"Поема без героя" А.А. АХМАТОВОЇ. СПРОБА ІНТЕРПРЕТАЦІЇ
Введення
В ході роботи з матеріалами, присвяченими "Поеми без героя", однією з найбільш загадкових в творчості Ахматової, було виявлено безліч коментарів, що стосуються якихось частковостей, які дуже докладно пояснюються. Але жодна з робіт не містить концепції поеми. Сама ж Ахматова відповіла на численні прохання пояснити сенс поеми фразою Пілата: "еже пісах' - пісах' ". Мета даної роботи полягає не в тому, щоб давати чергові коментарі до різних епізодах поеми, а в тому, щоб, узагальнивши вже відоме, максимально адекватно відтворити художню концепцію поеми, що і являє собою новий для дослідження даного твору аспект.
Читачеві, незнайомому з епохою, в яку створювалася поема, дуже важко в ній розібратися, і навіть сам автор, або лірична героїня, не приховує, що "застосувала симпатичні чорнило", що потребують "прояві". Адже образність "Поеми без героя" насичена літературними і історікокультурнимі ремінісценціями та алюзіями, особистими, культурологічними та історичними асоціаціями.
У роботі також розглядається символіка поеми: мотив дзеркал, новорічна "арлекінада", біблійні мотиви, підтекст епіграфів і ремарок. Це все органічні складові ахматовської "криптограми", які, як доводиться в ході дослідження, працюють на концепцію поеми.
Незважаючи на те, що глави і частини поеми, а також вступ і посвяти створювалися в різний час, поема являє собою цілісне твори з продуманою структурою, яка представлена ​​за допомогою схеми.
К "Поеми без героя" написані три присвяти: Ользі Глєбової-Судейкін, Всеволоду Князеву і Ісаї Берліна. Три посвяти відповідають трьом частинам поеми.
Перша частина. Злочин
У Першій частині (Петербурзької повісті) замість очікуваних гостей в новорічну ніч до ліричної героїні "... приходять тіні з тринадцятого під виглядом ряджених ". Ці маски: Фауст, Дон-Жуан, Дапертутто, Іоканаана, - символізують молодість ліричної героїні - грішну і безтурботне. Ахматова, ставлячи в один ряд героїв демонічних: Фауст, Дапертутто - і святих: Іоканаана (Іоанна Хрестителя), хоче показати головний гріх покоління - змішання добра і зла. Гріхи покоління відображені в самому посвяченні. Для Ахматової дуже велике значення мала нашуміла в ті роки історія нерозділеного кохання юного поета, двадцятирічного драгуна Всеволода Князєва до відомій актрисі-красуні Ользі Глєбової-Судейкін. Побачивши якось вночі, що Глебова-Судейкіна повернулася додому не одна, юний поет пустив собі кулю в лоб перед самими дверима улюбленої. Історія кохання без взаємності Всеволода Князєва до Ольги Глєбової-Судейкін - своєрідна ілюстрація духовного життя, яку вели люди, які оточували Ахматову (Ліричну героїню) і в якій, безумовно, брала участь і вона сама. Через всю поему проходить мотив двойничества. Першим двійником ліричної героїні в поемі виявляється безіменна героїня, прототипом якої є Глебова-Судейкіна:
Петербургская лялька, актерка,
Ти - один із моїх двійників. [6,481]
Друга частина. Покарання
Посвята Всеволоду Князеву Ахматова пише 27 грудня 1940 року, ще до війни, а Друге посвячення, Ользі Глєбової-Судейкін, написано вже після Великої Вітчизняної війни: 25 травня 1945 року. Таким чином, під Другому посвяченні і у Другій частині ("Решке") Ахматова говорить про ПОКАРАННЯ, вважаючи всі катаклізми ХХ століття: російсько-японську війну, Першу світову війну, дві революції, репресії, Велику Вітчизняну війну - розплатою за всі гріхи покоління і за свої власні гріхи. Але гріхи, скоєні в молодості, важко спокутувати. Можна покаянням і покутою пом'якшити покарання. І поки лірична героїня не зробить цього, при одній лише думці про те, що вона може постати перед Страшним Судом, її охоплює жах. У поемі присутня тема морального осуду і неминучості кари.
