ГООУСПО "Мурманський коледж мистецтв"
РЕФЕРАТ
По предмету
"Робота з вокальним ансамблем"
На тему "Вокальна аранжування"
Виконала студентка
IIIкурса Е.О.Е. П.
Чумачкова Наталя
р. Мурманськ 2010
Зміст
Введення
Визначення типу голосу
Хорові партії, складові їхні голоси
Деякі особливості аранжування супроводу вокалу
Створення полегшеного інструментального супроводу
Вибір тональності для аранжіруемой пісні
Голосоведення, його особливості та різновиди
Висновок
Список літератури
Введення
Вокальна аранжування, реальні можливості ансамблю; діапазон, теситура, вибір зручної тональності; логіка і плавність голосоведення.
Робота з творчим колективом, вокальним ансамблем будується на основі досягнень багатьох наук: музикознавства та естетики, психології і педагогіки.
В основі роботи творчого колективу лежать захопленість і духовна спільність, що визначають діяльність творчого колективу. Через виконавську діяльність розкриваються любов до музики, ансамблевому співу.
Творчий колектив (надалі іменований також "вокальним ансамблем") - це організований колектив співаків, чия виконавська діяльність підпорядкована єдиним цілям і завданням.
Вокальний ансамбль очолює керівник (Лідер). Індивідуальна робота керівника з учасниками ансамблю носить багатоплановий характер. Під час репетицій, концертів, студійних записів, на радіо, телебаченні і в процесі підготовки до них учасники ансамблю повинні виконувати всі вказівки керівника, точно слідуючи встановленим режимом роботи. У міжособистісному спілкуванні набувається досвід емоційно-творчих контактів на основі взаємного інтересу та доброзичливого ставлення один до одного.
В результаті продуманої навчально-виховної роботи розвивається творча ініціатива кожного учасника ансамблю і відкривається перспектива для розвитку всього колективу.
Для успішного існування вокального ансамблю велике значення має правильно підібраний репертуар. Репертуар повинен відповідати завданням музично-художнього виховання ансамблю і, в той же час, повинен бути доступний по вокально-технічному і виконавській рівню. У репертуар необхідно включати твори різноманітні за формою, жанром, змістом.
При виборі твору необхідно враховувати наступні параметри: кількість голосів; їх тессітурние можливості; інтонаційні, ритмічні, динамічні труднощі; наявність акомпанементу ("живий інструментальний ансамбль "або" фонограма ").
Ці ж принципи лежать в основі вокальних аранжировок.
Музично - виконавський процес в ансамблі передбачає оволодіння його учасниками системою спеціальних музично - Теоретичних вокально-ансамблевих знань, умінь і навичок, застосування яких нерозривно пов'язане з теорією і практикою музичного виконавства.
Теорія і практика роботи з вокальним ансамблем невіддільні від основних прийомів роботи з ансамблем. У методиці вокально-ансамблевої роботи знання акустичних закономірностей і механізму роботи голосового апарату необхідні для керівника.
У міру розвитку музичної культури і збільшеного інтересу слухацької аудиторії, все настійніше відчувається потреба осмислення накопиченого вокально-хорового досвіду. В постійній зміні відносини до співочому справі змінюються завдання, що стоять перед ним. Разом з тим з'явилися нові методичні погляди, прийоми.
Аранжування - одна з найважливіших складових успіху "музичного твори ".
Аранжування - (перекладення, обробка) - пристосування музичної композиції для іншого складу виконавців, ніж первинний (або чим передбачений автором).
Вдало складена мелодія ("набір нот") - це ще не "хіт". Для того щоб мелодія "зазвучала" необхідно з особливою точністю підібрати до неї інструменти, придумати оригінальну обробку звуків, відповідно до жанрової спрямованістю "задумки автора" (замовника) "підкласти" ритм - групи, не порушуючи індивідуального музичного стилю.
Дуже часто, слухаючи пісні, досвідчений музичний слух "Починає нудьгувати" вже після першого куплета. Причина тому - одноманітність вокальної аранжування. Більшість співаків і гуртів на нашій естраді виконують пісні одноголосно (всю пісню в унісон).
Непродуманість вокальної аранжування часто "мстить" навіть самим солодкоголосим співакам. Слухати таке виконання так само важко, як розглядати картину, написану одним кольором. Саме тому, необхідно правильно підбирати бек-вокальні партії, відповідні Вашому голосу.
Визначення типу голосу
Розвиток голосу завжди вимагає вірної діагностики його типу. Поставити вірний діагноз - вірно визначити тип голосу спочатку навчання - одна з умов правильного його формування. Тому визначення типу голосу, в тих випадках, коли в цьому є сумнів, є одним з найважливіших завдань початкового періоду навчання.
Ми знаємо, що у формуванні характеру голоси грають роль не тільки конституційні чинники, але і пристосування, тобто набуті навички, звички. Тому зрозуміти, що більш близько природі даного голосу, а що не властиво йому, наносне, результат звички, далеко не завжди є простим завданням. Коли починаючий співак, копіюючи будь улюбленого артиста, співає невластивим йому характером голоси, "басить", "тенор", "Цигани" і т.п., то найчастіше це легко визначити на слух і виправити. У цьому випадку природний, природний характер голосу виявляється з усією очевидністю. Однак бувають випадки, коли голос звучить природно, ненапружено, в основному вірно, і все ж характер його залишається проміжним, не виявленим. Тут важливо отримати якісь дані, дозволяють уточнити діагностику типу голосу.
Поки ще наука не має у своєму розпорядженні будь-яким єдиним методом, який дозволив би відразу і безпомилково визначити той тип голосу, який природно властивий даній людині. Тому визначення типу голосу слід вести по ряду ознак. До числа їх потрібно віднести такі якості голосу, як тембр, діапазон, місце розташування перехідних нот і примарних тонів, здатність витримування теситурі, а також 'конституціональні ознаки, зокрема анатомо-фізіологічні особливості голосового апарату, такі, як довжина голосових зв'язок і хронаксия поворотного нерва.
Тембр і діапазон зазвичай виявляються вже на прийомних випробуваннях, але ні той, ні інший ознака окремо ще не можуть нам з упевненістю сказати, яким голосом володіє учень. Буває, що тембр говорить за один тип голосу, а діапазон йому не відповідає. Тембр голосу легко деформується від наслідування або неправильного співу і може обдурити навіть прискіпливий слух.
Типові діапазони були вказані нами при описі класифікації голосів. Зустрічаються і голоси з досить широким діапазоном, захоплюючим ноти нехарактерні для даного типу голосу. З іншого боку, зустрічаються і такі, які мають короткий діапазон, не досягає потрібних для співу в даному характері голоси тонів. Діапазон у таких співаків найчастіше буває укорочений з одного краю, тобто або бракує декількох нот у верхньому його відрізку, або в нижньому. Рідко коли він буває звужений з обох кінців.
Додаткові дані, які допомагають класифікувати голос, ми отримуємо з аналізу перехідних нот. Як відомо, голос має регістрове будова, тобто в окремих відрізках діапазону звучить неоднаково і при переході від одного регістра в інший змінюється, ламається, причому співак завжди відчуває на цих нотах певну незручність. Ці переломні, або перехідні доти в результаті обробки можуть бути приховані, стати непомітними, але у початківця співака зазвичай відчуваються виразно. Різні типи голосів мають перехідні звуки на різній висоті. Цим-то і користується педагог, щоб вірніше поставити діагноз типу голосу.
Типові перехідні ноти, також варьирующие у різних співаків:
