МУНІЦИПАЛЬНЕ Загальноосвітніх установ
СЕРЕДНЯ ЗАГАЛЬНООСВІТНЯ ШКОЛА № 13
с. СВЕТЛОГОРЬЕ Пожарського району Приморського краю
Тема:
Музика Росії ХХ століття
Виконали: Ляхов Іван
Ляхов Павло
учні 11 А класу
с. Светлогорье
2009
Російська музика ХХ ст., успішно розвивала традиції зарубіжних і вітчизняних композиторів, в той же час прокладала нові шляхи і здійснювала сміливі експерименти. Незважаючи на революційні потрясіння та соціальні катаклізми Новітнього часу, в ній органічно з'єднувалися різні стилі та напрямки, представлені творчістю найталановитіших композиторів-класиків. Багато творів А. Н. Скрябіна, С. В. Рахманінова, І. Ф. Стравінського, С. С. Прокоф'єва, Д. Д. Шостаковича, Г. В. Свиридова належать до шедеврів світової музичної культури. Досягнення композиторів російського авангарду також мають неминуще значення і досі привертають увагу слухачів у багатьох країнах світу.
Самобутній шлях вітчизняної музичної культури ХХ в. визначає і унікальне явище масової пісні, що не має аналогів у світі.
Музика рубежу століть успішно розвивала кращі традиції вітчизняних композиторів-романтиків і композиторів В«Могутньої купкиВ». Разом з тим вона продовжувала сміливі пошуки в галузі форми і змісту, представляючи на суд слухачів оригінальні твори, що вражають новизною задуму і його втілення.
Творчість Олександра Миколайовича Скрябіна (1872-1915), одного з найталановитіших композиторів початку ХХ ст., нерідко пов'язують з символізмом. Дійсно, художні шукання Скрябіна багато в чому визначили поети-символісти, а також сучасні йому філософські та містичні вчення. У своїх творах він прагнув передати світ хитких і витончених переживань людини. Душевний порив, захоплення і сумнів, томління духу та силу пристрасті він міг втілити в прекрасні образи-символи, надовго запам'ятовуються слухачам. Не випадково його творчим девізом стали слова, вимовлені ще в юності: В«Іду сказати людям, що вони сильні і могутні В».
Він був мрійником. На Протягом усього творчого шляху Скрябіна приваблювала ідея синтезу мистецтв. У В«Поемі вогню В», відомої також під назвою В« Прометей В»(1910), він мріяв з'єднати звук і колір. Його ніколи не полишала мрія про загальне В«діонісійського танці В». Навіть оркестр, на його думку, повинен був знаходитися в постійному русі - танцювати. Гостро відчуваючи суперечності свого складного часу, він мріяв про всесвітню гармонії людства. Його заповітною мрією став храм в Індії на березі гірського озера для постановки нездійсненого твори В«МістеріїВ».
Він не шукав - минутно позбавити,
наспіви втішити і полонити;
Мріяв про вищу: Божество прославити
І безодні духу в звуках осяяти.
В. Я. Брюсов
Він невпинно вірив у особливу силу мистецтва, здатну змінити, перетворити світ і людину. Чи не випадково Перша симфонія (1900) закінчувалася його власними віршами:
Прийдіть всі народи світу,
Мистецтву славу заспіваймо!
Скрябін є автором дев'ятнадцяти фортепіанних поем, трьох симфоній, концерти для фортепіано з оркестром, десяти сонат, мазурки, вальсу і етюдів. У кожному творі позначилися неперевершений талант і майстерність композитора.
До вершинним творам Скрябіна можна віднести В«Поему екстазуВ» (1907). Це великий твір, написане в сонатної формі, являє собою своєрідний гімн всеперемагаючої могутності людського духу. Воно розповідає про те, як душа людини проходить важкий шлях від неясних передчуттів і тривоги до вищої духовної радості, знаходячи величезну силу і енергію. У В«ритмах тривожнихВ» в ньому передана напружена атмосфера першої російської революції, напружене передчуття майбутніх катастроф. Не випадково у віршованому тексті програми Скрябін згадував про Всесвіт, обійнятої В«пожежею загальнимВ».
