Кафедра Технології та Дизайну
Реферат по темі:
В«Методи навчання малювання в Росії В»
Студент:
Група:
Викладач:
Мурманськ 2008
Зміст
1. Введення
2. Прейслер И.Д
3. Сапожніков А.П
4. Гіппіус Г.А
5. Зорянка Н.К
6. Чистяков П.П
1. Введення
Інтерес до малювання як до навчальної дисципліни на Русі виник дуже давно. Вже в Х1 столітті книжкова графіка і мініатюра досягають дуже високого ступеня розвитку (В«Остромирове ЄвангелієВ», 1056-1057; В«Ізборник СвятославаВ», 1073, і ін). Майже у всіх рукописних книгах ми знаходимо малюнки і мальовані заголовні букви (рис. 28). Все це говорить про тому, що разом з грамотою учні опановували і малюнком, який допомагав виробляти каліграфічний почерк. Немає сумніву, що малювання викладали в монастирських школах, як чоловічих, так і жіночих.
Для придбання чіткого і впевненого почерку і навичок в малюнку учні малювали головним чином пером, так як робота їм вимагає особливо твердої і впевненою руки. Однак метод навчання малюванню будувався головним чином на копіюванні зразків. Самостійного значення малюнок ще не мав, йому відводилася лише технічна роль.
Вперше малювання як загальноосвітній предмет з'являється на початку XVIII століття. У цей період на малювання починають дивитися як на один із засобів, що сприяють розвитку образного уявлення і умінь, які можна застосувати в будь-якій професії. Так, в 1715 році малювання було включено в число навчальних предметів Морський академії. З 1716 року малюванням стали займатися учні хірургічної школи при Санкт-Петербурзькому військовому госпіталі. У 1721 році малювання вводиться в число навчальних предметів в Карповській школі Феофана Прокоповича. У 1724 році в Російської Академії наук поряд з іншими науками викладали В«знатнейшие художества В»та студенти академії,В« буде охота їсти В», могли займатися малюванням. Поступово малювання як загальноосвітній предмет вводиться все ширше: з 1732 року воно викладається в Кадетському корпусі, з 1747 - в гімназії при Академії наук, з 1764 - в Інституті шляхетних дівчат при Воскресенському (Смольному) монастирі.
Всі ці навчальні закладу не ставили своєю метою виховання митців-професіоналів, не прагнули наблизити малювання до завдань художнього навчання. Вони давали своїм вихованцям тільки елементарні навички, щоб ті могли їх використовувати у самих різних випадках, тобто навчали малювання в загальноосвітніх цілях.
2. Прейслер И.Д
У 1735 році був виданий на німецькій і одночасно російською мовою підручник з малювання І. Д. Прейслер В«Грунтовні правила, або Короткий керівництво до малювальна мистецтвуВ». Навчання по системі Прейслер починається з малювання прямих і кривих ліній, геометричних фігур та об'ємних тіл, після чого учень переходить до малювання частин людського тіла, потім голови і, нарешті, всієї фігури.
Йоганн Данило Прейслер (1666 - 1737)-німецький художник; з 1688 - по 1696 жив і працював у Римі, був директором Нюрнберзької Академії мистецтв. На додаток до допомоги по малюванню Прейслер видав книгу по анатомії, що вийшла в Росії в 1749 році під назвою В«Ясна показання і грунтовне уявлення про анатомії живописців, повідомлено від Йоганна Данила Прейслер В».
Як і більшість художників-педагогів, в основу навчання малюнку Прейслер кладе геометрію і малювання з натури. Геометрія допомагає малювальнику бачити і розуміти форму предмета, а при зображенні її на площині полегшує процес побудови. Однак, попереджає Прейслер, застосування геометричних фігур має поєднатися зі знанням правил і законів перспективи, а також анатомії.
