Реферат з дисципліни "Історія мистецтв"
по темі:
Вазописи Стародавній Греції
виконала:
перевірив:
Москва 2006
Зміст
Введення
1. Гомерівський період
2. Архаїка
3. Класика
3.1. Рання класика
3.2. Висока класика
3.3. Пізня класика
4. Еллінізм
Список використовуваної літератури
Введення
Давньогрецьке мистецтво зайняло в історії культури людства особливо важливе місце. Це значною мірою пояснюється своєрідністю історичного розвитку Стародавньої Греції, де, незважаючи на існування рабства, довгий час велику роль грав вільну працю ремісників і землевласників. Лише до кінця 5 в. до н. е.. рабовласництво стало надавати руйнівну дію на працю вільного виробника. У рамках рабовласницького суспільства в Стародавній Греції склалися перші в історії принципи демократії, які дали можливість сформуватися передовим ідеям, стверджував красу і велич людини. Твори грецького мистецтва вражали наступні покоління глибоким реалізмом, гармонійним досконалістю, затвердженням високого морального початку, краси, сили, гідності людини. Не випадково Софокл, великий творець трагедій, міг сказати у своїй "Антигоні": "Багато в природі чудових сил, але сильніше людини немає".
Весь уклад життя і в період архаїки і, особливо в роки розквіту міста-держави носив переважно громадський характер; більшу частину свого дозвілля вільнонароджений проводив не у своєму вузькому сімейному колі, а на площі народних зборів, в храмі, в палестрах, в театрі. На людях, у колективі проходила сама цікава і змістовна частина особистої діяльності та особистого дозвілля вільного громадянина. У цих умовах мистецтво не могло не мати суспільно-виховного характеру.
У приватному користуванні окремого громадянина знаходилися тільки художньо виконані вази, невеликі статуетки та інші твори, головним чином прикладного мистецтва, які служили для прикраси інтер'єру будинку. Такі види мистецтва, як скульптура і живопис, не кажучи вже про архітектуру, аж до 4 ст. до н. е.. належали безпосередньо громаді.
Історія Стародавньої Греції і відповідно історія грецького мистецтва пройшла наступні ступені свого розвитку.
1. Так звана гомерівська Греція (12 - 8 ст. До н.е.) - час розпаду родової общини і зародження рабовласницьких відносин. На цей період припадає розвиток епосу і поява перших, примітивних пам'ятників образотворчих мистецтв.
2. Архаїка, або період утворення рабовласницьких міст-держав (7 - 6 ст. до н. е..). Це - час боротьби складається власне античної демократичної художньої культури із залишками і пережитками старих суспільних відносин і з умовними, ще далекими від реалізму мистецькими тенденціями. Час це зазначено складанням і розвитком грецької архітектури, скульптури, художніх ремесел, розквітом ліричної поезії.
3. Класика, або період розквіту грецьких міст-держав (5 і велика частина 4 в. до н.е.). Період першого розквіту античного рабовласницького суспільства на ранній стадії його розвитку. Класика - це час високого розквіту філософії, важливих природничо-наукових відкриттів, блискучого розвитку поезії і в особливості драми, найвищого підйому в архітектурі та повної перемоги реалізму в образотворчих мистецтвах. В кінці цього періоду (4 в. до н.е.) настає перша криза рабовласницького суспільства, розвиток поліса приходить до занепаду, що в другій половині 4 ст. викликає кризу мистецтва класики.
4. Елліністичний період (кінець 4 - 1 ст. До н.е.) - період короткочасного виходу з кризи рабовласницького суспільства шляхом утворення великих імперій. Дуже скоро, проте, настав неминучий загострення всіх нерозв'язних суперечностей рабовласництва, розорення і безправ'я основної маси вільного населення, жахливе багатство великих рабовласників і втрата громадянських свобод. Мистецтво поступово втрачає той дух громадянськості і народності й ту високу реалістичну типізацію, які йому раніше були властиві. Надалі елліністичні держави були завойовані Римом і включені до складу його держави, а їх мистецтво частково розчинилося в римському мистецтві.
