МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ І НАУКИ РОСІЙСЬКОЇ ФЕДЕРАЦІЇ
Державна освітня установа вищої професійної освіти
В«Алтайська державна академія освіти імені В.М. Шукшина В»
Кафедра образотворчого мистецтва
Курсова робота
З дисципліни В«Декоративно-прикладне мистецтво В»
В«Ночівля і її застосування в дизайні інтер'єру В»
Бійськ - 2010
Введення
Найбільш знайоме, часто вживане в повсякденному житті поняття - В«пастельні тониВ». Кожен, не замислюючись, скаже, що воно означає ніжні, приглушені відтінки. Але запитайте у випадкового співрозмовника: В«Що таке пастель?В» - І, швидше за все, отримаєте лише загальний, розпливчастий відповідь: В«Пастель - це один з видів образотворчого мистецтва В». Широкій публіці пастель набагато менш відома, ніж олійний живопис, акварель або гравюра.
У наш час, коли швидкість процесів тисне на нервову систему людини дуже важлива гармонія і м'якість фарб палітри інтер'єру. Картини в кімнаті виконані пастеллю підійдуть більше, ніж маслом або яким або іншим матеріалом. У пастелі спочатку закладено прагнення до спокою, споглядання. Сюжети її - будь то пейзажі, інтер'єри, портрети - немудрі, але завжди пройняті особливим ліризмом, відчуттям гармонії і тонко уловимими настроями природи. Такі картини легко впишуться в інтер'єр будинку і офісу і будуть радувати око.
Пітер Кумбз, Ольга Трещева, Н.Платонова та інші автори розглядали технологію і осо
бливості виконання малюнка пастеллю. На основі їх статей і книг виконана дана курсова. У нашому місті, в місті Бійськ, є художники, які також займаються пастеллю: графік Сергій Іваненко, і живописець Валерій Барінов.
Але не дивлячись на вищесказане роль малюнка пастеллю в інтер'єрі досліджена недостатньо.
Мета курсової роботи: досліджувати Ночівля і її застосування в дизайні інтер'єру
Об'єкт дослідження: пастель, як вид мистецтва, і роль картин в дизайні інтер'єру.
Предмет дослідження: Пастель і її застосування в дизайні інтер'єру
Завдання дослідження:
В· Аналіз літератури за темою дослідження
В· Розглянути історію розвитку малюнка в техніки пастелі
В· Визначити роль картин в інтер'єрі
В· Виконати малюнок пастеллю В«ЗахідВ» для оформлення інтер'єру
Методи дослідження: вивчення і аналіз літератури, аналіз робіт виконаних пастеллю, узагальнення досвіду роботи пастеллю, бесіди
Методологія дослідження спирається на роботи .......
Практична значимість даного дослідження полягає в розробці методичних рекомендацій по малюванню пастеллю.
Глава 1. Історія
1.1 Історія пастелі
Малювання пастеллю дозволяє встановити найбільш тісний контакт між художником і матеріалом. Кольоровий крейда стає як би продовженням пальців, і між рукою художника і пастеллю виникає така ж зв'язок, як між рукою скульптора і глиною, з якій він працює.
Про пастелі та малюванні пастеллю написано дуже мало, і для багатьох художників, що працюють в іншій техніці, пастель як матеріал і як художній твір належить до області невідомого. Коли пишеш пастеллю здається, що живопис народжується тут ж, від дотику твоїх пальців.
Як будь-яка техніка, малювання пастеллю має свої незручності. Пастельна живопис створюється спонтанно, на одному диханні. При цьому потрібна велика майстерність, легкість, а якщо ж виникає необхідність повернутися назад, до вже зробленого, треба бути обережним.
Для пастелі гарні всі сюжети, по видимому, через тієї легкості, з якою розтушовуються фарби на пастозність тлі, що дозволяє врівноважити найтонші відтінки кольору, світло і тіні. Однак художники часто віддають перевагу оголеною і напіводягненої жіночій фігурі.
Крейди для малювання пастеллю бувають м'якими і твердими. У першому випадку при широкому і вільному нанесенні шару фарби можна отримати фактуру, що нагадує живопис маслом. При роботі твердої пастеллю фактура зображення нагадує малюнок. Великі французькі художники епохи бароко, такі, як Кантен де Латур і Шарден, довели техніку малювання м'якою пастеллю до досконалості і залишили нам твори найвищого рівня. Едгар Дега, один з найвидатніших майстрів пастельній живопису, працюючи твердій пастеллю як звичайним олівцем, зумів витягти з цієї техніки всі її можливості. Якщо ви хочете саме писати пастеллю, краще взяти м'які крейди: вони легше наносяться на основу, а фарби краще змішуються на папері.
Отже, пастель (франц. pastel від італ. pastello, зменшувальне від pasta-тісто) - це, техніка живопису та малювання сухими, м'якими кольоровими крейдою. Пастеллю також називається твір, виконаний в даній техніці. Цей же термін застосовують для позначення фарб (кольорових крейд), використовуваних в цій техніці
Історія пастелі як матеріалу налічує близько трьохсот років. Тільки близько 1720 року художники зрозуміли, що пастель відповідає всім вимогам "великої живопису". Її поява в історії живопису можна віднести ні до щасливої вЂ‹вЂ‹випадковості, ні до розряду геніальних відкриттів.
Ночівля схожа на інші матеріали, які застосовуються в малюнку, і її самостійний розвиток починається з моменту, коли малюнок перестає бути допоміжною технікою для живопису і стає рівноправним видом мистецтва.
Це усвідомлення значущості малюнка починається в XV столітті, в епоху Відродження, коли художники відкрили для себе античну культуру, що призвело до появи нового погляду на природу людини. Саме в цей час починається поглиблене вивчення анатомії, яке вимагало графічного відображення отриманих знань. Саме з цього періоду починається історія пастелі.
Точно так само багатство і динамічність готичних форм потребували нових способах вираження. Починаючи з XVI століття, в період Чинквеченто, оволодіння технікою малюнка стає обов'язковим для всіх художників. Багато незабаром досягли в цій області неймовірних висот. Використовуючи всі можливості, надаються відомими в той час матеріалами - сангіна, вугіллям, тушшю, свинцевим олівцем, крейдою, - вони працювали часом в змішаній техніці. В малюнках Леонардо да Вінчі (зокрема в "Мадонни з немовлям, св. Анною і Іоанном Хрестителем "), Андреа дель Сарто, Рафаеля, Мікеланджело вперше видна фактура, що нагадує пастель, коли вона використовується як матеріал для малюнка.
Незважаючи на те, що майстри Чинквеченто застосовували різні матеріали, їх все ж можна назвати піонерами техніки, схожої на пастель.
Ця манера малюнка буде процвітати і в епоху бароко, у якої немає чітких меж з Відродженням. На Насправді Рафаель і Мікеланджело, як і всі великі художники останньої чверті XVI століття, ще дуже далекі від естетики бароко.
Отже, історія пастелі починається в епоху Відродження з звичайних начерків, виконаних такими матеріалами як сангіна, вугілля, свинцевий олівець і крейда.
Епоха бароко, охоплює період від Відродження до класицизму, тобто з початку XVII до середини XVIII століття, відкривається маньєризмом. Для бароко характерний апофеоз фантазії, породженої захопленням художників великими майстрами XVI століття і неослабним інтересом до класичної давнини. Барочні тенденції поширюються по всій Європі, і в 20-50-ті роки XVIII століття досягають Франції та Німеччини, де проявляються у своєрідній формі, відомої під назвою "Рококо".
Саме в цей період і з'являється пастель, що знайшла більш ніж гідне вираження у творчості венеціанської художниці Розальба Каррьєра (1674-1757).
Розальба Каррьєра прославилася головним чином завдяки своїм блискучим...
