Архітектоніка сценарно-режисерської розробки подання
Структура роботи
Введення
1. Закони драматургії
2. Особливості, відмінності і загальне сценарію і п'єси
3. Наскрізне дія і надзавдання. Роль і значення. Авторство.
4. Події, їх види. Психологічні складові організації події
5. Подієвий ряд, як відображення наскрізної дії
6. Подія і подієвий ряд в сценарно-режисерської розробки подання
7. Задум і його особливості при розробці представлення
8. Виразний мову і виразні засоби сценарно-режисерської розробки театралізованого представлення
Висновок
Список використаної літератури
Введення
Перш ніж приступити до розгляду питання, необхідно визначити поняття, які є ключовими для розглянутої теми. В даному випадку найбільш важливе поняття - архітектоніка.
Архітектоніка (Від грец. Architektonike - будівельне мистецтво) - 1) художнє вираження закономірностей будови, притаманних конструктивної системі будівлі; 2) загальний естетичний план побудови художнього твору, принципова взаємозв'язок його частин. [1] Слова архітектоніка, архітектура, архітектор є спорідненими за походженням. Таким чином, поняття В«архітектонікаВ» може бути використане для тих областей, в яких є певна структура, будова.
Візьмемо, Наприклад, архітектоніку в значенні В«побудова художнього творуВ». В даному випадку частіше вживається термін В«композиціяВ», причому в застосуванні не тільки до твору в цілому, але і до окремих його елементів: композиція образу, сюжету, строфи і ін Поняття архітектоніки включає в себе співвідношення частин твору, розташування і взаємний зв'язок його компонентів, утворюючих разом деякий художню єдність. У поняття архітектоніки входить як зовнішня структура твору, так і принципи побудови сюжету.
Архітектоніка стосовно до режисурі - система роботи над сценарно-режисерської розробкою подання; це сукупність необхідних елементів, інакше - ключових понять і законів побудови, знання й застосування на практиці яких дозволяє режисерові реалізувати намічені цілі і найкращим способом впливати на свідомість глядачів.
У працях І.Г. Шароєва зустрічається таке порівняння: порівняння режисера з архітектором, інженером. Дане співвідношення невипадково - архітектор, інженер, режисер - по суті, будівельники. Перші два - творці чогось матеріального (скульптури, будинку, креслення і т.д.), а режисер - будівельник сценічного дійства. Процес В«БудівництваВ» Шароєв визначає наступним чином: В«Інженер малює собі креслення, план майбутньої будівлі, по якому він і буде працювати, щоб його звести. Так і режисер вибудовує собі схему майбутньої вистави, по якій він буде рухатися В». [2] Схема, про яку говорить Шароєв - це і є архітектоніка, або як він її сам називає В«Архітектурний проектВ». Архітектоніка таким чином - внутрішня конструкція, каркас, набір елементів, необхідних для створення сценарно-режисерської розробки вистави.
Прийоми архітектоніки складають один із суттєвих елементів стилю (в широкому сенсі слова) і разом з ним є соціально зумовленими. Тому вони змінюються у зв'язку з соціально-економічним життям даного суспільства, з появою на історичній сцені нових класів і груп. Наприклад, у межах одного і того ж літературного стилю прийоми архітектоніки змінюються залежно від художнього жанру (роман, повість, оповідання, поема, драматичне твір, ліричний вірш). Подібні метаморфози спостерігаються з прийомами архітектоніки і в процесі сценарно-режисерської розробки представлення. Мають величезне значення характер вистави, його мета, завдання, аудиторія, для якої воно призначається та багато інших важливих моменти.
В основній частині даної курсової роботи нам належить розглянути найважливіші елементи архітектоніки сценарно-режисерської розробки.
1. Закони драматургії
Драма (грецьк. drama - дія) - один з основних родів літератури (поряд з епосом і лірикою). [3] Драма належить одночасно театру і літератури: будучи першоосновою спектаклю, вона разом з тим сприймається і в читанні. Саме в цьому і полягає специфіка драми як роду літератури. Бєлінський про це писав так: В«Драматична поезія не повна без сценічного мистецтва: щоб зрозуміти цілком особа, мало знати , як воно діє, говорить, відчуває - треба бачити і чути , як воно діє, говорить, відчуває В». [4] Драма сформувалася на основі еволюції театрального мистецтва. Характерні особливості драми: сюжетність, тобто відтворення перебігу подій; драматична напруженість дії і його членування на сценічні епізоди; безперервність ланцюга висловлювань персонажів; відсутність (або підпорядкованість) розповідного початку. Основний закон, яким керується драматургія - Це закон гармонійної єдності: драма, як і всяке твір мистецтва, повинна бути цільним художнім образом. Першооснова драми - конфлікт. Конфліктність як специфічне відбиття істотних протиріч дійсності в сценарії масового театралізованого свята, так само як і в драмі, є чинником, що визначає і тематику, і ідейний зміст, і надзадачу і т.д.
Конфлікт породжує драматизм. На думку В. Г. Бєлінського, драматизм - важлива властивість людського духу, пробуждаемое ситуаціями, В«коли заповітне або пристрасно бажане, вимагаючи здійснення, знаходиться під загрозою В». [5]
Театральний художник і режисер Микола Павлович Акімов сказав: В«Якби композитор кожен раз перед тим, як написати якусь фортепіанну п'єсу, вирішувалося реконструювати інструмент, він нічого не встиг би зробити В». Цей творчий підхід можливий у будь-якій діяльності людини, безсумнівно, до режисури теж. В цьому вислові закладено важлива думка. По відношенню до режисури її можна позначити так: режисерові не слід втрачати час і уподібнюватися реконструкторів, режисер повинен добре знати свій В«інструментВ» і вміло ним користуватися. Немирович-Данченко писав про це: В«... уже накопичено величезний досвід в області різних театральних форм, методів, систем. В особливості величезний досвід в тому, що робити не треба. Пора зробити висновок, що переконливо тільки те, що органічно злито з п'єсою В».
У світлі режисури масових театралізованих вистав можна сказати так, що будь- театралізована вистава має підкорятися законам драматургії, порушення яких загрожує руйнуванням загальної цілісності, злитості, закінченості - неодмінної умови художнього твору.
Масовий свято - це явище незвичайне, синтезирующее дійсність і мистецтво, художньо опрацьовує те чи інше реальне життєве подія. Свято таким чином - це не ілюстрація тих чи інших фактів, а синтез художнього вимислу та дійсності. Людина, присутній на масовому святі, виступає одразу у двох якостях - як глядач і як учасник дійства. Фрагмент реальної дійсності, порушене у святі, повинен бути естетично оформлений і художньо перетворений таким чином, щоб глядач не залишився байдужим.
Специфіка драматургії і режисури масового свята полягає в тому, що вони являють собою не тільки створення, реалізацію театралізованого дійства, але і організацію дії аудиторії - і учасників і глядачів свята. І.М.Туманов ділить всіх учасників театралізованого свята на дві основні групи: 1) безпосередні, активні учасники (виконавці) і 2) пасивні учасники (глядачі). Туманов справедливо зауважує, що пасивні глядачі тільки до тих пір, поки не почалося святкове дійство. Протягом свята, тема якого їм близька і дорога, а форма зрозуміла і захоплююча, глядачі починають співпереживати, що може бути виражено різними способами.
Така особливість драматургії масового свята, як зв'язок з реальною дійсністю, не виключає наявність художнього вимислу. Образність, завдяки якій реальний факт модифікується і в зміненому естетичному вигляді підноситься глядачеві - те, що робить масове свято явищем мистецтва.
У сценарії с...
