Авангардизм - (Від франц. - Передовий загін) - рух художників XX в., Для якого характерне прагнення до докорінного оновлення художньої практики, розрив із її усталеними принципами і традиціями та пошуку нових, незвичайних змісту, засобів вираження і форм твори, взаємини художників з життям.
В суперечливості рухів А. переломилася найгостріші соціальні антагонізми епохи, відбилися розгубленість і відчай перед лицем суспільних катастроф і прагнення відшукати нові способи естетичного впливу на реальне життя, в більшості випадків приводили до утопічним ідеям. Авангардисти розуміють мистецтво як свого роду магічний засіб впливу на соціальне устрій суспільства. Риси авангардизму проявилися в ряді шкіл і течій модернізму, який інтенсивно розвивався в період 1905-1930-х рр.. як в Росії, так і в Європі (фовізм, кубізм, футуризм, експресіонізм, дадаїзм, абстракціонізм).
Одним з представників А. був В. Кандинський (1866-1944). Ім'я художника пов'язано з зародженням абстракціонізму. Він був його основоположником. Свої пейзажі він писав великими плямами, обмежуючи кожне темним контуром. У роботах посилена декоративність, площинність, фрагментарне зображення. Художник прагне набути здатність вільного вираження почуттів. Але звичайна прихильність до предмету заважає йому. Одного разу він зрозумів, що колір, лінії, що складаються в різні ритмічні фігури, самі по собі народжують емоції, створюють настрій. Він ставить перед собою завдання: В«Духовним зором проникнути в глибину світобудови В». Відмовившись від предметного зображення, Кандинський розробляє три типи абстрактних картин:
• імпресія (Народжується від враження від В«зовнішньої природиВ»);
• імпровізація (виражаються процеси внутрішнього характеру);
• композиція.
Мистецтво Кандинського важко для сприйняття. З його робіт найбільш відомі: В«ПрогулянкаВ» (1903), В«ОзероВ» (1906), В«На біломуВ» (1910), В«Чорна плямаВ» (1912), В«СутінковеВ» (1914) та ін
Іншим представником А. є К.С. Малевич (1878-1935). Цей художник багато експериментував, створюючи близькі до кубізму, але насичені інтенсивним кольором композиції, в яких предметна форма конструювалася з циліндричних і конусоподібних елементів (В«На сіножатіВ»); практично безпредметними були його досліди в дусі футуризму (В«Станція без зупинкиВ»).
Казимир Малевич намагався розробити власну систему абстрактного мистецтва, засновану на комбінуванні на площині найпростіших геометричних фігур, забарвлених в контрастні кольори. Найвідоміший твір художника - В«Чорний квадратВ». Ця робота стала свого роду маніфестом безпредметного мистецтва.
Серед яскравих представників літературного авангарду в Росії необхідно назвати Велимира Хлєбнікова, Володимира Маяковського та Данила Хармса. Цих літераторів відрізняв від інших художників і поетів особливий, екстравагантний спосіб подачі поетичного і драматичного матеріалу. У В«Словнику культури 20 століттяВ» Вадим Руднєв розрізняє модерн і авангард. Він пише про те, що модерністи, а це такі письменники, як Джойс, Пруст, Кафка, були здатні В«замкнутися в кабінеті і писати в стілВ». В цьому сенсі модерністи - класичні шизофреніки і аутисти, люди, що сподіваються на те, що ктото колись їх прочитає і оцінить. Авангардисти ж у цьому випадку не здатні чекати від публіки визнання свого таланту. Вони розробляють свою власну, ексцентричну риторику, діючу безпосередньо зараз і негайно. У цьому сенсі вони значно революційніше модерністів.
Погоджуючись з даним принципом членування мистецтва на авангард і модерн, відзначимо, що в ряді випадків неможливо строго визначити, хто є хто. Наприклад, іспанська режисер Люїс Бунюель з'єднує в своїй творчості і в своєму житті як елементи авангарду, так і принципи модерну (і навіть - постмодерну). Сальвадор Далі - класичний авангардист, але в даний час репродукції його картин використовують для оформлення шкільних російських зошитів. Це вказує на включення авангарду в масову і популярну культуру. Авангардними і постмодерністськими називають фільми А. Тарковського, хоча за філософською орієнтації Тарковський - типовий модерніст.
