Специфіка художньої мови плаката визначається тим, що він повинен сприйматися на великій відстані, привертати увагу, зміст зображеного повинен відразу кидатися в очі. Як особливий вид графічного мистецтва плакат існує з 2-ї половини 19 ст. До цього плакатом називали агітаційні гравюри крупного розміру. Мистецтво плаката в наші дні многожанровое. Плакат буває: політичний, театральний, кіноплакатів, рекламний, цирковий і екологічний. Зображення та шрифт повинні показати ідею плаката. Складно вибрати шрифт, який в кожному окремому випадку найбільш доцільний. Колір шрифту привертає увагу і викликає особливе ставлення до зображення, представленому на плакаті. Шрифтової плакат - розповсюджений вид наочної агітації.
Першими далекими предками плакатів є т. зв. "Alba" - оголошення або сповіщення, які на зразок стовпів або екранів ставилися на вулицях древнього Рима. У середні століття цей звичай зникає і починає відроджуватися тільки з розквітом міської культури. Наполеонівські часи, внаслідок виникнення національно-визвольних рухів, народжують політичні листівки з карикатурами, іноді збільшеного формату, чого вимагала більша вулиця, багатолика натовп. У 1830-1840-ті роки ця форма агітаційного мистецтва органічно поєднала елементи літературні та образотворчі. Літографія, а пізніше колір внесли свої стилістичні корективи. У підсумку на плакат звернули увагу такі видатні художники, як П.Гаварні, Г.Доре, Ж.-І.Гранвіль. Плакати, оповіщає про вихід у світ журналів (Гранвіль - "Карикатюр") і книг (Доре - "Гаргантюа і Пантагрюель ", Гаварни - романи А.Дюма), найчастіше виставлялися в вітринах книжкових магазинів. У Німеччині в 1848 р. на плакаті, названому "Бойовий плакат", зображувалася боротьба демократії з реакцією. До кінця XIX століття, коли Ж.Шере розробив архітектоніку, формальну мову плаката (лаконічність, стислість думки, пластичний знак, що тяжіє до узагальненості і ритмізації форми), плакат заявив про себе як вид мистецтва з величезними можливостями. В цей час до "Театральному" плакату, не позбавленому гумору, а часом і гротеску, звернулися Тулуз-Лотрек та А.Стейнлен.
В Німеччині на початку XX століття великий внесок у мистецтво плаката внесли "Вихованці" Сімпліціссімуса "- Т.-Т.Гейне і Е.Преторіус. Останній до того ж став засновником школи ілюстрації і книжкової справи в Мюнхені в 1909 р.
В 1920-1930-і роки сатиричним соціальним плакатом займається Г.Гросс ("Подяка вітчизни вам гарантується", 1924 та інші).
Після другої світової війни мистецтво плаката було в кризі через широке розповсюдження фотографії. Але до 1960-1970-м років нове покоління французьких художників (у тому числі і карикатуристів) привносить у плакат свіжі ідеї і формує свою школу. Це гумористичні плакати Р.Савіньяка, гостро-метафоричні Ж.-М.Фолона і Ж.-А.Кардона і, звичайно ж, Ж.Еффеля, постійного співробітника "Юманіте", який, крім афіш, що запрошують на свята і мітинги, малював плакати, що рекламують кулькові ручки.
Особлива школа рекламного плаката виникла в Польщі, хоча досягнення були і в німців, англійців, угорців. У Польщі ж внаслідок того, що цензура не втручалася в роботу художників і створення плакатів щедро фінансувалося (був навіть створений перший в світі музей плаката), автори змогли максимально проявити свої здібності, особливо художники, які тяжіють до карикатурі. Це Х.Томашевскій - майстер графічної жарти, Вишневський та Ф.Старовейскій - прихильники сюрреалістичного мислення, бешкетний А.Чечот, Р.Цеслевіч, В.Свежі та інші.
В мистецтві плаката нічого не пропадає. Давно померлі течії і стилі весь час відроджуються. Що вже говорити про прийоми, відпрацьованих у газетній та журнальній карикатурі. На міжнародних варшавських виставках плаката європейці вперше побачили роботи американця С.Стейнберга і японця Ш.Фукуди - блискучих карикатуристів, не підпали під вплив новітніх комп'ютерних технологій. У машини немає і ніколи не буде почуття гумору, що додає індивідуальну неповторність художникові.
