Міністерство загальної та професійної освіти РФ
Якутська державний університет імені М.К. Аммосова
Історичний факультет
Іконопис Київської Русі
Якутськ 2007
Зміст
Введення
Нікола з житієм
Ілля Пророк
Архангел Гавриїл
Яків, Нікола та Ігнатій
Висновок
Список літератури
Введення
Період Київської Русі дав велику кількість творів мистецтва, у тому числі і іконопис. Більш того жодна область історії російського мистецтва не збагатилася в останні роки такою кількістю нових пам'ятників, як давньоруська іконопис. У своїй роботі я хотів би простежити зміни ікон в різних періодах часу, різницю їх виконання, спробувати визначити час переходу від одного стилю до іншого.
Для досягнення своєї мети я вирішив розділити роботу на кілька частин. Кожну частину я присвятив одній іконі, для того, щоб не тільки визначити їх різницю виконання, але також спробувати показати їх красу, що я вважаю не маловажной рисою цього виду мистецтва.
Іконопис Київської Русі - це свого роду книга, яку ми можемо не тільки милуватися, але і "прочитати" по ній життя того часу, що дає нам його повну картину, його народу, а також їх звичаїв, порядків і канонів. Мені здається, нам дуже пощастило, що наші предки залишили таке культурна спадщина, оскільки велич народу або навіть всієї країни залежить не тільки від її фінансової або військової потужності, але також і від культурного розвитку, адже поки існує своя культура, створювана століттями, народу є що захищати і за що боротися, а такий народ ніколи не схилить свою голову перед будь-яким агресором. Але навіть така міць, як культура дуже тендітна, тому всі створюване предками, ми повинні намагатися не втратити і донести до своїх дітей, при цьому виробляючи в них повагу до своєї культури. Саме повага, так як хто поважає свою культуру, обов'язково буде поважати чужу і розуміти з якою працею вона створюється.
Нікола з житієм
До числа найдавніших і найбільш цінних в художньому відношенні знахідок належить "Нікола з житієм" із цвинтаря Любоні Новгородської області. З першого погляду відчуваються урочиста розміреність всього зображення, точна узгодженість пропорцій, благородна стриманість живопису. Це мистецтво великих форм, чітких членувань, спокійного ритму. У площинному розвороті композиції, її майже архітектурного побудови, в яскравих і цільних колірних плямах, вміло розподілених і врівноважених, в глибині і насиченості колориту, скупості кольорової палітри відчувається подих XIII століття з його потужними, значними і простими формами.
Тут ніщо не підкреслено надмірно. Фігура Миколи, сувора по контурах, вільно розміщена в середній частині ікони. Смуга клейм, твірна ошатну раму, не виглядає ні преувіліченно широкої, ні занадто подрібненої; обриси їх - вузьких на бічних полях, широких на верхньому і нижньому - вторять конфігурації іконної дошки; клейма на нижньому полі - найбільші й утворюють як би підстава всього зображення. Широкі білі поля, великі ділянки вільного фону надають іконі особливу величність, виключають враження тісноти і навантаженості.
Житійні клейма ілюструють лише головні події в житті Миколи: народження, дитинство, отримання священних санів і чудеса, які уславили його ім'я. Як у виборі сюжетів, так і в самих зображеннях увагу не відволікається на другорядне, повсякденне, буденне. Показано лише необхідне для ілюстрації подія: мінімальне число персонажів, скупий натяк на місце дії. Розповідь розвивається неквапливо, розмірено. Всі пози сповнені гідності. Руху, навіть найенергійніші, здаються завмерлими, зупиненими. Дія набуває позачасовий, абстрактний характер, воно як би відбувається вічно. Повторювані кілька разів Тричастинні композиційні схеми, подібні архітектурні фони, дзеркальне повторення деяких деталей в клеймах підсилюють відчуття неспішності, значущості дії, подібно ритмічним повторам в народній епічної поезії. Розлогі багаторядкові написи, виконані суворим древнім почерком - статутом, доповнюють урочистість кожної сцени.
