Ганна Андріївна Ахматова творила в дуже складний час, час катастроф і соціальних потрясінь, революцій і воєн. Поети в Росії в таку бурхливу епоху забували, що таке свобода, їм часто доводилося вибирати між вільною творчістю і життям. Але, незважаючи на всі ці обставини, вони продовжували творити дива: створювалися прекрасні рядки і строфи.
Так і Анна Ахматова присвятила себе і все своє життя творчості, поезія завжди була для неї справою життя. Улюблена тема віршів Ахматової - тема кохання. Героїня її любовної лірики могла б сказати про себе словами Данте: "Любов'ю я дихаю ... "Але любов у Ахматової майже ніколи не буває спокійним, розміреним. Це обов'язково криза: злет чи падіння, перша зустріч або розрив, втрата почуття, завершення відносин.
Так, вірш "Заплакана осінь, як вдова ...", вміщене на сторінках книги післяжовтневих років "Anno Domini", розповідає нам про нещасної, трагічно обірвалась любові. Перші рядки вірша переповнені характерними для лірики Ахматової темними тонами, що відразу налаштовує читача на сумний фінал: Заплакана осінь, як вдова В одязі чорних, всі серця туманить ...
Але чому "вдова" стає героїнею даного вірші? Для відповіді на це питання звернемося до часу написання твору - 15 вересня 1921 року. 1921-саме той рік, коли час дуже жорстоко обійшлося з Ахматової. В Наприкінці серпня по несправедливому звинуваченню в приналежності до контрреволюційному змови був розстріляний Микола Гумільов. Хоча їхні життєві шляху до того часу вже розійшлися, але він завжди залишався в пам'яті і в серці Анни Ахматової дорогою людиною, адже пішов з життя - не йде з серця. Саме тому овдовілий плач, горе, страждання і скорботу про безвинно загублених людині пронизує кожен рядок вірша.
В вірші присутній ще один характерний для ахматовської лірики прийом - поетеса не розповідає про все прямо, вона робить це з допомогою говорящих деталей. Однією з таких де
талей є осінь. Взагалі осінь завжди асоціюється з чимось сумним і похмурим. Так і тут: осінь, як вісниця гіркоти і туги, зіставляється з невтішної вдовою, знаходить риси, властиві одночасно і явища природи, і людині. Завдяки цій деталі читач може дізнатися про душевний стан героїні, проникнути вглиб її переживань.
Ахматовская муза - це муза пам'яті. Саме пам'ять не дає героїні можливості все забути, почати нове спокійне життя:
Перебираючи чоловікові слова,
Вона ридати не перестане.
Пам'ять зберігає у свідомості все, що випало героїні, постійно змушує переглядати і переосмислювати пережите. І так буде вічно, пам'ять завжди повертатиме її до минулого. Але все-таки маленький вогник надії мерехтить у душі героїні:
І буде так, поки Найтихіший сніг
Не зглянеться над скорботної і втомленою.
Про це свідчить вживання Ахматової більш м'яких, світлих тонів, ніж ті, що були на початку вірша: чорне змінюється білим, туманність перетворюється на тишу ("Найтихіший сніг"). Героїня сподівається, що так само як брудна, похмура осінь змінюється холодною, свіжої взимку, так і її втомлена, змучена душа заспокоїться і настане кінець її мукам і страждань. Але, як відомо, серце ніколи не забуває, тому чи збудуться її надії, покаже час. Однак героїня впевнена, що навіть за хвилинку "забвенья болю і забуття млостей", яку приносить їй пам'ять про дорогу людину, вона віддала б життя ...
Вірші Анни Андріївни Ахматової про любов майже завжди овіяні смутком, але головне, що робить їх такими проникливими, - це співчуття, жаль у любові, перед тобою завжди відкривається вихід зі світу замкнутої, егоїстичною любові, любові-забави в світ справді великої любові для людей і в ім'я любові.
Список літератури
Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту .litra.ru/