Першими росіянами сатиричними політплакатамі можна назвати лубки, а пізніше - "Ростопчінской афіші ", що роз'ясняють москвичам" політичний момент "1812 року. У дореволюційній Росії політичний плакат уперше досяг значного розвитку в роки першої світової війни. Громадянська війна породила сатиричні "Окна РОСТА" - оригінальну форму "скорострільного плаката", озивається на злобу дня не тільки зрозумілим, в міру умовним малюнком, але й віршованим текстом. Тут на допомогу приходив народний гумор: казки, байки, приказки, прислів'я, а також досвід сатиричної журнальної графіки періоду революції 1905-07 років. Правда, не обходилось і без курйозів: супрематичні смоленські "Вікна" хоча і були породженням революційного мистецтва, не влаштували більшовиків. "Промайнув" також Ілліч із мітлою (В.Дені "Тов. Ленін очищає землю від нечисті ", 1920), що якось принижувало його образ, хоча і налаштовувало в цілому на "вічний бій". З тих пір багнет, мітла, молоток, кулак надовго залишилися в сатиричному політичному плакаті. Наївно-гумористично виглядає зараз сцена на плакаті В.Спасского (1919), де рятується з потопаючого корабля робітник випливає на книзі К.Маркса "Капітал". "У нас немає сміху заради сміху, утробного реготу вишкірені рота, як немає мистецтва для мистецтва. Мистецтво і сміх - знаряддя боротьби ". Д.Моор. Перед художниками старшого покоління, які працювали ще в дореволюційних гумористичних журналах і визнали радянську владу, а також перед молодими карикатуристами була поставлена ​​мета - за допомогою плаката знищувати й руйнувати старий лад, викривати роль капіталу, зривати маски з його поплічників, боротися з його пережитками, виховувати "нового людини "... Плакати "Радянська ріпка" (Д.Моор, 1920), "Є Чи бог і звідки відбулася земля? "(М.Черемних, 1925)," Гнус " (В.Дені, 1931), "Лодирскій пайок" (А. Канівський, 1935) та інші спрощували мир, стискаючи його в просту формулу, доступну для емоційного сприйняття напівграмотним людиною, яких була більшість в той час в Росії. Щоб не загинути в швидкоплинному світі, селянин, робітник, радянський службовець повинен був засвоїти нову знакову систему, розраховану на юрбу, пристосуватися і відповідно поступати. Плакат усе пояснював: що робити, що думати, що хвалити, що лаяти, над чим сміятися.
В роки Великої Вітчизняної війни сатиричний плакат став чи не провідним видом мистецтва, поряд з карикатурою, благо висміювати ворога і закликати на боротьбу з ним дійсно справа свята. На цій ниві потрудилися багато карикатуристи, в тому числі і в "Вікнах ТАСС", створених на манер "Вікон ЗРОСТАННЯ". Об'єктів для сатири було достатньо - тупа фашистська система висувала вождів, зовнішній вигляд і справи яких самі просилися на осміяння. Безсумнівно, тут виділялися роботи Кукриніксів, що потрапили в "Чорний список" нацистів. У 1956 р. В.Бріскін і К.Іванов створили перший сатиричний агітплакат. Незабаром народилася майстерня агітплакату, редколегію якої очолив Б.Ефімов. У Ленінграді була подібна ж група - "Бойовий олівець ". Мета у художників залишалася колишня: зброєю сатири і гумору "Виховувати в людях все краще, благородне і прогресивне, учити їх ненавидіти ідеологічного ворога і боротися за мир у всьому світі ".
Хоча 1960-і роки і сприяли розширенню рамок "соціалістичного реалізму ", загальна ідеологічна лінія залишалася колишньою, за рідкісним винятком, переважав плакат сірий, гранично "розжований" супутнім текстом. Плакати замовлялися перевіреним майстрам на вічні радянські теми: Кукринікси, "Колоніальні народи при світлі факела свободи ", 1957; В.Фомічев," Що випливають наслідки ", 1958; Б.Ефімов, "Корнесброд", 1961 (про дармоїдство); Н.Долгоруков, "Помпадур", 1963 (про чванство); І. Семенов, "Бюрократичний футбол", 1966. Перебудова надихнула молодих художників-плакатистів, які ринулися викривати сталінізм і трощити тоталітаризм. Старий сатиричний плакат пішов у минуле, але і "перебудовний" протримався недовго. Державі він був не потрібен, і найбільш здатні художники пішли в рекламу.
Список літератури
expert.rosdesign.com
Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту .idlazur.ru