Вперше В«Поема екстазуВ» прозвучала в Росії в 1909 р. Вона мала колосальний успіх. В одинадцятий раз випускнику Московської консерваторії була присуджена премія імені М. І. Глінки. Блискучий шлях в музиці продовжила добре відома В«Поема вогнюВ» (В«ПрометейВ»), що прославляє духовну міць людини-творця, який переміг сили мороку й темряви.
Музика Скрябіна звучала на багатьох концертних майданчиках світу, в тому числі і на знаменитих Російських сезонах С. П. Дягілєва. Подальша доля композитора склалася трагічно: в 44 року він несподівано помер від зараження крові. На смерть Скрябіна відгукнулися багато сучасники, в тому числі і відомий поет В. Я. Брюсов:
Метал мелодій він посмів розплавити
І в форми нові хотів вилити;
Він невпинно прагнув жити і жити,
Щоб завершеним пам'ятник поставити ...
На щастя, словами поета було призначено збутися: Скрябін був і залишається В«зіркою першої величиниВ» ( Н. А. Римський-Корсаков ).
Не меншу популярність придбало творчість Сергія Васильовича Рахманінова (1873-1943), також випускника Московської консерваторії, закінчив її з золотою медаллю. В відміну від Скрябіна, багато в чому связавшего свій творчий шлях з символізмом, Рахманінов дотримувався романтичного напряму в музиці. Не визнаючи модерністських новацій, він писав:
В«У мистецтві небудь зрозуміти - значить полюбити. Модернізм мені органічно незрозумілий, і я не боюсь відкрито в цьому зізнатися. Для мене це просто китайська грамота ...
Виразний дисонанс красивий, але нескінченна какофонія, доведена до безжальних крайнощів, ніколи не буває і не може бути мистецтвом В».
Музична творчість С. В. Рахманінова відрізняють ритмічна енергія, схвильованість, що досягають найсильнішого напруги, і одночасно лірична мрійливість і емоційність. Найважливішим елементом його стилю є мелодія , якій він надавав першорядне значення.
В«Мелодія - це музика. Головна основа всієї музики, оскільки досконала мелодія має на увазі і викликає до життя своє гармонійне оформлення ... Мелодическая винахідливість у вищому сенсі цього слова - головна життєва мета композитора В».
У дев'ятнадцять років він створив одноактну оперу В«АлекоВ» (1892) на сюжет поеми О.С.Пушкіна В«ЦиганиВ», яка була високо оцінена П. І. Чайковським. Це була найвища нагорода дипломної роботі початківця композитора. У двадцять років у концертних залах йому аплодувала захоплена публіка. У коло його шанувальників входили найвідоміші діячі культури того часу: Л. М. Толстой, А. П. Чехов, І. Є. Рєпін, К. С. Станіславський, Ф. І. Шаляпін, М. Горький, багато поетів Срібного століття. І все ж життя Рахманінова не представляється спокійною і безтурботною: він знав не тільки злети, але й падіння. Рахманінов став свідком двох світових воєн і двох російських революцій. Він захоплено вітав катастрофа царського режиму, але не прийняв Жовтень. Майже половину життя він провів далеко від батьківщини, але до останнього дня відчував себе російською людиною:
В«Я російський композитор, і моя батьківщина наклала відбиток на мій характер і на мої погляди. Моя музика - це плід мого характеру, і тому це російська музика ...
Музика композитора повинна виражати дух країни, в якій він народився, його любов, його віру і думки, виникли під враженням книг, картин, які він любить. Вона повинна стати узагальненням всього життєвого досвіду композитора В».
Багатогранний талант Рахманінова проявився у багатьох музичних жанрах. Їм створені дві опери (В«Скупий лицарВ» і В«Франческа да РімініВ»), вокально-симфонічна поема В«ДзвониВ» (1913), сонати, експромти, прелюдії. Для хору він складав і духовну музику, висхідну до давньоруським знаменним розспівуючи (В«Літургія Іоанна Златоуста В», 1909, іВ« Всеношна В», 1915). Він є автором близько вісімдесяти романсів на вірші російських і зарубі...