Тяга до ясності членувань видна навіть в обробці іконної дошки. Ширина полів розмірна загальних пропорціях ікони, а скіс від полів до ікону поглибленню - ковчегу - зроблений пологим, чітким і глибоким, як це буває лише в візантійських і найдавніших російських творах. Обрамлення ікони отримує особливу пластичну виразність, що посилено коричневою забарвленням скосу, немов передавальної густу тінь.
Але при всій близькості ікони до мистецтва XIII століття вона вже втратила багато якості, властиві живопису цього століття, а в її образному ладі з'явилися зовсім інші відтінки. Лику Николи в посередників надано пом'якшене вираз, риси стали дрібнішими. Він позбавлений тієї незворушною відчуженості, яка так типова для персонажів XIII століття. Зображення за своєю внутрішньою суттю стало можна порівняти з глядачем. У житийном "Николі" вже немає непорушною сили, всеподавляющей мощі, нелюдською піднесеності і незламності образу.
В клеймах, поряд з значними захололими фігурами з суворими обличчями і зупиненим поглядом, зустрічаються й інші персонажі, в яких прослизає щось зворушливе, навіть витончене. Лінії малюнка місцями виглядають ескізними, плями світла - невизначено ковзаючими. Все це сповіщає наближення нового, більш емоційного художнього стилю, який виступив на Русі склалося вигляді у Наступного, XIV сторіччі. Створюється враження, ніби ікона написана з давньої композиційною схемою, побудована за старими законам, але сюди вже просочуються, нехай несміливо, риси нової епохи, проникає відчуття майбутніх змін. Творів "перехідною" пори збереглося мало, і залишається невідомим, коли саме відбувався цей зсув у російській мистецтві. Тому час створення "Ніколи" не визначається з великою точністю, і краще віднести її до кінця XIII - початку XIV століття.
Ікона Николи не має прямого подібності з вже відомими новгородськими творами, хоча і знайдена не так далеко від Новгорода. Вона позбавлена ​​різкості і гостроти, вже визначилися в ту пору в новгородському мистецтві, її художній лад м'якше і стриманіше. В іконі не видно твердих контурів, геометрично чітких відблисків, і це залежить не тільки від безвиході верхніх барвистих шарів. Головне в її живопису - не краса яскравих і чистих колірних площин, а виразність барвистих плям, глибоких і насичених, цільних і узагальнених, ясно читаються, але не різко розмежованих. Їх поверхня - жива, різноманітна, переливчаста. Одна і та ж фарба в тінях покладена густо, в освітлених місцях - тонко, білила нанесені, як правило, хиткими мазками невизначеної форми; лінії малюнка делікатні, легкі і мають приглушений коричневий відтінок. Особливо вільно виконані лики. Їх риси намічені швидкими штрихами, стрімкими і навіть уривчастими; на світлому основному тоні лежать прозорі тіні, легкі відблиски, побіжно кинуті мазки червоної фарби - кіноварі.
Цікаво, що інші ікони, знайдені разом з "Ніколою" в цвинтарі Любоні, теж позбавлені явних ознак новгородського письма. Очевидно, "Нікола" належить до маловідомого напрямку у ранній російської іконопису, може бути до своєрідної лінії в рамках новгородського мистецтва.
Пам'ятники XIII-XIV століть, розкриті в останні роки, пов'язані з мистецтвом провінції. У провінційних творах спостерігається не стільки додавання нового стилю і появу іншого світовідчуття, скільки втрата, спад і забуття старого.
Але примітно, що, незважаючи на інертність розвитку, для цього періоду характерна велика стилістична строкатість, різноманітність художніх рішень. У порівнянні з іконою з цвинтаря Любоні, зовсім інше враження виробляє житійної "Нікола" із старовинного псковського села Віделебье. На ньому є рідкісна для стародавніх пам'ятників напис з іменами замовників Василя і Федора Онаньін і датою, яку можна, ...
