Введення
Рубіж 19-20вв. - особливий, переломний період для Росії. Економічні підйоми і кризи, програна світова війна 1904-05гг. і революції 1905-07гг., перша світова війна 1914-18гг. і, як наслідок, революції в лютому і жовтні 1917р., що повалила монархію, а потім владу буржуазії. У суспільстві все більше наростало відчуття неминучості соціального кризи, необхідність зміни цінностей. Народницька ідеологія зазнала краху. Почався пошук нових ідеологічних концепцій суспільного розвитку.
У духовному житті Росії відбилися соціальні протиріччя епохи, і суперечності російської суспільної думки. У суспільстві виникає почуття катастрофізму часу, завершеності культури. На цьому грунті в літературі і мистецтві виникають апокаліпсичні мотиви. Однак, Росія тоді переживала період плідного і динамічного розвитку культури. Це був період духовного ренесансу, поновлення. В«Срібним століттям В»назвав цей період в історії російської культури філософ Н. А. Бердяєв.
Для живописців рубежу століть властиві інші способи вираження, ніж у передвижників, інші форми художньої творчості-в образах суперечливих, ускладнених і лише побічно відображають сучасність, без ілюстративності і розповідності. Художники болісно шукають гармонію і красу в світі, який в основі своїй чужий і гармонії, і красі. Ось чому свою місію багато хто бачив у вихованні почуття прекрасного. Це час В«передденьВ», очікування змін в суспільному житті породило безліч течій, об'єднань, угруповань, зіткнення різних світоглядів і смаків.
Срібний вік придбав розширювальне тлумачення і став використовуватися для характеристики певних культурних процесів, що відбувалися в Росії в окреслений період. Адже одні й ті ж ідеї, мотиви, настрої живили, поряд з літературною творчістю, також музичне і театральне, образотворче мистецтво, перегукуючись в той же час і з пошуками російської релігійно-філософської думки
. При цьому Срібний вік не просто відбивав філософсько-художніми засобами існуючі історичні умови, але, складаючись на основі нового світовідчуття, сам творив новий стиль мислення, і в якомусь сенсі нову соціальність, що дозволяє визначити його, як культуру.
Витоки і поняття символізму
Давньогрецький словом В«СимволВ» спочатку називали монету, розділену надвоє. Дві людини, у яких було по половині цієї монети, при зустрічі могли пізнати один одного, склавши обидві частини між собою. Проте з плином часу, символ з простого розпізнавального знака перетворився в одне з найскладніших, ємних, глибоких понять світової культури мистецтва і філософії. Тему символізму неможливо вмістити в рамки певної школи, напрями, стилю, манери ... це, швидше, загальний діахронічний зріз розвитку всієї світової художньої культури з найдавніших часів до теперішнього часу.
Основні принципи символізму повністю вичерпуються поняттям В«символВ». Символ - перш за все універсальне поняття, універсальний образ, знак, число значень, смислів якого нескінченно, як сама всесвіт. У мистецтві символізм - спроба людини обмеженими засобами розуму висловити невимовне, трансцедентально, інтуїтивно намацати ту прірву, яка знаходиться за межами зримого світу. Творці, художники символізму, розглядаються, як посередники між реальним і надчуттєвий, скрізь знаходяться знаки світової гармонії, пророчо вгадують ознаки майбутнього, як в сучасних явищах, так і в події далекого минулого. Тому символічне - це, в деякому роді, синонім сакрального.
Як напрямок, символізм в образотворчому мистецтві складається одночасно з символізмом у літературі в 60-70-і рр.. 19в., В епоху декадансу. Однак, характерні риси символізму проявляються набагато раніше: вся іконопис і живопис середньовіччя мала глибоко символічний характер.
Основні мотиви символізму в образотворчому мистецтві - це вічні теми: смерть, любов, страждання.
Російська символізм має свій особливий самобутній характер, є унікальною віхою в історії світової культури. Виникнення символізму в Росії в кінці 19в., В першу чергу пов'язане з діяльністю, так званих, старших символістів-поетів і публіцистів Д. Мережковського та З. Гріппіуса; частково-Валерія Брюсова. Символізм Мережковського і Гріппіуса-це перш за все символізм християнський, релігійно-містичний, осягнення символізму, як акт богопізнання.
Найяскравішими попередниками російського символізму можна назвати по праву Ф.М. Достоєвського і філософа С.М. Соловйова. Останній був ще й поетом, і своїм поетичним осмисленням доктрини про Софії Премудрості Божої обумовив особливості розвитку основного напрямку російського літературного символізму від Гріппіус і Блоку. Термін В«символізмВ» на відміну від своїх попередників вони, минаючи французький мову, зводили до грецького джерела. У запалі полеміки Блок навіть помітив, що російський символізм лише за випадковим збігом носив те ж грецьке ім'я, що і французький напрямок.
Становлення художника Срібного століття
Саме в 80-ті роки 19 сторіччя, в епоху духовного застою, почалося формування нового типу художника. З'явилися потомствені інтелігенти-вихідці з професорських сімей або творчого середовища.
Художник перестав сприйматися ремісником, він ставав володарем дум. Це була людина блискуче освічений. Відмінною рисою художника Срібного століття став творчий універсалізм. Тяга до універсалізму не відродити старої романтичної ідеї синтезу мистецтв. Срібний вік запропонував безліч варіантів його втілення: в модерні, в діяльності В«Світу мистецтваВ» ...
Однак, універсалізм полягав не тільки в оволодінні суміжними спеціальностями. Він проявлявся в прагненні художника вивести творчість за вузькопрофесійні рамки своєї безпосередній спеціальності. Перш за все, предметом постійних захоплень художників Срібного століття була філософія. Ми маємо на увазі не тільки наявність у більшості модерністів мистецтвознавчих, філософсько-естетичних і філософських робіт, але і філософсько-концептуальний характер змісту їх художніх творів, внаслідок чого, ми повинні віднести їх до філософськи мислячою художникам.
Художник, В«формуючиВ» дійсність наступавшего століття, творить новий міф. Відходячи від подієвості, він створює не ілюстрацію зображуваного, а його символічну передачу, поетичний еквівалент. Художній вимисел стає своєрідною легендою про життя, способом розуміння її прихованих основ і законів.
У культуру, таким чином, повернулося мітопоетичний світовідчуття, поетично-емоційне переживання світу, більше відповідало духу часу, ніж рефлексивно-дискурсивне його освоєння. Міфологізована світосприйняття і діалектично з ним пов'язане мислення символами стимулювали інтерес до традиційного народної творчості, вільному від безпосереднього емпіричного відтворення навколишнього дійсності. У старих культурах прівлекаламіфологіческая концепція світу, цілісне і гармонійне його сприйняття. Однак, неоміфологізм принципово відрізнявся від міфології як форми наївно-поетичного мислення давніх часів.
Таким чином, досвід архаїчних епох в культурі і для художника накладається на спроби сучасного мистецтва проникнути в найглибші тайники внутрішнього світу людини. Завдяки особливому відчуванню і особливому усвідомленню цього, формувався художник Срібного століття.
Періоди історії російського символізму Срібного століття. Хронологія розвитку
Символізм в Росії зароджувався в перебігу трьох часових відрізків:
- Перший охоплює середину 1880-1900-х рр.. - Час зародження і розвитку символістських тенденцій у творчості учасників Абрамцевського гуртка і художників Москви, об'єднання В«Світ мистецтваВ»;
- Другий період обмежений 1900-14гг. - Часом розквіту символістського руху в літературі, театрі і пластичних мистецтвах, коли творять Врубель, Борисов-Мусатов, майстра В«Світу мистецтваВ» і молодь В«Блакитної трояндиВ», і коли принципи символізму...
