соких (однак у Карузо - Тенора були зв'язки баса).
Хиткі голосові зв'язки утворюють звукову хвилю. Але для того, щоб людина вимовив букву або слово, необхідно діяльну участь губ, язика, м'якого піднебіння і т.д. Тільки злагоджена робота всіх органів голосоутворення перетворює прості звуки в спів.
Важливу роль відіграє і носова порожнина. Разом з підрядними пазухами вона бере участь в освіті голосу. Тут звук посилюється, йому надається своєрідна звучність, тембр. Для правильної вимови звуків мови і для тембру голосу певне значення має стан носової порожнини та придаткових пазух. Саме їх індивідуальність надає кожній людині своєрідний тембр голосу.
Цікаво, що порожнині в передній частині черепної коробки людини повністю відповідають за своїм призначенням акустичним судинах, замурованим у давньоримських амфітеатрах, і виконують ті ж функції природних резонаторів.
Механізм правильного голосоутворення будується на максимальному використанні резонірованія.
Резонатор - перш всегоусілітельзвука.
Резонатор підсилює звук, практично не вимагаючи від джерела звуку ніякої додаткової енергії. Вміле використання законів резонансу дозволяє досягти величезної сили звуку до 120-130 дБ, вражаючою невтомності і понад це - забезпечує багатство обертонового складу, індивідуальність і красу співочого голосу.
У вокальній педагогіці розрізняють два резонатора: головний і грудної. Вище ми говорили про головному резонаторі.
Нижній, грудної резонатор надає співочому звуку більш низькі обертони і забарвлює його м'якими щільними тонами. Володарям низьких голосів слід використовувати активніше грудної резонатор, а високих - головний. Але для кожного голосу важливо застосування та грудного і головного резонаторів.
Німецький педагог Ю.Гей вважає "з'єднання грудного і головного резонаторів можливим за допомогою носової резонатора, званого їм "золотим мостом ".
Важливу роль грає подих співака.
Дихання є енергетичною системою голосового апарату співака. Дихання визначає не тільки народження звуку, але і його силу, динамічні відтінки, в значній мірою тембр, висоту і дуже багато іншого.
В процесі співу дихання повинно підлаштовуватися, пристосовуватися до роботи голосових зв'язок.
Це створює кращі умови для їх вібрації, підтримує той повітряний тиск, який потрібно при тій чи іншій амплітуді, частоті скорочень і щільності змикання голосових зв'язок. Маестро Мазетті вважав "необхідною умовою співу вміння свідомо керувати диханням ".
Довідка. Умберто Мазетті був одним з провідних вокальних педагогів (професорів) Московської консерваторії початку 20 століття, який дав Росії цілу плеяду чудових співаків і педагогів (серед них А.Нежданової і Н.Обухова).
Співакові важливо дихання, пов'язане з співом. Головне для співака не сила дихання, не кількість повітря, яке забирають його легені, а те, як утримується і витрачається цей подих, як регулюється видих під час співу, тобто, як координується його робота з іншими компонентами голосового апарату.
Навчитися красиво і правильно співати дуже не просто. У співака, в порівнянні з іншими музикантами-виконавцями, самоконтроль утруднений. Інструмент відтворення звуку - голосовий апарат є частиною його організму, і співак чує себе не так, як оточуючі. При навчанні і резонаторні та інші відчуття, пов'язані з співом, виявляються для нього новими, незнайомими. Тому співакові необхідно багато знати, розуміти.
"Спів - свідомий процес, а не стихійний, як багато хто вважає "- Е.В.Образцова.
Співецькі голоси як у жінок, так і у чоловіків бувають трьох родів: високі, середні і низькі.
Високі голосу - це сопрано у жінок і тенор у чоловіків, середні - відповідно меццо-сопрано і баритон, низькі - контральто і баса.
