Моськовкий Гуманітарний Університет
Курсова робота на тему:
В«Види сучасного мистецтва В»
Виконав студент
групи ___
__________________
Москва
2007
Зміст:
1. Введення
2. Живопис як вид мистецтва
3. Вид образотворчого мистецтва - графіка
4. Стародавній вид мистецтва - скульптура
5. Архітектура - мистецтво проектувати і будувати
6. Основні напрямки та прийоми сучасного мистецтва
7. Кінетичне мистецтво
8. Прийоми сучасного (авангардистського) мистецтва
9. Висновок
Список використаної літератури
Введення
Поняття В«мистецтвоВ» - це художня творчість в цілому: література, архітектура, скульптура, живопис, графіка, декоративно-прикладне мистецтво, музика, танець, театр, кіно та інші різновиди людської діяльності, що об'єднуються в якості художньо-образних форм відбиття дійсності.
В історії естетики сутність мистецтва тлумачилася як наслідування (мімезис), чуттєве вираз надчуттєвого тощо.
Естетика розглядає мистецтво як форму суспільної свідомості, специфічний рід духовно-практичного засвоєння світу, як органічна єдність творення, пізнання, оцінки і людського спілкування, у вузькому сенсі - образотворче мистецтво, висока ступінь уміння, майстерності в будь-якій сфері людської
діяльності.
Основні види мистецтва: живопис, графіка, скульптура, архітектура, література, кіно, театр.
Розглянемо основні поняття деяких видів, напрямків і прийомів сучасного образотворчого мистецтва.
2. Живопис як вид мистецтва
Живопис дуже давнє мистецтво, що минув на Протягом багатьох століть еволюцію від наскельних розписів до новітніх течій живопису XI в. Живопис володіє широким колом можливостей втілення задуму від реалізму до абстракціонізму. Величезні духовні скарби накопичені в ході її розвитку.
В кінці XIX-XX ст. розвиток живопису стає особливо складним і суперечливим. Різні реалістичні та модерністські течії завойовують собі право на існування.
З'являється абстрактна живопис (авангардизм, абстракціонізм, андеграунд), яка ознаменувала відмова від зображальності і активне вираження особистого ставлення художника до світу, емоційність і умовність кольору, утрируванні і геометризації форм, декоративність і асоціативність композиційних рішень.
У XX в. продовжувався пошук нових фарб і технічних засобів створення живописних творів, що безсумнівно призвело до появи нових стилів у живопису, але олійний живопис як і раніше залишається однією з найулюбленіших технік художників.
3. Вид образотворчого мистецтва - графіка
Графіка (від гр. grapho - пишу, малюю) - вид образотворчого мистецтва, який пов'язаний із зображенням на площині. Графіка об'єднує малюнок, як самостійну область, і різні види друкованої графіки: гравюру на дереві (ксилографія), гравюру на металі (офорт), літографію, ліногравюру, гравюру на картоні і ін
Малюнок відноситься до унікальною графіку тому, що кожен малюнок є єдиним у своєму роді. Твори друкованої графіки можуть відтворюватися (тиражуватися) під багатьох рівноцінних примірниках - естампах. Кожен відбиток є оригіналом, а не копією твору.
Малюнок є основою всіх видів графіки та інших видів образотворчого мистецтва. Як правило, графічне зображення виконується на аркуші паперу. Художнику часом досить дуже простих засобів - графітного олівця або кулькової ручки, щоб виконати графічний малюнок. В інших випадках він використовує для створення своїх творів складні пристосування друкарський верстат, літографські камені, різці (штихелями) для лінолеуму або дерева і багато іншого.
Термін "Графіка" спочатку вживався стосовно лише до листа і каліграфії. Мистецтво шрифту з давніх часів було пов'язане з графікою. Нове значення і розуміння вона одержала наприкінці XIX - початку XX ст., коли графіка визначилася як самостійний вид мистецтва.
Мова графіки та головні його виразні засоби - це лінія, штрих, контур, пляма і тон. Активно бере участь у створенні загального враження від твору графіки білий аркуш паперу. Домогтися виразного малюнка можна навіть при використанні тільки чорного кольору. Саме тому графіку часто називають мистецтвом чорного і білого. Однак це не виключає застосування в графіку кольору.
Межі між графікою і живописом дуже рухливі, наприклад, техніку акварелі, пастелі, а іноді і гуаші відносять то в один, то в інший вид мистецтва, в залежності від того, в якій мірою використовується колір, що переважає в творі - лінія або пляма, яке його призначення.
Одним з характерних ознак графіки є особливе ставлення зображуваного предмета до простору. Чистий білий фон аркуша, не зайнятий зображеннями, і навіть проступающий під барвистим шаром фон паперу умовно сприймаються як простір. Особливо наочно це можна побачити в книжковій графіці, коли зображення, поміщене на чисту сторінку, сприймається розташованим в просторі інтер'єру, вулиці, пейзажу відповідно до тексту, а не на сніговому полі.
Художньо виразні достоїнства графіки полягають в її лаконізмі, ємності образів, концентрації і суворому відборі графічних засобів. Деяка недомовленість, умовне позначення предмета, як би натяк на нього, становлять особливу цінність графічного зображення, вони розраховані на активну роботу уяви глядача.
У цьому зв'язку не тільки ретельно промальовані графічні аркуші, але і збіглі начерки, замальовки з натури, ескізи композиції мають самостійну художню цінність.
Графіку доступні різноманітні жанри (портрет, пейзаж, натюрморт, історичний жанр та ін) і практично необмежені можливості для зображення і образного тлумачення світу.
За призначенням розрізняються станкова, книжкова і газетно-журнальна, прикладна графіка і плакат.
Твори станкової графіки можна побачити на виставках. Це, як правило, малюнки, що мають самостійне значення, а також друкована графіка. Графічні аркуші легко переносимі, вони можуть бути призначені не тільки для виставки, але й для прикраси інтер'єрів житлових і громадських будівель. Специфічними видами є в станковій графіці - лубок (народна картинка), а в газетно-журнальної - карикатура (від італ. caricature - перебільшувати; це зображення, в якому комічний ефект створюється з'єднанням реального і фантастичного).
Художнє оформлення газет і журналів будується на основі зв'язку з текстом, так само як і в книжковій графіку, і витримується в єдиному стилі в рамках одного типу видання.
Найважливішою областю є книжкова графіка. У стародавніх рукописних книгах малюнки виконувалися і розфарбовувалися вручну. Вони називалися мініатюрами. Книжкова графіка не просто частина видавничої справи або засіб для передачі знань, вона є частиною культури.
Всі елементи книжкового оформлення - і розташовані всередині книги, і зовнішні - створюють цілісний твір мистецтва. Художник визначає розміри (формат) книги, особливості шрифту, розміщення набору (тексту), різноманітного ілюстративного матеріалу. Але особливо велика роль художників ілюстраторів, коли вони виконують елементи зовнішнього оформлення книги {суперобкладинку, плетіння або обкладинку), форзац і різні елементи оформлення всередині книги (авантитул, титульний лист, шмуцтитул, ілюстрації).
До прикладної графіці відносяться вітальні листівки, барвисті календарі, конверти до платівок, які намалював художник, і багато іншого. Етикетки на різних упаковках - це теж прикладна або промислова графіка (промграфіка), яка має практичне призначення, допомагає зорієнту...
