Зміст
Введення
1. Особливості шоу-бізнесу в Росії
2. Нормативно-правове регулювання шоу-бізнесу
Висновок
Список використаних джерел
Введення
Перехід до ринкових відносин не тільки в економіці, але і в культурі зажадав нового підходу до управління даним видом діяльності. Шоу-бізнес як особливий напрямок комерційної діяльності охоплює різноманітні види і жанри мистецтва.
У вузькому сенсі слова шоу-бізнесом називають виконання музичних номерів, розрахованих на масову аудиторію. Однак в більш широкому сенсі слова до шоу-бізнесу відносять не тільки музичну естраду, але і багато інших близькі до неї за функціональним призначенням види діяльності: кіноіндустрію, видовищні спортивні змагання, розважальні телепередачі, конкурси краси і навіть музичне радіомовлення. Нарешті, в гранично розширювальному тлумаченні кажуть, що шоу-бізнес - це реклама, оптова торгівля та індустрія музичних та інформаційних програм, виробництво та тиражування фільмів, фонограм та аудіовізуальної продукції, комерційна організація естрадних групових та індивідуальних виступів акторів, співаків, торгівля авторськими і суміжними правами, створення музичних та відео-кліпів, рекламних фільмів, буклетів, афіш, проспектів та іншого.
Головним механізмом, що диктує В«правила гриВ» в шоу-бізнесі, є ринок. Інакше кажучи, об'єкт мистецтва виступає як товар; суб'єкт, його сприймає - як споживач. Сприйняття мистецтва перетворюється в товарно-грошовий обмін, регулятором і стимулятором якого служить реклама.
Шоу-бізнес заснований на експлуатації популярності видатних виконавців та артистів (В«зірокВ»), на імеджмейкерстве (створенні іміджу) як різновиду підприємницької діяльності. Головною особою стає не артист, а продюсер (від англ. produce - продавати), який не тільки фінансує проекти, а й диктує артистам імідж і репертуар, підбирає технічне забезпечення, веде переговори зі ЗМІ і т.д. Виконавці виступають як наймані працівники, що підкоряються вказівкам підприємця-продюсера і одержуючі, як правило, не занадто високі гонорари. Успіх будь-якого шоу-проекту залежить від його відповідності мінливим смакам глядачів, тому продюсер повинен не тільки бути фахівцем з інвестицій та рекламі, але і глибоко розбиратися в масовій культурі, В«відчувати глядачаВ».
Актуальність обраної теми роботи зумовлена ​​тим, що на сьогоднішній день, спостерігається певний брак робіт, присвячених саме спеціальних питань сучасного авторського права. У світлі викладеного видається, що наукова розробка поставленої в дипломній роботі проблеми має важливе теоретичне і практичне значення.
Метою написання даної роботи є проведення аналізу правової бази, що регулює шоу-бізнес.
Для досягнення поставленої мети необхідно вирішити наступні завдання:
-розглянути особливості шоу-бізнесу в Росії;
-вивчити питання нормативно-правового регулювання шоу-бізнесу.
Дана робота складається з вступу, двох розділів, висновків і списку використаних джерел.
1. Особливості та необхідність нормативно-правового регулювання російського шоу-бізнесу
Шоу-бізнес, як і будь-який інший бізнес, орієнтований на конкретних споживачів, ні від чого не залежить так сильно, як від купівельної спроможності в країні. Це було особливо добре помітно після дефолту 1998. Тоді кількість гастролей артистів із Заходу скоротилося майже до нуля, а число звукозаписних фірм впало в 3 рази. В початку 21 в. шоу-бізнес знову став рости, розвиваючись завдяки зростанню купівельної спроможності населення і вдосконаленню російських законів в сфері захисту авторських прав.
Російський шоу-бізнес розвивається в суворій відповідності до законів ринкової економіки. Дрібні компанії або зникають, або скуповуються крупнішими. Великі гравці, у свою чергу, все щільніше займають ринкові ніші, не залишаючи вільного місця новачкам. Найбільш яскраво концентрація підприємницької діяльності помітна на аудіо-ринку, де на початку 2000-х вирішальну роль грали такі великі російські фірми як АРС, В«ЛогоВАЗ - News CorporationВ», MTV, В«Російська медіа-групаВ» і SAV Entertainment. У Росії діють також всі найбільші світові звукозаписні фірми-мейджор. Спочатку вони обмежувалися лише випуском альбомів західних виконавців, але потім почастішали їх контракти з російськими виконавцями.
