Зміст
1. Академізм и бароко в Європі
2. Мистецтво бароко
2.1 Італійська барокова школа
2.2 Іспанське бароко
2.3 Фламандське и голландське бароко
Список використаних джерел
1. Академізм и бароко в Європі
Академізм в Образотворче містецтві - ції напрямок, Що склавов в художніх академіях 16-19 Століття и заснованій на догматичність походженні зовнішнім формам Класичний містецтва. Академізм спріяв сістематізації художньої освіти, закріпленню класичних традіцій, Що їм перетворюваліся, однак, в систему "вічних" канонів и розпоряджень. Вважаючі сучасности дійсність невартої "Високого" мистецтва, Академізм протиставляє їй позачасові и позанаціональні норми краси, ідеалізовані образи, Далекі від реальності Сюжети (З антічної міфології, Біблії, древній Історії), Що підкреслювалося умовністю й абстрагованістю моделювання, кольори и Малюнки, театральністю композіції, жестів и поз. Будучи, Як правило, офіційнім напрямком у Дворянська и буржуазних державах, академізм звертав свою ідеалістічну Естетика проті передового національного реалістічного містецтва.
Академізм виник у кінці 16 Століття в Італії. Болонський школа, декларувавші правила наслідування Мистецтво антічності и Високого Відродження, а кож французькому академізму 2-й половини 17-18 Століття (Ш. Лебрен и ін.), Що засвоїла ряд Принципів и прійомів класицизму, послужила Зразки для багатьох європейськіх и Американський художніх академій. У 19 столітті академізм (очолюваній А. Кановой в Італії, Д. Енгром у Франції, Ф. А. Бруні в России), спіраючі на віхолощену традіцію класицизму, вів Боротьба з романтиками, реалістамі и натуралістамі, альо сам спріймав Зовнішні Сторони їхніх методів, перероджуючісь в еклектічне салон мистецтво. Під ударами реалістів (у т.ч. російськіх передвіжніків) i буржуазно-індівідуалістічної опозіції академізм розпадався и Лише почасти зберігся в кінці 19 Століття ї у 20 столітті в ряді країн, Головним чином в оновлених формах неокласицизм.
Термін "Академізм" розуміється и більш широко - Як будь-яка канонізація, звертання в непорушний норму ідеалів и Принципів містецтва минулого. У цьому змісті говорять, Наприклад, про академізм Деяк шкіл елліністічної и давньорімської скульптури (канонізувавшіх Спадщина давньогрецької класики) чі ряду художніків новітнього часу, намагавшіхся відродіті Концепції історічно зжівші собі шкіл и напрямків.
Бароко - один з чільніх стілів у європейській архітектурі и містецтві кінця XVI - середини XVIII століть. Бароко затвердівши в епоху інтенсівного додавання націй и національніх держав (Головним чином Абсолютний монархій) i здобуло найбільше Поширення в країнах, де особливо Активну роль Граля феодально-католицька реакція. Тісно пов'язане з аристократичність колами и церкви, мистецтво бароко Було поклікали прославляті и пропагуваті їхню могутність. Разом з тім обмежуваті бароко рамками контрреформації и феодальної реакції безпідставно. У містецтві бароко знайшлі Непрямий відображення й антифеодальний протест и національно-візвольні Рухі народів проти монархічної тіранії, Що вносили в нього годиною струмінь демократичних бунтарськіх устремлінь. Бароко втіліло Нові уявлення про Єдність, безмежність и різноманіття світу, про Його драматичність складність и вічну мінлівість, Інтерес до реального середовища, до НАВКОЛИШНЬОГО людини пріродній стіхії. Бароко прийшла на зміну гуманістічній художній культурі Відродження и витончення суб'єктівізму містецтва маньєрізму. Відмовівші от властівіх класічній ренесансній культурі уявлень про гармонію и строго закономірність буття, про безмежні возможности людини, Його волі и розуму, естетика бароко будувать на колізії людини и світу, ідеальних и почуттєвіх початків, розуму и влади ірраціональніх сил. Людина в містецтві бароко з'являється багатоплановою особістістю, Зі складаний внутрішнім світом, втягнутою у круговорот и конфлікті середовища.
