Теми рефератів
Авіація та космонавтика Банківська справа Безпека життєдіяльності Біографії Біологія Біологія і хімія Біржова справа Ботаніка та сільське гос-во Бухгалтерський облік і аудит Військова кафедра Географія
Геодезія Геологія Держава та право Журналістика Видавнича справа та поліграфія Іноземна мова Інформатика Інформатика, програмування Історія Історія техніки
Комунікації і зв'язок Краєзнавство та етнографія Короткий зміст творів Кулінарія Культура та мистецтво Культурологія Зарубіжна література Російська мова Маркетинг Математика Медицина, здоров'я Медичні науки Міжнародні відносини Менеджмент Москвоведение Музика Податки, оподаткування Наука і техніка Решта реферати Педагогіка Політологія Право Право, юриспруденція Промисловість, виробництво Психологія Педагогіка Радіоелектроніка Реклама Релігія і міфологія Сексологія Соціологія Будівництво Митна система Технологія Транспорт Фізика Фізкультура і спорт Філософія Фінансові науки Хімія Екологія Економіка Економіко-математичне моделювання Етика Юриспруденція Мовознавство Мовознавство, філологія Контакти
Українські реферати та твори » Музыка » Скрипкового мистецтва в Росії кінця XIX-початку XX століть

Реферат Скрипкового мистецтва в Росії кінця XIX-початку XX століть

Категория: Музыка

Федеральне агентство з освіти ГОУВПО

Костромської державний університет ім. Н.А. Некрасова

кафедра історії та теорії музики

Курсова робота

На тему: В«Скрипкового мистецтва в Росії кінця XIX - початку XX столітьВ»

Виконала: студентка 3 курсу

заочної форми навчання

Смирнова І.Ю.

Керівник:

Кострома 2007

Зміст

Введення

Глава 1. Скрипкове мистецтво в Росії 1850-1900 років

1.1. Реорганізація концертного життя. Концертні установи. Організація музичної освіти

1.2. Естетичні та стильові тенденції у виконавстві, концертні та камерні репертуар

1.3. Сольний і камерно-ансамблеве виконавство

1.4. Сольний і камерно-ансамблеве творчість другої половини XIX століття. А.Г. Рубінштейн, П.І. Чайковський

1.5. Творчість композиторів могутньої купки

Глава 2. Музична життя і виконавське мистецтво 1900-1917 років

2.1. Організація концертного життя

2.2. Іноземні гастролери-скрипалі. Вітчизняні виконавці-скрипалі

2.3. Камерні ансамблі

2.4. Жанри інструментальної музики

2.5. Камерно-ансамблеві жанри

2.6. Скрипковий і камерно-ансамблеве творчість 1900-1917 рр.. А.К. Глазунов, С.І. Танєєв

Висновок

Список літератури


Введення

Актуальність дослідження.

Винайдена в глибокій давнину, скрипка, придбала величезну популярність і стала в багатьох країнах народним інструментом. У результаті багатовікової еволюції до кінця XVI століття була вироблена сучасна конструкція скрипки. Вона є самим рухомим і гнучким інструментом серед смичкових. Прийоми гри на ній удосконалювалися разом і мистецтвом окремих віртуозів.

Друга половина XIX століття виявилася часом блискучого розквіту російської скрипкової виконавської культури. Скрипкове виконавство в цей період досягає високого професійного рівня; з'являються чудові Петербурзька і Московська скрипкові школи. Відмінною рисою їх є акцент на серйозну класичну музику. У відношенні виконавського стилю простежується вміння розкрити ідею твору, мистецтво В«художнього перевтіленняВ», як результат утвердження в російській музичній культурі реалістичної естетики.

На початку XX століття помітно змінюються взаємини російської музичної культури з культурою світової. Передові зарубіжні діячі визнали російську школу новим етапом у розвитку музичного мистецтва. Викликають загальне захоплення виступу скрипалів, учнів прославленої ауеровской школи. Росія стає країною, куди їдуть тепер вчитися з усіх кінців світу.

Мета дослідження - простежити розвиток російської скрипкового мистецтва кінця XIX - початку XX ст.

Об'єкт дослідження - музичне життя та виконавське мистецтво даного періоду.

Предмет дослідження - творчість композиторів, відобразили в кращих своїх зразках основні естетико-стильові напрями російського музичного мистецтва тієї епохи.

Завдання дослідження:

1. Охарактеризувати процес розвитку скрипкового мистецтва в Росії кінця XIX - початку XX ст. і його зв'язок з різними стогонами російської суспільного життя.

2. Виявити особливості скрипкового і камерно-ансамблевого творчості композиторів того часу.