Слід зауважити, що перші наші вчителі-іноземці просто змушували своїх учнів копіювати малюнки з книги Прейслер. Це дало привід історикам мистецтва найменувати метод Прейслер В«копіювальнимВ». Сам же Прейслер зовсім не рекомендує копіювати свої малюнки. Навпаки, протягом двох книг він говорить про малюванні з натури, про необхідність вивчення анатомії, про використання цих знань при малюванні з живою моделі.
Посібник Прейслер високо оцінювалося сучасниками, воно кілька разів перевидавався як за кордоном, так і в Росії. Більш грунтовної чіткої методичної розробки за навчальним малюнку в той час не було, тому праця Прейслер у нас довгий час використовувався не тільки в загальноосвітніх навчальних закладах, але і в спеціальних художніх школах. Велику методичну допомогу ця книга надала в подальшому і вихованцям Академії мистецтв.
Автор передмови до підручником А. П. Сапожникова П. Марков писав про посібнику Прейслер: В«Твір це, вельми діла, взагалі, складене, переходячи з рук в руки, з роду в рід, як коштовність, встигло досягати до російських змальовують найближчого до нас часу і надавати їм существеннейшие послуги В».
Великий внесок у методику викладання малюнка був зроблений художниками і педагогами Академії художеств А. П. Лосенко і В. К. Шебуева.
Російська Академія художеств до початку XIX століття висунулася в перший ряд серед мистецьких академій Європи. До цього часу в ній була створена послідовна система художньої освіти та виховання, а також стабілізувати методика навчання малюнку. Вихованці академії показали всьому світу, наскільки серйозно поставлена ​​справа навчання художества в Росії: О. А. Кіпренський намалював портрет свого прийомного батька Швальбе, який Неаполітанська Академія мистецтв прийняла за роботу Рембрандта, а дізнавшись справжнього автора, проголосила його В«Російським Ван-ДикомуВ»; А. Є. Єгоров прославився як В«російський РафаельВ»; у 30-х роках європейську популярність здобула картина К. П. Брюллова В«Останній день Помпеї В».
Російська Академія художеств другої половини XVIII - першої половини XIX століття була однією з кращих шкіл малюнка. Вона стала і центром методичної роботи в Росії. В Академії художеств зароджувалися і затверджувалися нові методи викладання малювання для цілої мережі навчальних закладів. Так, постійно тримала зв'язок з академією Арзамаський школа малюнка А. В. Ступіна; під наглядом академії була школа А. Г. Венеціанова; В«Курс малюванняВ» А. П. Сапожникова для загальноосвітніх шкіл також був апробований академією.
Постановка художньої освіти в Академії мистецтв надала плідну вплив на розвиток методики викладання малювання не тільки в спеціальній художній школі, але і в загальноосвітній.
3. Сапожніков А.П
У 1834 році А. П. Сапожніков видав згаданий В«Курс малюванняВ». Це був перший підручник для загальноосвітніх навчальних закладів, складений російським художником. Підручник перевидавався потім багато разів, останнє його видання-1889 року.
У передмові до видання 1879 автор писав: В«... мета, з якою засновані малювальні класи в більшій частини навчальних закладів, полягає не в тому, щоб зробити з учнів художників, але в тому, щоб розвинути в них здатність зображати на папері видимі предмети зрозуміло і правильно В»2.
Курс малювання А. П. Сапожніков починає зі знайомства з різними лініями, потім знайомить з кутами, після чого йде освоєння різних геометричних фігур. Перш ніж приступити до малювання об'ємних предметів.
Сапожніков пропонує продемонструвати перед учнями за допомогою спеціальних моделей закони перспективи, знову починаючи з ліній, потім переходячи до різних поверхонь і, нарешті, до геометричних тіл. Далі йде знайомство з законами світлотіні, також за допомогою показу моделей. Коли малювання простих геометричних тіл добре освоєно, Сапожников пропонує переходити до малювання складних тел: спочатку даються групи геометричних тіл, потім поступово йде ускладнення завдань аж до малювання гіпсових голів. Для показу конструкції людської голови автор пропонує користуватися спеціально виготовленої ним дротяної моделлю, яка повин...
