МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ РОСІЙСЬКОЇ ФЕДЕРАЦІЇ
Ишимской ДЕРЖАВНИЙ ПЕДАГОГІЧНИЙ ІНСТИТУТ
ІМЕНІ П.П. ЄРШОВА
Контрольна робота з естетики темі:
СТИЛІ В МИСТЕЦТВІ.
Виконала:
студентка IVкурса
заочного відділення
спеціальності В«КультурологіяВ»
...
Перевірила: ....
2006
ЗМІСТ.
Введення ..................................................................... 3
1. Мистецтво як естетичний феномен.
1.1 Концепції мистецтва в історії естетики .................... 4
1.2 Види мистецтва ..................................................... 6
2. Поняття стиль.
2.1 Визначення поняття В«стильВ» ................................... 7
2.2 Рівні і ознаки стилю ......................................... 8
2.3 Стилі мистецтва ................................................... 11
Висновок ................................................................. 12
Список використаної літератури .................................. 13
Введення.
Поняття В«стильВ» багатозначне, ним користуються різні науки (Літературознавство, мистецтвознавство, лінгвістика, культурологія, естетика). Широко поле функціонування стилю.
Стиль - чинник творчого процесу, здійснення орієнтації художника по відношенню до реальності, до художньої традиції, до публіки. Стиль диктує художнику вибірковість по відношенню до життєвого матеріалу, культурної (і зокрема до художньої) традиції, до суспільних цілей мистецтва.
Стиль в мистецтві - це не форма, не зміст, не навіть їх єдність в творі. Стиль - набір В«генівВ» культури (духовних принципів побудови твору, відбору і сполучення мовних одиниць) обумовлює тип культурної цілісності.
Стиль як єдина породжує програма живе в кожній клітинці художнього організму і визначає структуру кожної клітинки і закон їх сполучення в ціле.
Предметом розгляду в контрольній роботі буде поняття В«стильВ» в мистецтві.
Метою написання курсової роботи є аналіз трактування поняття В«стильВ» у мистецтві в різні історичні епохи.
Виходячи з цього, вибудовується ряд завдань, а саме:
- Вивчити поняття В«МистецтвоВ», В«стильВ» на основі художнього досвіду класичного мистецтва.
- Проаналізувати рівні стилю, стилі мистецтва.
- Розглянути основні положення естетики як науки, орієнтоване на загальнолюдські цінності та на общегуманістіческой осмислення матеріалу світової естетичної та художньої культури.
З урахуванням різноманіття трактувань даної теми при написанні контрольної роботи був використаний широке коло джерел, зокрема праці О. Шпенглера, А.Ф. Лосєва, В.Г. Власова і т.д.
У своїй контрольній роботі я прагнула відобразити сучасне стан естетики, інтегрувати ідеї класиків естетичної думки і великих сучасних вітчизняних і зарубіжних вчених про поняття В«стиль у мистецтвіВ».
Відповідно до поставленими завданнями контрольна робота складається з вступу, двох розділів, висновку і списку літератури.
1. Мистецтво як естетичний феномен.
1.1 Концепції мистецтва в історії естетики.
Геракліт вважав, що мистецтво наслідує красу в природі. За Платону предмети - тіні ідей, мистецтво ж наслідує предметів і є відображення відбитого (тінь тіні), а тому явище нижчу. Доступ йому в ідеальна держава має бути обмежений (гімни богам).
Для Аристотеля мистецтво - наслідування дійсності (мімезис). Дві причини справили мистецтво: 1) наслідування притаманне людям з дитинства; 2) продукти наслідування всім приносять задоволення. В«На що ми насправді дивимося з огидою, найтонше зображення того ми розглядаємо з задоволенням В» 7 . Аристотель обгрунтовує принципи художньої правди: наслідування відтворює не випадкові явища, а вірогідні (не факти, а те, що могло б статися, не трапилося, але ймовірне переважніше скоєного). Поезія зображує ланцюг ймовірних подій (навіть якщо вони ніколи не відбувалися). Історія ж відтворює поодинокі факти і події, часто лише випадково пов'язані. За Арістотелем мистецтво містить більше філософського та серйозного елемента, ніж історія; поезія вище історії. У цих положеннях - перша спроба виявити специфіку мистецтва в порівнянні з наукою.
