Введення
1) Мета дослідження - визначення форми III частини сонати A-Dur В.А. Моцарта.
Завдання - Логічно розібрати твір, вивчити і визначити форму твору.
Метод дослідження - робота з нотним текстом, вивчення теоретичної наукової літератури.
Визначення і характеристика форми
Основний принцип рондо. Назва В«РондоВ» (коло) присвоюється формам, де неодноразові проведення основної теми чергуються з епізодами. На відміну від форм двухчастная, трьохприватних, трьох - пятичастного, для рондо визначальною ознакою не є ні загальне число частин, ні їх внутрішня структура. Ознака цей полягає в розташуванні частин, визначеному їх розпорядок. Найбільш стисло принцип рондо може бути характеризован наступним чином: чергування різного з незмінним. Звідси випливає, що частини, що лежать між проведеннями теми, повинні бути щораз іншими. З цього випливає також, що рондо в його нормативному вигляді містить двоякий контраст:
В· тема і епізод
В· епізоди між собою.
Поняття різного і незмінного повинні трактуватися гнучко, в Залежно від загального характеру творів, від рис стилю. Те, що в одних випадках повинно бути розцінено як В«різнеВ», в інших випадках виконує функцію незмінного у своїй основі, але піддалося більшою чи меншою модифікації.
Подібно іншим репризность формам, рондо створюється взаємодією двох принципів формоутворення - повторності та контрасту. Але, на відміну від цих форм, обидва принципи тут діють неодноразово. Тому з точки зору загальних принципів рондо має бути визначено як ряд контрастів, всякий раз замкнених повторністю, або ж, навпаки, як багаторазове відновлення порушуваної рівноваги. Саме звідси виникає можливість визначати рондо як форму, де головна тема проходить не менше трьох разів.
Сенс форми, закладений в її основному принципі, двоякий. Він полягає, з одного боку, в нагальній затвердження головної думки - В«рефренуВ», а з іншого боку, в послідовному впровадженні різноманітності. Мінливістю другорядних частин відтіняється стійкість головної теми; в той же час змінюваність епізодів виробляє особливо вигідне враження на тлі повторень однієї і тієї ж теми. Форма, таким чином, художньо дволикий, і в злитті протилежних, але взаємодоповнюючих якостей укладена її особлива естетична цінність.
дволикого форми рондо може бути описана і з точки зору процесуальної: в рондо діють дві сили, одна з яких прагне видалити нас від центру в будь-яких, не співпадаючих напрямках; інша ж сила прагне повернути нас до незмінного центру. Відбувається, таким чином, боротьба відцентрових тенденцій з доцентровими при почерговому торжестві то тих то інших.
Рефрен рондо. Рефрен заслуговує особливої вЂ‹вЂ‹уваги. Вносячи єдність у форму, рефрен, по Асафьева, є В«Мнемонічна віхаВ», що орієнтує слухача серед різноманіття. У цьому визначенні підкреслюється не тільки конструктивна, але й комунікативна роль рефрену. Там же автор вказує на протилежні функції укладені в рефрені, - принцип тотожності грає не тільки об'єднуючу, але і спрямовуючу роль. В«Він і стимул, і гальмо, і вихідна точка, і мета рухуВ». Наведена формулювання - Один з яскравих проявів діалектичної закономірності, встановленої Асафьевим, - взаємоперетворень початкового імпульсу і замикання. Розвиваючи цю думка слід зазначити єдиний у своєму роді поліфункціоналізм закладений в основної теми рондо: рефрен становить винятковий випадок, де музична думка черзі наділена і початкової, і проміжної, і заключної функцією. Така множинність положень і ролей повинна отримати віддзеркалення при творі рефрену. Так, йому повинні бути притаманні риси "ініціативність" (Визначеність вступу, ясно окреслені інтонації ) і в той же час - завершительную (добротна кадансових кінцівка, загальне переважання стійкості, метрична завершеність). Однак ні те, ні інше не повинно бути надмірно підкреслено. В іншому випадку рефрен буде В«однобічнийВ», що утруднить або поява епізоду, або подальші вступу рефренів. Поліфункціоналізм може враховуватися композитором або в меншій, або в більшій мірі.
