в роботі віршованого ритму
- навчання простим диригентським навичкам
- методичні рекомендації по роботі над музичним твором
Висновок (досягнення, результативність, перспективи роботи)
Література
Додаток
Введення
В«Музика - не просте розвага і не додавання, В«гарнірВ» до життя, яким можна користуватися на свій розсуд,
а важлива частина самого життя, життя в цілому і життя кожної окремої людини, у тому числі кожного школяра.
Музика - це саме життя В».
Д.Б. Кабалевський.
-->> Історія питання: Музика дає ні з чим не порівнянну можливість для розвитку духовної сфери людини, його творчого потенціалу, особливо в дитячому віці, так як в цей час організм найбільш сприйнятливий до всього нового.
Музичний розвиток дає можливість найповніше розкрити всі внутрішні психологічні якості учнів (мислення, уява, пам'ять, волю та ін), виховати емоційно-чуттєву сферу психіки дитини (тонкість, чуйність, вміння через музичне мистецтво пізнавати глибину душевних переживань), і, що найголовніше - це постійна можливість самореалізації.
Слухання музики, спів, рух під музику, гра на музичних інструментах - ось ті засоби музично-естетичного виховання, які я використовую в роботі з дітьми.
В«Вплив музики на дітей благодатно, і чим раніше почнуть вони випробовувати його на собі, тим краще для них ... В» - Писав В.Г. Бєлінський.
Виховне значення дитячої творчості оцінюється досить високо. Так, Б.Л. Яворський вважав, що виховна цінність музичної творчості дитини проявляється в першу чергу в самому процесі, бо він дозволяє учителю спостерігати за ходом музичної думки дитини.
За визначенням методики Б.Л. Яворського, розвитку творчих здібностей властиві певні етапи:
1. накопичення вражень
2. спонтанне вираження творчого початку в зорових, сенсорно - моторних, мовних напрямках
3. рухові, мовні, музичні імпровізації
4. створення власних композицій, що є відображенням якогось художнього враження: літературного, музичного, образотворчого
5. музична творчість - Написання п'єс, пісень.
Б. Теплов стверджував, що провідне ланка, В«ядроВ» музичних здібностей - це уявлення про звуковисотного і ритмічних співвідношеннях звуків, як основних носіїв музичного сенсу. Ці уявлення розвиваються в процесі навчання з такими психічними властивостями, як емоційна сприйнятливість і чуйність на музику, музична пам'ять, увага, уява.
Б. Теплов звертав увагу на важливість творчості в період початкового навчання, коли закладаються основи ставлення до мистецтва.
Б. Асафьев писав, що творчість сприяє глибшому освоєнню матеріалу і розвитку музикальності дітей.
Згідно думку Н.Ветлугіной, творчість є важливою умовою і засобом розвитку здатності образного бачення світу.
Методика К.Орфа побудована на навчанні музикування - грі на музичному інструменті, мовних вправах, поєднання музики з танцем. Елементарне музикування, на думку К.Орфа, є тією формою навчання, яка дозволяє грати багатопланово: Грати на інструментах і грати з елементами музики: ритмом, тембром, динамікою, фактурою і т.д., грати один з одним, розігруючи сюжети пісень, і грати разом, створюючи ту неповторну атмосферу спілкування, в якій всім комфортно і радісно.
Багато педагогів і музиканти (Б. Асаф'єв, Б. Яворський, Н. Ветлугіна, К.Орф) підкреслювали значення активних форм музичної діяльності та дитячого оркестру як основи елементарного музикування та розвитку музикальності дітей.
Музикування передбачає бажання дітей В«спілкуватисяВ» з музикою, співати і грати в ансамблі, отримуючи від цього емоційне задоволення.
Оркестр дитячих шумових і ударних інструментів є дієвим засобом розвитку музичного сприйняття і слуху, музично-ритмічних здібностей, пам'яті. Створення таких оркестрів - це чудовий засіб розвитку метроритмического слуху у дитини. Наявність оркестру дитячих шумових і ударних інструментів розширює сферу музичної діяльності школяра і підвищує його інтерес до музики.
В«Шумовий оркестр - це гра, де є місце фантазії, можливі різні варіанти оркестровки, заміни і обміни ролями, а не виконання раз і назавжди однією-єдиною вивченої версії.
Головні принципи системи - Діяльність і творчість допомагають перетворити урок в захоплюючу музично - Естетичну гру В».
Карл Орф.
Мета дослідження: найбільше повно розкрити зміст предмета В«Оркестр дитячих шумових і ударних інструментівВ» і визначити структуру розвитку музично - ритмічних і творчих здібностей учнів.
Об'єкт дослідження: процес розвитку музично-ритмічних здібностей, його вплив на творчий потенціал учнів.
Предмет дослідження: теорія і методика, способи гри на шумових і ударних інструментах в процесі навчання і творчих занять.
Завдання:
-розвиток індивідуальних здібностей дітей, їхнього творчого мислення та асоціативної фантазії
-дати можливість і шанс кожній дитині виразити себе, показати своє ставлення до музики в різних рухах, жестах, грі на музичних інструментах
-виховання за допомогою музики духовно-багатої, творчої, всебічно-розвиненої особистості
-навчання дітей спільному музикування, вмінню чути не лише себе, але й інших учасників оркестру
Актуальність своєї роботи вважаю в тому, що заняття в оркестрі шумових і ударних інструментів і розвиток музично-ритмічних здібностей сприяє загальному розвитку; розумових здібностей, психічних процесів - мислення, пам'яті, уваги, слухового сприйняття, асоціативної фантазії, розвитку дрібної моторики, рухової реакції, що дуже важливо для дітей молодшого шкільного віку.
Уроки оркестру дитячих шумових і ударних інструментів багато в чому допомагають вирішити цю проблему. Наявність оркестру розширює сферу музичної діяльності школяра і підвищує його інтерес до музики.
Це сприяє вдосконаленню і розвитку музичних і творчих здібностей дитини.
Теоретична частина
Шум - безладні неперіодичні коливання звучного тіла.
На відміну від музичних звуків, шум не має точно певної висоти.
До шумовим звукам відносяться тріск, деренчання, скрип, шурхіт і т. д.
В музиці використовуються шумові інструменти, шуми також застосовуються в деяких творах сучасної музики, хоча формалістичне зловживання ними виробляє антіестетіческімі враження.
Оркестр (від грец. ОїПЃП‡О®ПѓП„ПЃО±) - численний інструментальний ансамбль, тобто колектив музикантів, що грають на музичних інструментах і спільно виконуючих музичний твір.
Шумовий оркестр - оркестр, до складу якого входять, головним чином, шумові інструменти, а також інструменти з різким тембром звуку (свистки).
Шумові оркестрові інструменти - пристрої для отримання шумів, які створюють певний ритмічний і тембровий колорит.
До шумовим оркестровим інструментів відносяться ударні інструменти з не...
