Осмислення музики як мистецтва
Мистецтво, одна з форм суспільної свідомості, складова частина духовної культури людства, специфічний рід практично духовного освоєння світу. У цьому плані до мистецтва відносять групу різновидів людської діяльності - живопис, музику, театр, художню літературу тощо, які поєднуються тому, що вони є специфічними - художньо образними формами відтворення дійсності.
Мистецтво як специфічне суспільне явище являє собою складну систему якостей, структура якої характеризується поєднанням пізнавальної, оцінної, творчої (Духовної і матеріальної) і знаково-комунікативної граней (або підсистем). Завдяки цьому воно виступає і як засіб спілкування людей, і як знаряддя їх освіти, збагачення їх знань про світ і про самих себе, і як спосіб виховання людини на основі тієї чи іншої системи цінностей, і як джерело високих естетичних радостей.
Кожен вид мистецтва безпосередньо характеризується способом матеріального буття його творінь і типом образних знаків, які застосовуються. У цих межах усі його види мають різновиду, що визначаються особливостями того чи іншого матеріалу і своєрідністю художньої мови, що випливає звідси. Так, різновидами словесного мистецтва є усна творчість і письмова література; різновидами музики - вокальний і різні типи інструментальної музики; різновидами сценічного мистецтва - драматичний, музичний, ляльковий театр, а також естрада і цирк і так далі.
Таким чином, мистецтво, взяте в цілому, є історично сформована система різних конкретних способів художнього освоєння світу, кожен з яких має і загальні для всіх риси і індивідуально своєрідні.
Музика - Вид мистецтва, що відбиває дійсність і впливає на людину з допомогою осмислених і особливим образом організованих звукових послідовностей, які складаються в основному з тонів. Музика - специфічний різновид звукової діяльності людей. З іншими різновидами (мова, інструментально-звукова сигналізація і так далі) її поєднує здатність виражати думки, емоції і вольові процеси людини в чутної формі і служити засобом спілкування людей і управління їх поведінкою. Разом з тим вона істотно відрізняється від всіх інших різновидів звукової діяльності людей. Зберігаючи деяку подобу звуків реального життя, музичне звучання принципово відрізняються від них строгою висотною і часовий (ритмічної) організованістю. Ці звучання входять в історично сформовані системи, основу яких складають тони. У кожному музичному творі тони утворюють свою систему вертикальних з'єднань і горизонтальних послідовностей - його форму
В змісті музики головну роль відіграють емоційні стани і процеси (а також вольові устремління). Їхнє провідне місце в музичному змісті визначається звуковою (інтонаційною) і вартовий природою музики, що дозволяє їй, з одного боку, спиратися на багатовіковий досвід зовнішнього виявлення людьми своїх емоцій і передачі їх іншим членам суспільства в першу чергу і головним чином за допомогою саме звуків і, з іншого боку - адекватно виражати емоційне переживання як рух, процес із усіма його змінами і відтінками, динамічними наростаннями і спадами, взаємними переходами емоцій і їхніх зіткнень.
З різних видів емоцій музика втілює головним чином настрій. Широко представлені в музичному творі також емоційні сторони інтелектуальних і вольових якостей особистості (і відповідних процесів). Це дозволяє даному виду мистецтва розкривати не тільки психологічні стани людей, але і їхні характери. У максимально конкретному (але не перекладному на мову слів), досить тонкому і "заразному" вираженні емоцій музика не знає собі рівних. Саме на цьому засноване широко розповсюджене визначення її як "мови душі".
Музиці доступне зміст різних пологів: епічне, драматичне, ліричне. При цьому, однак, в силу її необразотворчої природи найбільш близька їй лірика.
Матеріальним втіленням змісту музики, способом його існування служить музична форма - та система музичних звучань, у якій реалізуються емоції, думки і образні представлення композитора. Навіть узяті окремо, музичні звучання мають вже первинні виразні можливості. Кожне з них здатне викликати фізіологічне відчуття задоволення або невдоволення, порушення або заспокоєння, напруги або розрядки, а також відчуття (ваги або легкості, тепла або холоду, темряви або світла і так далі) і найпростіші просторові асоціації.
В кожному музичному творі з окремих елементів його форми в процесі їх об'єднання складається загальна структура, яка складається з декількох приватних структур. До останніх відносяться структури: мелодійна, ритмічна, фактурна, темброва, динамічна та ін Особливе значення має тематична структура, елементами якої служать музичні теми (разом з різними видами і стадіями їх зміни і розвитку). У більшості музичних стилів саме теми є матеріальними носіями музичних образів.
Мистецтво - Складова частина духовної культури людства. До мистецтва відносять групу різновидів людської діяльності - живопис, музику, театр, художню літературу тощо Музика - вид мистецтва, що відбиває дійсність і впливає на людину за допомогою осмислених і особливим образом організованих звукових послідовностей, що складаються в основному з тонів. Даний вид мистецтва розкриває не тільки психологічні стани людей, але і їхні характери. Широко розповсюджене визначення музики як "Язики душі".
Нові принципи музичного мислення. Хор, гімн, романс, арія, опера, соната, симфонія, реквієм, концерт, ораторія
Останні десятиліття розвитку музики оголили одну з провідних духовних її сторін, можливо, навіть визначальну - її динамізм. Безперечно, вступаючи як древнім, так і сучасним африканським і азіатським культурам у втіленні гостроти і сили безпосередньо чуттєвого, тілесного руху (темпу, ритму, метра), музика як би сублімувати ці властивості і перенесла їх в область внутрішнього, духовного, тим самим додавши музичній думці ніколи і ніде не чув раніше енергію, полум'яність. Напруження цього духовного горіння і є майже перманентне "Нове" в історії західної музики.
Стрімкість еволюції музичного мислення в нашу епоху - загальновизнаний факт, який не потребує доказів. Вся ж музика XX-ХХІ століть представляється грандіозним катаклізмом, який потрясає самі основи традиційного музичного мислення. Суміжні короткі ланки в довгому ланцюзі змін дуже подібні одна з іншою, несуміжні здаються вже і не прінадлжещаімі до одного ланцюга. Відновлення і новаторство стали нормою, повторення за вчителем - чи ледве не дурним тоном. Новаторство давно переступило не тільки всі колишні межі музики, але і часом межі музики взагалі.
На доступних для огляду для нас просторах минулої музичної історії Європи ми можемо знайти усього два-три епохальні події:
Перетворення сформованого співу і гри на інструментах в "Мусику" (техне) - у мистецтво вираження світу культурної людини (тобто, по суті, виникнення нашої музики).
Перетворення музики в мистецтво вираження чисто духовного на противагу як "Тілесної", так і "космічної" музики стародавнього язичницького світу.
Першу з названих подій можна умовно датувати кінцем першої половини I тисячоліття до н.е., друге - першими століттями н.е.
Близько за значенням стоїть до цих двох подій встановлення багатоголосся, в якості основи музики біля IX-XII ст. (Яке можна витлумачити як музичне вираз духовного єднання індивідуумів).
Кожна з таких епохальних подій переводить музику на нову, більш високу ступінь еволюції і дає тим самим принципово іншу, нову якість. Незважаючи на неминучу поступовість (у вузьких історичних рамках) становлення нової якості, безсумнівно, наявність особливого роду критичної ситуації, яка повинна відчуватися сучасниками як музичний "землетрус" з зловісно повзучими, незрозумілими чорними тінями на небі. Звідси особлива гострота критики чергової "нової музики" в поворотні періоди, особлива гострота протиборс...
