Абельтін Е.А., Литвинова В.І., Хакаський державний університет ім. Н.Ф. Катанова
Абакан, 1999
Специфіка "Злочину і кари" в тому, що в ньому синтезуються роман і трагедія. Достоєвський витягував трагічні ідеї з епохи шістдесятих років, у якої "вільна вища" особистість змушена була перевіряти сенс життя на практиці поодинці, без закономірного розвитку суспільства. Ідея набуває романну силу в поетиці Достоєвського тільки тоді, коли вона досягає крайньої напруги, стає манією. Дія, на яке вона штовхає людину, повинно набути характеру катастрофи. "Злочин" героя не носить ні кримінальної, ні філантропічного характеру. Дія в романі визначено актом вільної волі, вжитим для втілення ідеї в реальність.
Достоєвський зробив своїх героїв злочинцями - не в кримінальному, а філософському сенсі слова. Персонаж ставав цікавий Достоєвському тоді, коли в його свавільному злочині виявлялася історико-філософська чи моральна ідея. Філософське зміст ідеї зливається у нього з почуттями, характером, соціальною природою людини, його психологією.
Роман будується на вільному виборі рішення задачі. Життя мала вибити Раскольникова з колін, зруйнувати в його свідомості святість норм і авторитетів, привести його до переконання, що він - початок всіх початків: "все - забобони, одні тільки страхи напущенние, і немає ніяких перешкод, і так тому і слід бути! "А раз немає перешкод, тоді потрібно вибирати.
Достоєвський - Майстер стрімко-дієвого сюжету. Читач з перших сторінок потрапляє в запеклу сутичку, дійові особи вступають в конфлікт зі сформованими характерами, ідеями, душевними протиріччями. Все відбувається експромтом, все складається в максимально стислі терміни. Герої, "які вирішили в серце і голові питання, ломлять всі перешкоди, нехтуючи ранами ... "
"Злочин і кара "ще називають романом духовних шукань, в якому чується безліч рівноправних голосів, що сперечалися на моральні, політичні та філософські теми. Кожен із персонажів доводить свою теорію, не слухаючи співрозмовника, або опонента. Таке багатоголосся дозволяє назвати роман поліфонічним. З какофонії голосів виділяється голос автора, який висловлює симпатію одним героям і антипатію іншим. Він наповнений то ліризмом (Коли говорить про душевному світі Соні), то сатиричним презирством (коли оповідає про Лужина і Лебезятнікове).
Зростаюче напруга сюжету допомагають передати діалоги. З надзвичайним мистецтвом Достоєвський показує діалог між Раськольниковим і Порфирієм, який ведеться як би в двох аспектах: по-перше, кожна репліка слідчого наближає визнання Раскольникова; а по-друге, вся розмова різкими стрибками розвиває філософське положення, викладене героєм у його статті.
Внутрішнє стан персонажів передається письменником прийомом сповіді. "Знаєш, Соня, знаєш, що я тобі скажу: якщо б я тільки зарізав з того, що голодний був, - то я б тепер ... щасливий був. Знай ти це! "Старий Мармеладов сповідається в трактирі Раскольнікову, Раскольников - Соні. У всіх - бажання відкрити душу. Сповідь, як правило, має форму монологу. Персонажі сперечаються самі з собою, бічуют себе. Їм важливо себе самих зрозуміти. Герой заперечує іншому своєму голосу, спростовує опонента в собі: "Ні, Соню, це не те! - почав він знову, раптом піднімаючи голову, як ніби раптовий поворот думок вразив і знову порушив його ... "Звично думати, що якщо людину вразив новий поворот думок, то це поворот думок співрозмовника. Але в цій сцені Достоєвський розкриває дивовижний процес свідомості: новий поворот думок, який відбувся у героя, вразив його самого! Людина прислухається до собі, сперечається з собою, заперечуючи себе.
