Введення
Соціологія року - одна з культурологічних дисциплін, що не є, однак, частиною соціології музики. На Заході вона виникла в той момент, коли перетнулися дослідження суспільного функціонування популярної музики і молодіжних субкультур.
У Росії рок зазвучав у самому кінці 60-х рр.. Але в той час рок був фактично В«відокремлений від державиВ» і існував на нелегальному становищі. Лише в 1980 р. культурні інстанції звернули на жанр увагу. У ті роки соціально-культурна роль долі була особливо велика і позитивна: мільйонам молодих людей ці записи несли настільки рідкісні і потрібні слова правди і духовності. Якщо за кордоном стрижнем жанру був Ритм, то у нас таким стало Слово.
У будь-який період свого розвитку рок - музика відповідала смакам молоді, незалежно від приналежності до різних соціальних прошарків (всі інші форми поп-музики споживаються в рівній мірі молоддю та іншими віковими групами людей). Однак головним у рок-музиці є її відповідність певним смакам на той чи інший життєвий стиль, що включає в себе певний світогляд з певним ставленням до не лише естетичним, але й етичним цінностям культури. Напрямки сучасного попса цією властивістю не володіють.
В даний час проблемою, на мій погляд, є те, що сучасна молодь слухає ті пісні, які зараз В«в модіВ», не вдумуючись в сенс творів. Тому мета моєї роботи - пояснити сучасної молоді особливості рок - музики, розвинути у молодого покоління почуття поваги до цього жанру.
Особливості рок-поезії
Жанр рок - поезії, ігнорувати до недавнього часу офіційним літературознавством, є, тим не менш, фактом літератури і співвідноситься з естетичними категоріями, що визначили метаморфози в зовнішності прози і поезії в ХХ в. (Неоміфологізм, карнавалізація, гротеск, інтертекстуальність, дезгармонізації традиційних композиційних структур); до аналізу даного явища можуть бути застосовані ті ж категорії, які використовуються при аналізі явищ художньої культури ХХ ст.
Однією з особливостей тексту рок-композиції є широке використання міфологічних, літературних і всякого роду історико-культурних ремінісценцій за принципом їх багаторазового нашарування, в Внаслідок чого відбувається контамінація або зіткнення подібних, але тотожних В«комбінаторно-прирощену смислівВ».
Як вже було сказано під введенні, основою рок - музики є Слово. Тому тексти рок-пісень тісно пов'язані з поезією не тільки сучасних письменників, але й письменників минулих сторіч. Багато рок-виконавці використовують у своїй творчості теми та образи різних письменників і поетів. У даній роботі буде розглянуто це твердження на прикладі творчості знаменитого соліста групи В«ДДТВ» Юрія Шевчука, у піснях якого можна знайти ті ж теми, виражені в творах А.С. Пушкіна.
Група ДДТ існує з 1980, змінювала склад, професійний статус і місце проживання. Незмінним залишалося музично-поетичне кредо автора майже всіх пісень - Шевчука. Одним з перших в радянському рок він підняв найгостріші проблеми сучасності: засилля бюрократії, тяжке становище села, достаток вульгарності в казенній культурі, дегуманізація суспільства. Найбільш важливим у творчості В«ДДТВ» стали теми відповідальності художника за долю світу, морального вибору між конформізмом і справжньої громадянськості.
Альбоми Ю. Шевчука - це не стільки ліричні цикли. У його рок-поезії навряд чи можна побачити і "Ліричного героя", бо пісні Шевчука - це не тільки зображення нашого покоління, це стану душ багатьох людей, які мучаться, помиляються, але завжди шукають правди, істини. Люди живуть у різних містах, народжують, воюють, гинуть, і автор всюди співпереживає разом з ними, тому його пісні відносяться до російській людині взагалі.
Рок-поезія Шевчука відображає тенденції сучасного російського року Логічний абсурд, граматичні непорозуміння перетворилися на прийом сугестії, впливу на аудиторію. Отже, головне в сучасному роке Шевчука не зміст слова, не словесна семантика, визначальна російський рок, а особливого роду психічна енергія, яка проривається через очі, вуха, думки "реципієнта". "Рок-н-рол для нас, головне його властивість, - якесь альтернативне початок по відношенню до нав'язуваним цінностям. ... Рок-н-рол - це жага істини, гранична чесність, це спроба зрозуміти світ ". Тому сприймати рок-поезію Юрія Шевчука - значить не тільки інтерпретувати його "тексти", але й читати, відчувати "книгу" його альбомів, в якої важливо все для того, щоб вижити душею: "Пізнати цей світ і залишитися щасливим ".
У творчості Ю. Шевчука, як і в творах А.С. Пушкіна, зустрічаються однакові теми. В основному це тема Петербурга, тема Осені і тема Батьківщини. Розглянемо кожну з них в окремо.
Пушкінська тема Петербурга
Тема Петербурга є основною темою у творчості геніального російського поета А.С. Пушкіна і скромного (В масштабах літературної слави) Юрія Шевчука, лідера групи ДДТ.
В«ДушаВ» Петербурга складна і тонка, вона живе таємничої, повної трагізму життям. Невипадково на Протягом трьох століть письменники і поети самих різних літературних напрямів, світоглядів, доль зверталися до цього міста. Два століття відділяють А.С. Пушкіна і Ю. Шевчука. Але, на щастя, в літературі існує тісний зв'язок тимчасових і просторових відносин - хронотоп. Час, якщо слідувати Бахтіну, стає художньо зримим, а простір втягується в рух часу, історії. Прикмети часу розкриваються в просторі, а прикмети простору осмислюються в часі.
Ах, Олександр Сергійович, милий,
Ну що ж Ви нам нічого не сказали
Про те, що шукали, тримали, любили,
Про те, що в останню осінь Ви знали ...
(В«Остання осіньВ»)
Питання, заданий Ю.Шевчука, з тією ж болем може задати кожен.
І цілого життя не вистачає, щоб знайти відповідь. І все менше навколо людей, здатних направити, одухотворити:
Відходять у останню осінь поети,
І їх не повернути, позабивані віконниці,
Залишилися дощі та замерзле літо,
Залишилася любов і ожилі камені.
(В«Остання осіньВ»)
В«КаменіВ» живуть, поки живуть люди, які побачили в них красу, душу, свідоцтво величі. Таким пам'ятником став Петербург, оспіваний поетами. Таким пам'ятником став Мідний Вершник, пам'ятником в камені і в поезії, пам'ятником великому Петру і великого Пушкіна, пам'ятником історії.
Дія поеми В«Мідний вершник В»охоплює три історичні епохи: Петра I (створення Петербургу), Олександра I (повінь:В« У той грізний рік/Покійний цар ще Росією правил В»), Миколи I (пушкінська сучасність).
У вступі до поеми Петро постає перед читачем як жива людина:
На березі пустельних хвиль
Стояв він, дум великих полн
І вдаль дивився.
Юрій Шевчук у В«цій темній воді В»побачитьВ« віддзеркалення початку В». Його Чорний Пес Петербург теж вдивляється в ці В«пустельні хвиліВ», намагаючись побачити там своє минуле. А в ньому - темні убогі хати, вутлий В«човенВ», В«моховиті, тванисті берегаВ», В«ліс, невідомий променем у тумані захованого сонця В»- всі епітети створюють відчуття хаосу.
Минуле - убозтво, морок. Тим величніше мрія незвичайної людини. І ось Пушкін переносить нас на 100 років вперед. Петра вже немає, але мрія його втілилася в життя. В«Юний град »« вознісся пишно, гордовито В»з мороку і хаосу. Перед нами образ духу, творить з небуття, - духу Петра I:
За жвавим берегів
Громади стрункі тісняться
Палаців і веж.
<...>
У граніт одягнувся Нева,
Мости повисли над водами,
Темно-зеленими садами
Її вкрилися острова.
Усі епітети підкреслюють гармонійність, пишність і яскравість. Образ Петербурга вселяє спокійну, радісну віру в його майбутнє, що охороняється Мідний вершником на В«дзвінко стрибків коні В». Поет любить В«Петра творінняВ», вбачаючи в ньому не тільки місто, а...