Величезний вплив на розвиток вітчизняного шоу-бізнесу зробила рок-музика. У 60-70-і роки поряд з офіційної естрадою під впливом англійської групи В«BeatlesВ» і не тільки її з'являються колективи, в основному аматорські, що виконували музику в стилі рок. Цей напрямок одержав назву В«молодіжна музикаВ». Саме її легалізація та вихід на велику сцену, а також розквіт так званої В«магнітофонної культуриВ» створили передумови для виникнення і розвитку справжнього шоу-бізнесу в Росії. Історія його дуже цікава і повчальна [6, c.35].
Рок-музика в нашій країні, пройшовши хвилю чистого наслідування, до середини 70-х років знайшла своє, зовсім самостійна особа. Її основою стали не музика, не ритм, а текст, російське живе слово. Дуже цікаво цю думку підкреслив в інтерв'ю газеті В«Московський комсомолец В»К. Кінчев - лідер популярної рок-групиВ« Аліса В»:В« Рок - це, перш всього слово в поєднанні з музикою. Звичайно, ідеально було досягти гармонії, але у нас, як правило, текст домінує над музикою В». Музика перебувала як би на другому плані, служила певним фоном, що допомагали розкривати зміст твори. Її мелодійна і ритмічна основа проста до примітивності, що викликало часом різко негативне ставлення критиків, музикантів, ідеологів, особливо представників командно-адміністративної системи в особі органів культури. Справа в тому, що на початковому етапі головна увага в виконавської діяльності наших рок-музикантів було зосереджено на опануванні звукотехніки, а не музичним інструментом. А недоліки виконавської майстерності покривалися надмірною гучністю звучання. Це було одним їх характерних ознак рок-музики. У виступах захисників року з'явилися навіть теоретичні обгрунтування гучності як відображення динаміки і ритму сучасного світу. Вони порівнювали гуркіт ударних і потужне звучання електронних інструментів з гуркотом машин, ревом літаків і космічних ракет. І лише пізніше, на початку 80-х років, освоївши більш широкий арсенал виразних засобів, піднявши рівень виконавської майстерності, вони займуть гідне місце в радянській музичній естраді. Так, рок-група В«Машина часуВ» та В«АвтографВ» стануть в 1980 лауреатами Всесоюзного фестивалю популярної естрадної музики В«Весняні ритмиВ» в Тбілісі, на міжнародну арену вийдуть групи В«АкваріумВ» і В«ДЦТВ», В«Бригада СВ» і В«Магнетик-бендВ», В«НюансВ» і В«КіноВ» та інші.
Слід зазначити і характерні особливості побутування рок-музики. Специфічно складаються в роке взаємовідносини між композитором і виконавцем. Дуже цікаво цю думку підкреслив композитор Д. Тухманов. На відміну від класичної естрадної пісні, коли автор представляв виконавцю партитуру, дирекційний або клавір, нотний матеріал у рок-групі відсутня, оскільки функції композитора і антрепренера стиснуті.
Рок-група являє собою єдиний організм, який створює свої пісні, свій стиль. У композитора, спеціалізується в культурі року, твір може існувати тільки в вигляді ідеї, яка передається виконавцям, і лише тоді, в процесі колективної творчості, знаходить завершеність. Тобто в рок-музиці у наявності пріоритет виконавця, а не композитора. Друга характерна особливість - взаємини виконавця і глядачів. Вони є співучасниками дії.
Без маси рок існувати не може. Кожна група створює для публіки свій імідж. Характерні атрибути В«МеталевихВ» груп: рукавички, мерехтливі заклепки, похмурі трафарети на майках, шкіряні безрукавки, викликають зачіски, і горезвісна коза - символ сили, яка вічно хоче зла. Дуже точ...