Соціальна стратифікація смислів і цінностей культури має, очевидно, той же істор. вік, що і класове розшарування; однак такий специфічний структурний феномен, як масова культура, виділяє 20 в. серед інших історичних епох. Масова культура різко відрізняється від колишніх низових форм тим, що вона спирається на досягнення самої передової технології навіть більшою мірою, ніж елітарні форми мистецтва 20 в. Більш того, у сфері масової культури (поп-музика, развлекат. кінопродукція, мода, бульварна і жовта преса та ін) використовуються потужні потенціали соціології, психології, менеджменту, політології та ін товариств, і антропол. дисциплін. Масова культура унікальна як мистецтво маніпуляції елементарними В«дочеловеческуюВ» реакціями та імпульсами (В«драйвамиВ») мас людей, яка використовує самі рафіновані досягнення культури (технології та науки). Факт, що висока культура як би обслуговує В«докультурногоВ» потреби і устремління (подсознат. сили, пов'язані з еросом, бажаннями панування і інстинктами руйнування і агресії), надзвичайно показовий для 20 ст. Типологічно його культура вибудовується навколо головної проблеми епохи: пов'язати між собою високе, майже культове ставлення до культури і культурності (як продуктам і знаряддям антропний влади над реальністю) з радикальним і систематичним негативізмом стосовно культури та культурності. Протягом століття виробляються і всеїдні культурні еліти, к-рие визнають за культурні цінності як класику авангардизму, так і поважні академічно-музейно-консерваторські суперціною. Однак аж до успішної інсти-туціоналізаціі авангарду у Вт підлогу. сторіччя конфлікт між В«культурою культурності В»йВ« культурою бунту проти культурності В»був вельми драматичним на Заході.
Власне культурне середовище в нач. 20 в. зазвичай відмовлялася бачити в революц. мистецтві від Ван Гога до Пікассо щось художнє, притому саме під приводом передбачуваної відмови авангардистів від культурності (А. Бенуа, Шпенглер та ін.) Коли ж близько середини 20 в. прийшов час масованого товариств. визнання (т.зв. інституціоналізація авангарду), то частина гуманістично налаштованих культуропоклонніков (Сартр, Адорно та ін) приймають і схвалюють ті відгалуження авангардизму, до-рим можна було приписати якийсь новаторський новий гуманізм експериментального типу. Атрибутами нового гуманізму найчастіше оголошувалися свобода духу, позбавлення від вузького європоцентризму і горезвісна В«общечеловечностьВ», зіткнення з новими технологіями та фундаментальними ідеями революц. наук тощо
Починаючи з 30-х рр.. на Заході виникають потужні інформаційно-соціально-культурні інфраструктури, к-рие вбудовують класику авангарду (від фовізму до абстракціонізму, в меншій ступеня сюрреалізм) в цикли функціонування музейної роботи, університетської освіти і науки, дорогих урядових програм та приватних ініціатив, в т.ч. дослідні. і популяризаторської характеру. Одним з найважливіших факторів і інструментів институциона-лізації авангарду в середині століття стає теза, що це мистецтво В«істинно людяноВ» (на відміну від вичерпала свій антропний потенціал колишньої культури), та до того ж ще воно - вершина нац., общеевроп. і/або общезап. культури.
Багато класики раннього і зрілого (високого) авангарду (Матісс, Пікассо, Шагал та ін) підтримували став академічно і державно респектабельним антропоцентричен. цівілізаціонізм. Але особливо сильним фактором інституціоналізації авангарду під гаслами типу Humanite-Civilisation була логіка почалася в 1946 В«холодної війниВ». Владні структури Заходу, після нек-яких невдалих спроб пристебнути авангард до більшовизму (щоб боротися з цим штучно сконструйованим чудовиськом) вибрали більш ефективний і для баг...