Еволюція форми Рондо
Виділяють три періоди розвитку Рондо:
Г? Старовинне (Куплетної) рондо;
Г? Рондо класичної епохи:
1) Мале рондо (однотемних і двухтемное).
2) Велике рондо (регулярне рондо з повторенням побічних тим, нерегулярне рондо, сонатная форма з епізодом замість розробки.
Г? послеклассический рондо.
Історично всі типи рондо слідували один за одним, вносячи зміни у двох напрямках:
1. Образно-тематичному співвідношенні рефрену і епізодів;
2. Структурному і кількісному.
Тому логічніше (окресливши історичні рамки кожного з 3-х типів рондо) дати порівняльну характеристику, спираючись на зазначені вище напрямки. Так В«якіснийВ» рівень рондо визначається:
В· Тематичної близькістю чи контрастністю рефрену і епізодів. Музичне мислення еволюціонувало від однотемних та образної однорідності матеріалу в Куплетної рондо через контрастно-оттеняющие і доповнюючі взаємини розділів в класичному рондо, і автономності та навіть затьмарює рефрен контрастом епізодів в послеклассический рондо. Як виявилося, авторитет рефрену французьких і німецьких клавессіністов грунтувався на простій періодичної незмінною повторності. Віденські класики значення рефрену усталювали шляхом контрастного його співвідношення з різними епізодами. А романтики і наступні композитори до рефрену ставилися як до джерела галереї образів і сполучній компоненту всієї композиції, тому вони допускали в рефрені зміна.
В· Тональним планом і В«стикамиВ» епізоду з рефреном. При цьому саме класикам вдалося внести внутрішній рух і динамічний процес (іноді скромний, але у Бетховена дуже рельєфний). Романтики і інші композитори XIX-XX століть теж використовували це у своїх композиціях і в чомусь пішли далі. В результаті знадобилася коду.
Що мається на увазі під В«кількіснимВ» рівнем - це:
1. Кількість частин;
2. Структура рефрену і епізодів.
Старовинне (Куплетної) рондо
Назва походить від французького слова Couplet, яким в нотах композитори XVIII століття позначали розділи, звані нами епізодами. Рефрен називався В«РондоВ» (фр. rondeau; іноді форму Куплетної рондо за французькою традицією також називають В«РондоВ», з наголосом на останньому складі).
Куплетної рондо було однією з улюблених форм французьких клавесиніст - Шамбоньера, Ф. Куперена, Рамо та інших. У більшості це програмні п'єси, зазвичай - мініатюри, самого різного характеру. У цій формі ці композитори писали і танці. В німецькому бароко рондо зустрічається рідко. Іноді застосовується у фіналах концертів (І.С. Бах. Концерт для скрипки з оркестром E-dur, 3-я частина). В сюитах це часто наслідування французькому стилю (в тій чи іншій мірі) або танці французького походження (І.С. Бах. Пасспье з Англійської сюїти e-moll).
Різна тривалість форми. Норма - 5 або 7 частин. Мінімум - 3 частини (Ф. Куперен. В«Le Dodo, ou L'Amour au berceauВ»). Максимально відоме кількість частин (у принципі для рондо) - 17 (Пассакалія Ф. Куперена).
Рефрен викладає провідну (майже завжди - єдину у всьому творі) тему, її домінуюча роль сильно виражена. Зазвичай він написаний компактно, в гомофонной фактурі і має пісенний характер. У більшості випадків він квадратний (в тому числі у І.С. Баха) і має форму періоду.
Подальші проведення рефрену завжди в головній тональності. Він майже не змінюється, єдине нормативне зміна - відмова від повторення (якщо воно було в першому проведенні рефрену). Варіювання рефрену вкрай рідко.
Куплети майже ніколи не мають нового матеріал...
