Зміст
Введення
Аналіз використаної літератури
Життя художника
Основні етапи творчості
Висновок
Список літератури
Введення
Російське мистецтво кінця XIX-початку XX століття було багате яскравими індивідуальними, сміливими творчими пошуками. Серед художників цієї епохи Філіп Андрійович Малявін був одним з найбільш самобутніх і обдарованих. Його роботи, що підбурювали гарячі суперечки на виставках і в пресі, досі захоплюють глядача своєю схвильованістю і барвистістю.
Широка популярність Малявіна була свого часу створена на один-два роки лише кількома його картинами; ім'я художника виявилося міцно пов'язаним з поняттям В«малявінскіе баби В». За гучним успіхом цих картин залишилися ніби осторонь інші його твори. А адже написані ним портрети і його численні малюнки, відносно мало відомі, гідні не меншої уваги, ніж ті деякі картини, які зробили Малявіна знаменитим на батьківщині та за її кордоном.
Аналіз літератури
Книга: Росіяни художники. Живопис XX століття. В ній стаття Бориса Зотова, в якій він коротко розповідає про життя і творчість живописця Філіпа Андрійовича Малявіна. В даній літературі Малявін представлений як найбільший талановита людина, яка підкорював глядачів своїм природженим талантом колориста, також він чудово відчував форму, а найголовніше: він був глибоко національний, його талант йшов від селянського початку самого художника.
Життя художника
Філіп Андрі
йович Малявін народився в багатодітній сільській родині державних селян 11 (23) жовтня 1869 року в селі Казанці Самарської губернії. Витоки його творчості, особливість його живописної мови там і варто шукати - в його сільському дитинстві. Маленький Філіп був майстерним різьбярем по дереву. Багато років опісля він згадуватиме: В«Довгий час я ніяк не міг вирішити, бути чи мені живописцем або різьбярем, і це мене дуже пригнічувало. Дивився завжди з жахом на роки - ось буде мені сім, вісім. До десяти уявити собі не міг, до того це вже старість, і мені здавалися люди після десяти років вже немолодими. Я тільки одного боявся, як би не втратити часу, і бігав, збирав вугілля в золі і малював скрізь - на стінах, на колесах, на воротах і навіть на попелі. Звертався до мужиків, щоб вони мені показали, як треба малювати, і з успіхом користувався їх радами В». [1] Малювати хлопчик почав рано, а так як у селі яких зображень, крім ікон, не було, то він і змальовував В«святихВ». Повинно бути, рідним подобалися його малюнки або вже дуже підкорило їх завзяття хлопчика, але тільки вони поставилися співчутливо до його нахилам, і 14-річний Філіп Малявін був відпущений з прочанами до Греції, на Афон, в який перебував там великий російський монастир. Хлопчик і його близькі вважали, що там він зможе навчитися писати образу.
Ніякої іконописної школи на Афоні, проте, не виявилося, - там існувала лише невелика іконописна майстерня, за якою наглядав чернець, такий же самоучка, як і інші В«майстриВ». Але, щоб займатися навіть у такій майстерні, Малявіну належало стати послушником монастиря. Він почав працювати з захопленням і, з точки зору ченців, успішно: йому довірили, нарешті, навіть розпис цілої стіни в одній із церков.
Так тривало до грудні 1891 року, поки на Афон не заїхав, повертаючись із закордонного відрядження, молодий скульптор В. А. Беклемішев. Побачивши роботи Малявіна, серед яких були і пейзажні етюди і портрет настоятеля монастиря, Беклемішев був вражений безсумнівним даруванням юнаки. Він умовив ченців відпустити їх послушника вчитися живопису в Росію.