Портретна характеристика передає загальні соціальні риси, вікові прикмети: Мармеладов - Спився старіючий чиновник, Свидригайлов - моложавий розпусний пан, Порфирій - хворобливий розумний слідчий. Це не звичайна спостережливість письменника. Загальний принцип зображення зосереджений в грубих різких мазках, як на масках. Але завжди з особливою ретельністю на застиглих обличчях прописані очі. Через них можна заглянути в душу людини. І тоді виявляється виняткова манера Достоєвського загострювати увагу на незвичайному. Обличчя в усіх дивні, в них занадто все доведено до межі, вони вражають контрастами. В гарному обличчі Свидригайлова було щось "жахливо неприємне"; в очах Порфирія було "Щось набагато більш серйозне" ніж слід було очікувати. У жанрі поліфонічного ідеологічного роману тільки такими і повинні бути портретні характеристики складних і роздвоєних людей.
Пейзажна живопис Достоєвського не схожа на картини сільській чи міській природи в творах Тургенєва або Толстого. Звуки шарманки, мокрий сніг, тьмяне світло газових ліхтарів - всі ці неодноразово повторювані деталі не тільки додають похмурий колорит, але й таять у собі складне символічний зміст.
Сни і кошмари несуть певну художню навантаження у розкритті ідейного змісту. Нічого міцного немає у світі героїв Достоєвського, вони вже сумніваються: чи відбувається розпад етичних засад і особистості уві сні або наяву. Щоб проникнути у світ своїх героїв, Достоєвський створює незвичайні характери і незвичайні, що стоять на межі фантастики, ситуації.
Художня деталь у романі Достоєвського настільки ж оригінальна, як і інші художні засоби. Раскольников цілує ноги Соні. Поцілунок служить вираженню глибокої ідеї, яка містить в собі багатозначний зміст.
Предметна деталь часом розкриває весь задум і хід роману: Раскольников не зарубав старуху - лихварки, а "опустив" сокиру на "голову обухом ". Оскільки вбивця набагато вище своєї жертви, то під час вбивства лезо сокири загрозливо "дивиться йому в обличчя". Лезом сокири Раскольников вбиває добру і лагідну Лисавета, одну з тих принижених і ображених, заради яких і був піднятий сокиру.
Колірна деталь посилює кривавий відтінок злодіяння Раскольникова. За півтора місяці до вбивства герой заклав "маленьке золоте кільце з трьома якимись червоними камінчиками ", - подарунок сестри на пам'ять." Червоні камінчики "стають провісниками крапельок крові. Колірна деталь повторюється далі неодноразово: червоні одвороти на чоботях Мармеладова, червоні плями на піджаку героя.
Ключове слово орієнтує читача в бурі почуттів персонажа. Так, у шостому розділі слово "Серце" повторюється п'ять разів. Коли Раскольников, прокинувшись, став готуватися до виходу, "серце його дивно билося. Він напружував всі зусилля, щоб всі зміркувати і нічого не забути, а серце все билося, стукотіло так, що йому дихати стало важко ". Благополучно дійшовши до будинку старої, "Переводячи дух і притиснувши рукою стукало серце, тут же намацавши і оперував ще раз сокиру, він став обережно і тихо підніматися на сходи, постійно прислухаючись. Перед дверима старої серце стукає ще сильніше: "Не блідий Чи я ... дуже "- думалося йому, - не в особливому я хвилюванні? Вона недовірлива - Не почекати чи ще ... поки серце перестане? "Але серце не переставало. Навпаки, як навмисне, стукало сильніше, сильніше, сильніше ... "
Щоб зрозуміти глибокий зміст цієї ключової деталі, треба згадати російського філософа Б. Вишеславцева: "... в Біблії серце зустрічається на кожному кроці. По-видимому, воно означає орган всіх почуттів взагалі і релігійного почуття в особливості ... в серце поміщається така інтимна прихована функція свідомості, як совість: совість, по слову Апостола, є закон, написаний у серцях. "У битті серця Раскольникова Достоєвський почув звуки змученій душі героя.
Символічна деталь допомагає розкрити соціальну конкретику роману.
Натільний хрест. У момент, коли лихварки наздогнало її хресне страждання, у неї на шиї разом з туго набитим гаманцем висіли "Сонін образок", "Лізаветін мідний хрест і хрестик з кипариса". Стверджуючи погляд на своїх героїв як на християн, що ходять перед Богом, автор одночасно проводить думка про спільне для них усіх спокутної стражданні,...
