опен застосовує широко розроблені ним прийоми збагачення лада, в особливості в субдомінантовою сфері. Разом з тим отримує розвиток "полонезность" ритміки, не позбавляє п'єсу рис поемності.
В ля-бемоль-мажорному полонезі ор.53 також виразно відчувається поемная трактування жанру, причому в цій прекрасною п'єсі на перший план виступає героїчне начало, а не ті трагедійні тони які з приголомшливою силою звучать уже в перших тактах полонезу фа-дієз мінор.
Якщо порівняти перші полонези Огінського з написаними через півстоліття великими полонезами Шопена, то стане зовсім очевидною стрімкість еволюції даного жанру в бік поемності.
Почавши з маленьких п'єс, по суті мало відрізнялися від полонезних мініатюр початку XIX століття, Шопен створив грандіозні поеми-полонези, насичені образами героїчної мощі.
Якщо в полонезі ля-мажор ор.40 № 1 Шопен створив встав перед ним образ "перемоги, гордості радісного торжества ", а в другому до-мінорному полонезі з того ж опусу віддав данину похмурим настроям, яким нерідко вдавалися польські емігранти, то Полонез-фантазія, як здається, впритул примикає до балад Шопена, хоча і пронизаний полонезнимі ритмами "(2/c.142). Незважаючи на велику кількість лірико-драматичних сторінок, розвиток твору набуває часом характер сонатної Розроблювальна.
Героїка шопенівської музики була народжена героїзмом польського народу.
Ля-бемоль-мажорний полонезор.53, чи не найзнаменитіший, відрізняється не тільки картинністю войовничого ходи, але і типово побудочной фанфарно.
У трьох останніх полонезах Шопена - фа-дієз мінорному ор.44, ля-бемоль-мажорному полонезі ор.53, Полонезі-фантазії ор.61 - блискуче завершився шлях до поемності. Шопен зробив разючу еволюцію цього національного жанру. У полонезі ор.44 і ор.61 особливо відчувається трагедійність образного ладу, в перших тактах fis-moll накопичується люта динамічність першої теми, пофарбованої в героїчно-скорботні тони.
Шопен завжди шукав істину в народній творчості. У нього відбувається поєднання різних жанрів: мазурка - в полонезі фа-дієз мінор ор.44, Полонез-фантазію драматизував шляхом насичення рисами думи-балади.
До жанру полонезу зверталися С. Монюшка, Ю. Зарембський, З. Носковський та інші. Полонези писали і композитори інших країн. Відомі полонези І.С. Баха, В.А. Моцарта. Росіяни композитори, починаючи з попередників М.І. Глінки, внесли великий вклад у розвиток жанру полонез. Зокрема, в Росії здобули популярність інструментальні і хорові полонези Ю. Козловського; один з них полонез з хором на текст Державіна "Грім перемоги, раздавайся" (9/c.79).
3. Особливості форми полонезу A-dur Г.Венявского
3.1 Полонез A-dur Г.Венявского. I частина
Полонез A-dur Г.Венявского написаний для скрипки і фортепіано.
Написаний у складній трехчастной формі з тріо і неповною репризою. Полонез складається з наступних розділів: вступу, I частини, II частини (тріо), III частини (репризи) і коди. I і II частини являють собою складну трехчастную форму, III частина - динамічна (скорочена) реприза написана в формі періоду.
За тематичним змістом крайні частини являють собою однаковий матеріал, середня ж частину яскраво контрастує з ними. Можна сказати, що зіставляється пожвавлення - більшого спокою; легкість - кантиленних, наспівності; віртуозність, яскравість, стрімкість - більш простий, ніжною мелодії. Такий контраст можна назвати "зовнішнім", але для складної тричастинній форми це дуже типово, так як лежить в її основі, є головною ознакою її утворення. Це виражається і в характері мелодійної лінії: так в крайніх частинах розмах мелодії, в сенсі діапазону, великий, в тріо мелодія розвивається більш однопланово: більше дотримується одного регістра; в темпі: Allegro moderato в I і III частини, meno mosso - в третій; в характері виконання: I і III частини - brillante, dolce e tranquillo - у II частині; у фактурі: танцювальність, полонезность ритміки, акцентної зіставляється з прозорістю, плавністю, поміркованістю. Характерне для танцю: мелодійне пожвавлення крайніх частин і стриманість тріо.
Головна тональність А-dur, в ній написані I і III частини.
Тональність А-dur пов'язана і з епохою романтизму - 3 дієза - середня кількість знаків, і з народними корінням. Тональність А-dur часто використовується в народній музиці, так як зручна для виконання як на скрипці, так і на аккомпанирующих інструментах (наприклад, дуді). Тональність яскрава, відкрита, "блискуча"; діезность вносить світлий колорит, ефект піднесеності, граціозності.
Середня частина (тріо) - написано в тональності F-dur. Тональність бемольная, що надає відтінок м'якості, ніжності, прозорості. Відноситься до субдомінантовою групі (знижена VI ступінь). Вибір тональності середньої частини тріо характерний для 3-х приватних форм.
Полонез починається з фортепіанного вступу. Тематично воно пов'язане із середнім розділом з I частини всього твору (у тій же доминантовой тональності E-dur) і матеріалом сполучного побудови (предикта). Але незважаючи на таку спорідненість, вступ не являє собою повного проведення даних тем.
Складається з 18 тактів (2 побудов). За формою нагадує просту двухчастную репризность форму. Умовно складається з двох частин, де перша частина (8 тактів) на одному матеріалі, і друга частина: 9-12 такти - на новому матеріалі, а в 13 такті з'являється початкова тема - Натяк на репризность. Але в цілому друга частина вступу являє собою кадансированием і підготовку основної форми та основної тональності.
Вступ грає роль невеликого попереджання основний музики.
Основний матеріал - три частини форми: I частина, II частина - середина чи тріо, III частина - реприза.
I частина складається з 95 тактів, II частина - 106 тактів, III частина - 36 тактів.
I частина написана в складній 3-х приватної формі з тріо і скороченою репризою (структурні одиниці I частини будуть називатися розділами), де перший і другий розділи - в простих двухчастная формах, третій (реприза) в формі періоду.
З тематичної сторони можна сказати, що контраст зіставлення першого розділу і репризи з середнім розділом отчетлів, але менш значний, ніж той, який вноситься тріо всій форми. Тут є зіставлення і в характері виконання: brillante - energico largamente; в темпі Allegro moderato - Piu moderato e grandioso; способі викладу основної теми у скрипки solo: в першому і третьому розділі - одноголосно фактура, у другому розділі - двухголосно; та тональний зіставлення:
A-dur - E-dur.
Основна тональність I частини А-dur. У першому розділі відбувається модуляція з А-dur в Е-dur. Другий розділ - тріо починається в Е-dur, хоча тональність V ступеня - рідкість для цієї частини форми. Дане тріо гармонічно розімкнуте. Через ряд тональних відхилень: у Н-dur, Е-dur, Fis-dur, Н-dur відбувається модуляція до Н-dur в зв'язці і до головної тональності А-dur в репризі.
Таким чином, в третьому розділі - репризі відновлюється головна тональність.
Як вже зазначалося вище, перший розділ I частини твору являє собою просту двухчастную репризность форму, так як в кінці другої частини проводиться матеріал з першої частини.
З тематичної сторони перша частина всередині себе однорідна, нова тема в її середині не вводиться. Це розвивальна двухчастная форма. Допомогою повторення в кінці другої частини матеріалу з першої частини досягається зв'язок двох періодів Двочастинні форми, так як їхня єдність - обов'язкова умова.
Основна тональність першого розділу - A-dur. У його першій частині відбувається модуляція з A-dur в E-dur. Друга частина починається в h-moll і модулює через E-dur в головну тональність A-dur. Таким чином, двухчастная форма тонально замкнута і являє собою певною мірою самостійний музичний організм.
Перший розділ складається з двох частин (з 32 тактів).
Перша частина написана в ф...