Ахматова показала картину розпаленого, грішного, грав Петербурга. Прийдешні потрясіння вже проступили через звичний петербурзький туман, але ніхто не хотів їх помічати. Ахматова розуміла, що "Блудна" життя петербурзької богеми не залишиться без відплати. Так воно і вийшло. У другій частині героїні видно розплата (звідси і дивна назва - "Решка" - зворотний бік медалі, "Орла", що викликає асоціацію зі словом "Решітка", що символізує епоху репресій), спокутування гріхів молодості стражданнями і гоніннями: зустрічаючи новий 1941 рік, героїня перебуває у повному самоті, в її домі "карнавальної північчю римської і не пахне". "Наспів Херувимської у закритих церков тремтить ", і це п'ятого січня за старим стилем, в переддень Різдвяного святвечора, - свідоцтво гонінь на православну церква. І, нарешті, героїня не може творити, так як її рот "замазаний фарбою" і "землею набитий". Війна так само, як і репресії, - спокута народом минулих гріхів, на думку Ахматової. Гріхи молодості, що здавалися безневинними, нікому не шкодять слабкостями, обернулися для героїні нестерпними стражданнями - муками совісті і свідомістю того, що вона ніколи не зможе виправдатися. Однак розкаюваному грішникові завжди дається можливість спокутувати свої гріхи допомогою страждань або добрих діянь. Але про це в Третьої частини.
Третя частина. Спокута
Третє і останнє посвята адресовано Ісаї Берліна, який напередодні католицького хрещення відвідав Ахматову в 1946 році. В той вечір Ахматова читала своєму гостеві "Поему без героя", а пізніше вислала готовий екземпляр. На наступний день в квартирі Ахматової встановили підслуховуючий пристрій. Після зустрічі з Ісайєю Берліном, співробітником американського посольства, "шпигуном", на думку Сталіна, послідувала "громадянська страта", пік гонінь, цькувань. Це був час, коли Ахматова не могла публікувати свої вірші, а вхід у всі літературні суспільства їй був замовлений.
Третя частина "Поеми без героя" (епілог) присвячена Спокута гріхів молодості через страждання
Блокадний Ленінград теж спокутує провину своїх жителів. Під час блокади, в 1942 році, героїня змушена виїхати в Ташкент і, їдучи, вона відчуває провину перед що залишаються нею містом. Але вона наполягає на "уявності" їх розлуки, так як ця розлука здається нестерпним. Героїня розуміє, що, їдучи з Петербурга, вона стає чимось схожою на емігрантів, так жарко викривав нею. ("Не з тими я, хто кинув землю ..."). Покинувши країну в саме важкий час, емігранти відсторонюються від Батьківщини, надаючи їй страждати і не бажаючи розділити ці страждання. Їдучи з блокадного Ленінграда, героїня відчуває, що здійснює те ж саме. І тут знову з'являється двійник ліричної героїні. Але це вже двійник-Викупитель, табірний в'язень, що йде на допит. Цей же двійник говорить, йдучи з допиту, голосом самої героїні:
За себе я заплатила Ні наліво, ні направо
чистоганом, Не дивилася,
Рівно десять років ходила А за мною худа слава
Під наганом, Шелестіла.
В епілозі говориться вже про Росію в цілому, про спокуту нею гріхів в період репресій, а потім і в трагедії війни. Інша, "молода" Росія йде, оновлена, отчіщенная стражданнями, "собі ж самої назустріч", тобто до набуттю своїх втрачених цінностей.
Так закінчується поема. Тут доречно сказати про архітектоніці поеми, представивши її у вигляді концентричних кіл:
Росія
СПб
Покоління
Лірична героїня
Через долю ліричної героїні в поемі розглядається доля її покоління в цілому, доля її міста, її країни. Таким чином, особиста тема розширюється до загальнонаціональної (так само, як і в "Реквіємі", з тією ж ретроспективою), з історичними паралелями, які в "Поемі без героя" даються через епіграфи і асоціації: місто називається "Достоєвським і біснуватим ", згадується прокляття цьому місту, послане Е.Лопухіной:" Бути пусту місцю сему "(епіграф до третьої частини), і криваві сторінки його історії, я...