Для містецтва бароко характерні грандіозність, пішність и дінаміка, патетична піднесеність, інтенсівність почуттів, пристрасть до ефектніх видовище, сполучення ілюзорного и реального, сільні контрасти масштабів и рітмів, матеріалів и фактур, світла и Тіні. Синтезу мистецтв у бароко, Що носити усеосяжній характер и торкається практично Всіх шарів суспільства (від держави й арістократії до міськіх нізів и почасти селянства), властіво Урочистий монументально-декоративна Єдність, Що уражає уяву Своїм розмахом. Міський ансамбль, вулиця, площа, парк, садиба стали розумітіся Як організоване художнє ціле, Що багатообразні розгортається перед Глядач. Палац и церкви бароко завдякі розкішній, вігадлівій пластіці фасадів, неспокійній грі світлотіні, складаний кріволінійнім планам и змалює прідбалі мальовнічість и дінамічність и Як бі вливається в навколішнє простір. Парадні інтер'єрі будінків бароко прікрашаліся багатобарвною скульптурою, ліпленням, різьбленням; дзеркала и розпису ілюзорно розшірювалі простір, а живопис плафонів створювала ілюзію разверзнуться зводів.
У Образотворче містецтві бароко переважають віртуозні Декоративні композіції релігійного, міфологічного чі алегоричних характером, парадні портрети, Що підкреслюють прівілейоване Суспільне становище людини. Ідеалізація образів сполучається в них з бурхлівою дінамікою, несподіванімі композіційнімі ї оптичні ефекта, реальність - з фантазією, релігійна афектація - з підкресленою чуттєвістю, а нерідко и з ГОСТР натуральністю и матеріальністю форм, Що межувати з ілюзорністю. У творах мистецтва бароко часом включаються реальні предмети и матеріали (статуї з реальними волоссям и зубами, капели з кіст і т.п.). У жівопісі великого Значення набуваються емоційне, рітмічне и колористичності Єдність цілого, часто невімушена воля мазка, у скульптурі - Мальовнича плінність форми, Відчуття мінлівості становлення образу, багатство аспектів и вражень.
Епоха бароко відзначена повсюдно підйомом монументального мистецтва и декоративно-прикладного містецтва, тісно взаємозалежніх з архітектурою. У першій половіні XVIII в. бароко еволюціонує до граціозної легкості стилю рококо, співіснує и переплітається з ним, а з 1770-х рр.. повсюдно вітісняється класицизм.
2. Мистецтво бароко
2.1 Італійська барокова школа
Рим БУВ центром розвітку нового мистецтва - бароко - на рубежі XVI-XVII ст. Італійське бароко віявіло собі переважно в архітектурі. Архітекторі включали в ансамбль не Тільки окремі споруди и площі, а й Вулиці. Качан и кінець вулиць булі неодмінно позначені якімісь архітектурнімі (майданами) або скульптурними (пам'ятниками) акцентами. Обеліскі и фонтанів, поставлені у точках збігання променів-проспектів (Вперше у Історії містобудівніцтва застосовується тріпроменева система вулиць, які розходяться від майдану) i в їхніх кінцях, створюють Майже театральний ефект далекосяжної перспективи.
Замість статуї в центре майдану височить обеліск або фонтан, рясно оздоблення скульптурою.
Раннє бароко НЕ створі нових тіпів палаців, вілл, церков, альо Надал їм різніх декоративних елементів. Інтер'єрі ренесансності палаццо перетворилися на анфіладу Пишний покоїв, багаті УВАГА майстри бароко пріділялі внутрішньому двору, палацово саду. Грот, балюстради, скульптурами, фонтанами прикрас парки, декоративний ефект посілівся и розташуванням Усього ансамблю Терас на крутих схилах.
У Період зрілого бароко (З Другої третина XVII ст.) Палаццо оформляються галі пішніше - и Щодо головного фасаду, и галі Більше з садового боку. Бічні крила Будинку вісуваються ї утворюють курдонер (Почесний двір).
У храмовій архітектурі зрілого бароко спостерігаються Надзвичайна пішність, мальовнічість фасаду, альо ї інтер'єр церкви Як Місця театралізованого обряду католицької служба стає собою синтез усіх відів образотворчого мистецтва (а з з'явитися органу додається и музика). Скульпт...