Типи наслідування: 1) наслідування речам В«так, як вони були або єВ»; 2) В«так, як про них говорять або думаютьВ»; 3) В«якими вони повинні бутиВ».
Кожному роду мистецтва притаманне, за Арістотелем, свою насолоду. Так насолоду, доставляється комедією, виникає від видовища смішного, яке не заподіює болю, веселить і розважає. В основі насолоди картиною - Впізнавання в зображенні істинної природи речей.
Аристотель визнає виховну роль мистецтва, що відображає ситуацію в античному суспільстві, де мистецтво і право складали основу виховання. Суспільству небайдуже напрямок впливу мистецтва, тому допустимі в музичному вихованні інструменти, музичні лади, системи мелодики повинні контролюватися цензурою.
Аристотель вважає, що музика з допомогою ритмів і мелодій наслідує певним станам душі - гніву, лагідності, мужності. Форми музики близькі до природних станам душі. Відчуваючи печаль або радість від наслідування дійсності в музиці, людина звикає глибоко відчувати в життя.
За Арістотелем твір не може бути зараховане до мистецтва тільки на підставі метричного побудови промови. Ритмом володіють і наукові твори. В«Якщо видадуть написаний розміром небудь трактат по медицині або фізики, то вони зазвичай називають його автора поетом, а між тим у Гомера і Емпедокла немає нічого спільного, крім метра, чому перші справедливо назвати поетом, а другого скоріше фізіологом, ніж поетом В»(Арістотель Поетика) Можна укласти в розмір твори Геродота, але вони залишаться історією, а не стануть поезією, бо їхній зміст не стане поетичним. Характеризуючи особливості змісту мистецтва, Аристотель розробив поняття: В«фабулаВ» (В«Наслідування діїВ», В«поєднання фактівВ»), В«перипетіїВ», В«впізнаванняВ»; В«ХарактерВ» (В«те, чому ми дійових осіб називаємо якими-небудьВ», - визначеність; В«Те, в чому виявляється моральний принципВ»), В«композиціяВ». Аристотель увів поділ персонажів на позитивних і негативних: В«наслідувачі наслідують чинним (особам), останні ж необхідно бувають або хорошими або поганими В».
В епоху бароко Тассо, відштовхуючись від суджень Аристотеля, стверджував, що предмет мистецтва - людина.
За Буало, головний предмет мистецтва - краса державної життя, рівна добра і доцільності.
Французький абат Дюбо в роботі В«Критичні роздуми про поезію і живопису В»шукав пружини розвитку мистецтва в природі і пояснював зміни мистецтва змінами повітря.
За Баумгартену художнє пізнання відрізняється від наукового чуттєвої формою. Він спирається на концепцію Вольфа, згідно з якою задоволення виникає завдяки досконалості чуттєво пізнаваного.
7 Шестаков В. П. Нариси з історії естетики. Від Сократа до Гегеля. - М.: Думка, 1979., С. 94
Вольф, а слідом за ним і Баумгартен розрізняли нижчу пізнавальну діяльність (збагнення прекрасного мистецтвом) - і вищу (осягнення істини наукою). Баумгартен висловив думку, пізніше повно виражену Гегелем: логічне (Понятійне) мислення вище художнього (образного).
Кант поділяє мистецтво на 1) приємне (нижча, неповноцінна форма художньої творчості, пов'язана з практичними цілями); 2) прекрасне (справжнє, не пов'язане з практичним інтересом, естетичне, витончене мистецтво, мірило якого - рефлектує здатність судження, а не чуттєве відчуття; мистецтво як вільна гра людських пізнавальних здібностей; це мистецтво генія).
Гердер вважав, що мистецтво змінюється під впливом змін клімату і в залежності від національного характеру народу.
Гегель в...
