РЕФЕРАТ
ТЕАТР СТАРОДАВНЬОЇ ГРЕЦІЇ
План
Введення
1. Театр як соціальний інститут. Функції театру в античному грецькому суспільстві
2. Театр як видовище. Актор і публіка
3. Герої давньогрецьких трагедій
Висновок
Введення
Спадщина, залишена нам античністю в галузі мистецтва, величезне. Антична архітектура, скульптура, література і театр були предметом вивчення і наслідування в усі наступні століття. Коли, наприклад, в епоху Відродження стали створюватися перші літературні комедії і трагедії, зразками для них послужили п'єси античних авторів. Пізніше неодноразово зверталися до багатого театральному спадщини, залишеного античністю, видатні західноєвропейські драматурги (Шекспір, Корнель, Расін, Шиллер, Гете та ін). Багато драматурги XX в. також не раз використовували античні сюжети і образи (Гауптман, О'Ніл, Сартр, Ануй та ін.) У XIX і XX ст. на європейських зчепах постійно йшли (і йдуть) античні драми.
Театр греків - найдавніший на території Європи. Він досяг свого розквіту в V в. до н. е..
До другої половини XIX в. пристрій грецького театру відомо було лише на підставі опису в трактаті римського архітектора Вітрувія В«Про архітектуруВ», написаному близько 25 р. до н. е.. В даний час археологічно обстежені руїни великої кількості грецьких театрів різних епох, в тому числі і афінський театр Діоніса, для постановки в якому були свого часу призначені майже всі драми класичного грецького репертуару. Ці дослідження показують, як велика була роль театру в античному суспільстві, де він був одночасно державною установою, соціальним інститутом, культурним центром, виразником громадсько-політичних настроїв.
Таким чином, метою нашої роботи є розгляд структури і ролі давньогрецького театру.
Практична значимість нашої роботи полягає в тому, що матеріал, викладений у ній, може бути використаний для ознайомлення з походженням і пристроєм театру Стародавньої Греції.
1. Театр як соціальний інститут. Функції театру в античному грецькому суспільстві
Драма народилася в Греції в VI в. до п. е.., коли остаточно встановився рабовласницький лад. Розпад родового ладу привів майже у всій Елладі до створення міст-держав (Полісів), які являли собою общини вільних громадян, пов'язаних племінним спорідненістю. Кожне таке держава складалася з невеликого міста і примикали до нього сіл. Вся територія вважалася власністю держави, земельні наділи могли отримувати тільки вільні члени громади.
У кожному полісі був свій уклад життя, існували свої політичні та етичні норми. Були поліси аристократичні (як Спарта), влада в яких належала родової аристократії. Були поліси демократичні (як Афіни), де всі державні питання вирішувалися народними зборами, де дотримувалися рівність громадян перед законом, свобода слова, право кожного громадянина бути обраним на державні посади.
Розвиток драми відбувається саме в демократичних полісах. У Спарті ніколи не було ні драматургів, ні театру. Зате Афіни стають центром культурного життя всієї Греції. Тут, на аттичної землі, розквітають науки і мистецтва.
Це відбувається тому, що саме в демократичному полісі, незважаючи на недоліки та суперечності афінської рабовласницької демократії, були можливості для виявлення здібностей людини: кожен афінський громадянин у межах своєї держави вважав себе рівноправним і повноправним членом суспільства. Він постійно відчував кровний зв'язок з полісом і жваво відгукувався на всі питання політичної та економічного життя своєї держави. Він прагнув зрозуміти навколишній світ, закони, що керують розвитком суспільства. Звичайно, пояснення цих законів на перших порах ще дуже примітивно, воно не виходить за рамки традиційної полісної релігії, але позитивним моментом є вже саме прагнення зрозуміти і пізнати навколишній світ, визначити в ньому місце людини.
Вітчизняний дослідник античної думки Г.В. Драч аналізуючи цю проблему людини в раннегреческой філософії, переконливо показав, що вже в предфилософских висловах Гомера і Гесіода містилися певні концепти людства і його буття у світі. Космогонічні версії досократиків включали в себе і антропологічні моменти. Світ тлумачився як природно-людський і навіть дїодішорозмірних. Інтеллектуалістіческі трактування людини і людства піднімала гідність роду людей, стверджувала його самоцінність [Драч: 1987].
Театр Греції був тісно пов'язані з життям поліса, будучи сутнісно другим народним зборами, де обговорювалися найактуальніші питання.
У дні визначених свят античний театр збирав все населення міста і околиць. Особливо велика була політична і культурна роль грецького театру в V в. до н. е.., коли афінська рабовласницька демократія досягла свого розквіту.
Зв'язок з суспільно-політичним життям, служіння інтересам народу, увага до людини з усім багатством його духовного життя, використання кращих досягнень грецького епосу і лірики - все це зробило афінський театр театром великих ідеї і прекрасною художньої форми.
Грецькі театри були розраховані практично на все населення міста і нараховували кілька десятків тисяч місць. Театр Діоніса в Афінах мав 17 тис. місць, знаменитий театр в Епідаврі (він добре зберігся до теперішнього часу, і сучасні грецькі актори розігрують тут древні трагедії) - 20 тис. місць. Грандіозними були театри в Мегалополі - на 40 тис., а театр в Ефесі навіть на 60 тис. місць. Театральні вистави стали органічною частиною повсякденного життя. В Афінах, наприклад, був заснований спеціальний державний фонд, так звані В«Театральні грошіВ», що призначався для роздачі бідним громадянам, щоб вони могли купити театральні квитки. І цей фонд не чіпали навіть при найбільших фінансових утрудненнях держави, навіть у випадку військових дій.
Фінансування і організація театральної вистави були однією з обов'язків (літургій) найбільш багатих громадян (так звана хорегия): театр був державним інститутом. Театр був не приватним підприємством, розрахованим на наживу антрепренера, а суспільно-державною установою. Влада надавали цьому установі велике виховне значення. Театр не був забавою; актори не були потішники глядачів; вистави не були повсякденним явищем; драматурги писали свої п'єси не заради гонорару, а заради слави і пошани.
Велике значення театру в суспільного життя пояснюється, мабуть, ще і його походження. На думку дослідників (В. Іванова, К. Куманецкий, І. Тронскій) давньогрецький театр В«ВирісВ» із землеробських культів богині землі і родючості Деметри і природи Діоніса.
Трагедія, на їхню думку, нібито виросла і розвинулася з дифірамба - хорової пісні на честь Діоніса, що супроводжувалася музикою і танцями. Виконавці цієї пісні виряджалися в козлоногих сатирів. Вони намазували собі особи винною гущавиною (звідси пішли маски пізнішої трагедії). У хору мався керівник (корифей), який містився на більш високому місці, диригуючи і від часу до часу звертаючись до хору з заспівом або іншими сольними партіями. Іноді його пісня містила в собі розповідь, а пісня хору висловлювала почуття з приводу цієї розповіді. Святкування закінчувалося принесенням у жертву козла, може бути, у зв'язку з тим, що і супутники Діоніса - козлоногі сатири. Звідси виникло і дивне, на перший погляд, назву В«трагедіяВ», в буквальному перекладі означає В«цапина пісняВ». Виконувалася вона селянами, складали хор. Слухачі розташовувалися небудь на схилах пагорба. Змістом пісні були оповіді про Діоніса, про його смерть і воскресіння.
В. Іванов у своїй статті В«Еллінська релігія страждаючого бога В»[Есхіл. Трагедії: 1989,...