Найбільш своєрідним і характерним періодом у розвитку давньогрецького мистецтва є період класики, період найвищого розквіту античного мистецтва і культури, коли розкрилися у всій повноті найбільш прогресивні риси рабовласницької демократії.
1. Гомерівська Греція
Найдавніший період розвитку грецького мистецтва носить назву гомерівського по імені легендарного автора епічних поем "Іліада" і "Одіссея", який описав це время.Ізобразітельние мистецтва і архітектура гомерівської Греції при всьому їх безпосередньо народному походження не досягли ні широти охоплення суспільного життя, ні художньої досконалості епічної поезії.
Початковий етап власне грецького мистецтва - Геометрика (IX - VIIIв. До н.е.) - повернення до стародавнього знаково-символічного мови. Найяскравіша своє вираження Геометрика знайшла в кераміці. Вази, так званого "геометричного стилю" відрізняються благородством, чітким рішенням композиції, строгістю силуету, підкресленого розписом. Розпис наносилася коричневою фарбою по бледножелтоватому тлу глиняної посудини. Орнамент покривав вазу зазвичай у верхній її частині поруч кільцевих поясів, іноді заповнювали всю її поверхню. Всюди виникали школи кераміки. Геометричні вази призначалися для похоронних ритуалів: в них ховали прах померлих, клали в якості дару в могили, а в Аттиці ставили в якості надгробки.
Найбільш повне уявлення про "геометричному стилі" дають так звані дипилонские вази, що відносяться до 9 - 8 ст. до н.е. і знайдені археологами на давньому цвинтарі поблизу діпілонскіх воріт в Афінах (илл. 1). Ці дуже великі судини, висотою іноді майже в ріст людини, мали похоронне і культове призначення, за формою повторюючи глиняні судини, що служили для зберігання великих кількостей зерна або рослинного масла. На діпілонскіх амфорах орнамент особливо рясний: візерунок складається найчастіше з чисто геометричних мотивів, зокрема плетінки-меандру (меандровий орнамент зберігався в Як орнаментального мотиву і на всьому протязі розвитку грецького мистецтва). Крім геометричного орнаменту широко застосовувався схематизувати рослинний і тваринний орнамент. Фігури тварин (птахів, звірів, наприклад лані та ін) багаторазово повторюються протягом окремих смуг орнаменту, надаючи зображенню ясний, хоча і одноманітний ритмічний лад.
Важливою особливістю більш пізніх діпілонскіх ваз (8 в. до н.е.) є введення в візерунок примітивних сюжетних зображень зі схематизованих, зведеними майже до геометричному знаку фігурами людей. Ці сюжетні мотиви дуже різноманітні (Обряд оплакування померлого, змагання колісниць, що пливуть суду і т. п.). При всій своїй схематичності і примітивності фігури людей і особливо тварин мають відому виразністю у передачі загального характеру руху і наочністю розповіді. По відношенню до мистецтва докласового суспільства ці вази безумовно знаменують крок вперед.
2. Архаїка
Період архаїки був періодом розквіту художніх ремесел. Потреба у виробах прикладного мистецтва викликалася зростанням добробуту значної частини вільного населення і розвитком заморської торгівлі. Особливо високого розквіту досягла грецька кераміка (слово "кераміка" походить від грецького "керамус" - гончар; одне з передмість Афін - Керамік особливо славилося в 6 і 5 ст. до н. е.. своїми гончарями).
Грецькі вази служили для найрізноманітніших цілей і потреб. Вони були дуже різноманітні за формою і розмірами. Зазвичай вази покривалися художнім розписом. Кращі твори майстрів архаїчної вазопису були справжніми художніми творіннями, і, мабуть, самі майстри ставилися до них з усією серйозністю і відпові...