Теоретико-методологічна основа і джерела дослідження:

Праці вітчизняних музичних критиків, мистецтвознавців (Б.В. Астаф'єва), вчених-музикознавців, присвячених історії вітчизняного смичкового мистецтва (Б.А. Струве, І.М. Ямпільського, Л. Рааб, Л.С. Гінзбурга).

Методи дослідження:

Теоретичні (аналіз музикознавчої літератури з проблеми дослідження; музикознавчий аналіз діяльності видатних скрипалів та аналіз творчості композиторів-класиків).

Теоретична значимість дослідження полягає в тому, щоб хронологічно простежити історію розвитку скрипкового мистецтва в Росії кінця XIX - початку XX ст.

Практична значимість дослідження полягає в тому, щоб матеріали дослідження сприяли всебічному вивченню історії і теорії скрипкового мистецтва в навчальному процесі середніх і вищих закладів освіти музично-педагогічного профілю.

Структура дослідження:

Робота складається з запровадження, двох глав, укладання, списку літератури, який включає 12 найменувань.

У вступі обгрунтовується актуальність обраної теми, визначаються мета, об'єкт, предмет і завдання дослідження, викладаються його теоретико-методологічні основи, джерела дослідження і методи, розкриваються теоретична і практична значущість.

У першій главі - розглядається процес розвитку скрипкового мистецтва в Росії кінця XIX в.

У другому розділі - аналізується музичне життя і виконавську мистецтво в Росії початку XX в.

У висновку даються загальні висновки дослідження даної теми.


Глава 1. скрипкове мистецтво в Росії 1850-1900гг.

1.1. Реорганізація концертного життя. Концертні установи.

На рубежі 50-60-х років відбувається докорінна реорганізація російської музичної життя. Перестають грати якусь помітну роль музичні салони і гуртки, пануючими стають відкриті публічні концерти. Право ор-ганізації концертів, що належало в першу половину XIX століття дирекції імператорських театрів, переходить тепер до таких установ, як В«Русское музичне товариство В»(РМТ) та, певною мірою,В« Безкоштовна музична школа В»(БМШ), керована членами балакіревского гуртка.

Виник за ініціативою А. Г. Рубінштейна в 1859 році, РМО зберігало провідне положення аж до Жовтня 1917 року. РМО користувалося підтримкою імператорського двору, будучи, однак, організацією нового типу, що орієнтувалася на широку громадську діяльність і керуватися просвітницькими цілями, РМО відкрило свої відділення в різних містах країни. Саме завдяки цій організації в Росії налагодилася планомірна концертне життя. РМО проводило щорічні серії симфонічних і камерних концертів.

Організація музичної освіти. Друга половина XIX століття відзначена і створенням нової суспільної системи професійної музичної освіти, і в цьому знову-таки головну роль зіграло РМО. У Петербурзі (1862) і Москві (1866) відкриваються консерваторії, в ряді інших міст при відділеннях РМТ - музичні училища та школи. У му-зикальних училищах РМО великих міст працювало чимало видатних музикантів-виконавців і педагогів. Наприклад, в Києві скрипкові класи понад 10 років (з 1875 до другої половини 80-х рр..) вів О. Шевчик, в Кишиневі один час викладав інший чудовий чеський скрипаль зі світовим ім'ям - Ф. Ондржічек. Вогнища професійної музичної освіти виникли і при інших організаціях. При Московському філармонійному суспільстві були інструментальні класи. Скрипковий клас тут очолював видатний російський скрипаль В. В. Безекірскій.

1.2. Естетичні та стильові тенденції у виконавстві, кон цертний і камерно-ансамблевий репертуар .

1860-1890 роки характеризувалися крутим переломом у еволюції виконавського мистецтва. Чільним стає напрям, який умовно можна назвати В«інтерпретаторскійВ», по тим задачам, які воно перед собою ставило. [7; 74]

Картина виконавського мистецтва в Росії різко змінюється в середині XIX століття. Змінюється в корені саме ставлення до музики, завдяки тому, що найсильнішим чином змінився соціальний склад слухачів. У концертні зали другої половини XIX століття прийшли маси різночинної інтелігенції, для якої було характерно жадібне прагнення до знання. Цю аудиторію цікавить тепер в першу чергу зміст, глибина музики, виконавець же викликає до себе інтерес головним чином як інтерпретатор художнього твору.

Все це послужило причиною глибоких змін у змісті програми...


Страница 1 из 5Следующая страница

Друкувати реферат
Замовити реферат
Товары
загрузка...
Наверх Зворотнiй зв'язок