Крім того, кожна група голосів має ще більш точні підрозділи: сопрано - легке (Колоратурне), ліричний, лірико-драматичне (спінто), драматичне; меццо-сопрано і контральто самі по собі є різновидами; тенор-альтіно, ліричний (ді-Грац), меццо-характерний (спінто), драматичний (ді-Форца); баритон-ліричний і драматичний; бас-високий (Кантанто), центральний, низький (профундо).
Правильне визначення природи голосових даних служить запорукою подальшого їх розвитку. А це не завжди просто зробити. Є яскраво виражені категорії голосів, які не викликають ні в кого сумніву щодо їх природи. Але у багатьох співаків (не тільки початківців) буває важко відразу визначити характер голосу.
Слід пам'ятати, що середній регістр у всіх співочих голосів найбільш зручний при пошуках природного звучання і правильних вокальних відчуттів.
Постановка голосу полягає у виявленні його природи і придбанні правильних технічних прийомів співу.
Наявність хорошою (надійною і перспективною) вокальної техніки призводить до того, що акустичні показники голосу (дзвінкість, польотні, сила голосу, динамічний діапазон та ін поліпшуються в результаті "настройки" голосу в процесі співу.
Умберто Мазетті вважав, що "маленький діапазон і невелика сила голосу не є повністю виключає професійне навчання фактором ". Він вважав, що від правильного поводження і хорошої школи голос може набути чинності і розвинутися в діапазоні.
Сопрано ( soprano від sopra - над, понад) - високий жіночий співочий голос. Робочий діапазон: до першої октави - до третьої октави. Діапазон колоратурного сопрано , найвищого В«підвидуВ» сопрано може досягати фа-ля третя октави.
Альт ( alto ,. hautecontre ; altus - високий ) - спочатку називався голос, який був вище тенора, (що виконував головну мелодію: cantus formus, інакше фальцетто . Пізніше позначає низький голос у жінок і хлопчиків. Він вважається другим з чотирьох головних пологів людського голосу і подібно трьом іншим, є в різних ступенях. Тому розрізняють низький і більш високий альт. Обсяг першого простирається приблизно від фа в малій октаві до фа або сіль у другій октаві, тоді як меж другої визначаються одним або двома тонами вище (від ля в малій октаві до ля в другій октаві). За своїм обсягом високий альт збігається з меццо-сопрано і обидва голоси часто змішуються один з одним, тоді як, за природному будові цих голосів і співвідношенню регістрів, вони легко відрізняються. Жіночий альт складається з двох регістрів, межі яких доходять до сі в першій октаві, у дитячих же чоловічих альтів декількома ступенями нижче. В вченні про гармонію, переважно в чотириголосних творах, альтом називається другий верхній голос. Альтовим ключем або знаком, в якому пишеться партія альта, називається загальновживаний ключ до, друкарська на третій лінії нотної системи.
Тенор (італ. tenore від лат. tenere - тримати) 1) високий чоловічий співочий голос . Робочий діапазон: до малої - до другої октави; перехідні (умовно) ноти: мі бемоль-фа # першої октави; 2) назву голосу в поліфонічної фактурою; в епоху Середніх віків та Відродження тенор вважався функціонально визначальним (звідси назва), в тому числі, ідентифікатором багатоголосого лада; 3) домінуючий тон, або В«тон повторенняВ» в псалмодии, а також аналогічна модальна функція (також звана реперкуссой ) в григоріанському хоралі.
Бас (від іт. basso - В«НизькийВ») - найбільш низький чоловічий співочий голос. Відрізняється великою глибиною і повнотою звучання.
Види хорових колективів
В залежності від статі і віку співаків, хори можна класифікувати так:
В· змішаний хор (найбільш поширений тип хору) - складається з жіночих і чоловічих голосів. Жіночі голоси складають партії сопрано і альтів, чоловічі голоси складають партії тенорів і басів. Всередині кожної партії зазвичай бувають підрозділ на перші (більш високі) і другі (більш низькі) голоси: сопрано I і I...