У 1892 році Малявін витримав іспит для вступу в Академію мистецтв. Серед вступників він різко виділявся, незвичайний студент - довговолосий монах у чорній рясі. [2] Ось як згадує про Малявіна відома художниця А. П. Остроумова-Лебедєва, яка тримала іспити одночасно з ним: В«Юнак в якійсь незвичайній одязі ... На голові шапочка зразок скуфейкамі, низько насунута на очі. З-під неї висіли довгі волосся до плечей. Особа плоске, вилицювате, коряве. Брови опущені до скронь. Світлі невеликі очі ... Його сором'язливість, якась розгубленість і самотність серед студентів привертали увагу ... чіпала його якась наївна відвертість і простосердечие В».
Крім таланту, потрібні були воля і завзятість, тверда віра у своє покликання, щоб виходець з неписьменної села, з темного світу афонських ченців зміг би з'явитися в столичний Петербург, в Академію. Малявін займався блискуче, він дивував педагогів вірністю очі, точністю малюнка і не раз отримував заохочувальні медалі. Його можна було вважати вже сформованим художником.
У роки занять Малявіна в Академії мистецтв йшла підготовка до реформи системи викладання. У 1894 році ряд найбільших майстрів російського мистецтва стали її професорами, які отримали широкі права в керівництві своїми навчальними майстернями. Студентів особливо приваблювала можливість працювати під керівництвом І. Ю. Рєпіна. Прийшов займатися в його майстерню і закінчив загальний курс Малявін. В 1900-х Малявін бере участь у виставках Товариства передвижників, у 1906 р. показує на виставці об'єднання В«Світ мистецтваВ» свою картину В«ВихорВ». Згодом він також був членом В«Союзу російських художниківВ». [3]
Побувавши влітку 1895 на батьківщині, в Самарській губернії, Малявін привіз звідти великі портрети (один з них В«За книгоюВ» був придбаний П. М. Третьяковим). Вони-то і є одними з найраніших відомих нам творів митця, в яких вже проявилися характерні для нього особливості. Портрети, В«дивні по малюнку і живописуВ», справили В«величезне враження на мене і моїх товаришівВ», - згадує Остроумова-Лебедєва. Вона ж наводить слова, в яких Малявін висловив своє розуміння живопису. Вище усього він ставив творчу активність митця, його здатність до широких узагальнень: В«Головне в істоті предмета, в його характері, дусі і життєвості. Не треба звертати увагу на фарби, на тону, на ліплення, на малюнок. Ви обійміть весь предмет одним оком, вислухайте його характер, в його дух, і коли ви щось уловите, виносьте це на полотно, не думаючи про те, що тони брудні, темні або не ті. Справа не в барвах, а в правді В».
Ось це проникнення в істота зображуваного і вражає досі в ранніх роботах Малявіна, таких, як В«Селянська дівчина з панчохоюВ» або В«За книгою (портрет сестри)В», створених в 1895 році. Перша з них, написана на повітрі, - великий етюд, створений як би В«єдиним диханнямВ»: дуже цільний, безпосередній, що свідчить про умінні художника точно спостерігати (жести, рухи, манеру в'язати на ходу). В ньому багато повітря, сонячного світла і того відчуття тиші й простору, яке буває тільки в селі.
У портреті сестри Малявін створив психологічно-складний образ. Багато майстрів побутового жанру зображували жінок російського села, але вперше, в роботі студента Академії, селянка була представлена ​​в такому духовному пориві, - схвильованої прочитаною книгою, думаючої, яка мріє. Її фігура як би виступає з темного кутка в сильному динамічному повороті; тіні підкреслюють аскетичний характер особи, різко виступаючі вилиці. Уміння схоплювати головне і як би скульптурна ліплення форми роблять цей портрет твором зрілого майстра.
Селянська тема стала основною у творчості художника, але не єдиною. Він завжди мав із собою альбом і постійно малював: натурщиків, своїх товаришів, педагогів - малював швидко, витончив свою спостережливість. Так само він став працювати і олійними фарбами.
Грабар розповідає про своєму портреті, написаному Малявін і произведшие В«сенсаціюВ» в академії. В«Портрет був закінчений в один присід і це так всіх приголомшило, що на наступний день збіглися всі професори дивитися його; прийшов і Рєпін, довго захоплювався силою лі...
