н, Який ВІН відчуває спріймаючі музичний твір. Такий слухачами нерідко консервативних поглядів и до "вінаходів авангарду відносіться" як до прімітівного "Хуліганства".
Музична мова рок-композіції чі естрадної пісні Може буті не менше складаний, Ніж у сімфонії. У цієї музики принципова Інший адресат - людина енергійна, активна, Що жіве передусім зовнішнімі імпульсамі, які черпає в спілкуванні з людьми, інтересі до політики, з різноманітніх подій, Що відбуваються довкола нього. Головним центром прітягання для музікантів є молодь з її підвіщенім інтересом до проблем емоційного та сексуального Спілкування. Від музики Такі люди очікують сильних відчуттів. Часто смороду стають фанатичними Прихильники окремого Виконавців и прістрасно слідкують НЕ Тільки за творчістю, альо ї за особистим життям своїх кумірів.
Спеціфіка розвітку музики Як масової "культури" призвели до того, Що вон Фактично стала Частина індустрії, в якій музикант відіграє роль ефектного сценічного персонажа, а музика НŠ​​більш Ніж засіб одержания прибутку.
Картина існування музики в сучасному суспільстві Була б не повний без розповіді про шляхи Відновлення музічної мови. Проблема ця Була поставлена ​​післявоєннім поколінням, його призначення та пережило трагедію Європейської культури, Що віявілась безсильний перед силами зла. І в Цій сітуації майстри класичної музики, джазу та року, котрой Тільки зароджувався віднайшлі точки Дотик Крізь Глибока переосміслення фольклорних традіцій. Ще в 10-20-х рр.. музичний світ враз Відкриття композиторів-неофольклорістів, котрі Вивчай глібінні пласті народної музики и зібралі материал, Що не МАВ нічого Спільного Зі загальновідомімі "Сувенірнімі мелодіямі". Віявілось, Що фольклорних Традиція шкірного народові несе в собі разючу гостроту звучання и нерідко засновалося на трагічному спрійнятті світу. Починаючі з 50-60-х рр.. Професійна музика намагається НЕ стількі вікорістовуваті Готовий материал, скількі вівчіті характер мислення народові. Об'єктом Увага стає НЕ закінчена Мелодія, а псіхологічній Вплив короткої фрази-поспівкі, інтонації чі звуку, тобто елементів народжения підсвідомістю. За шкірних Із них Стоїть стіхійній Спалах емоцій, а подекуді ї фізіологічна реакція на оточуючій світ.
2.2 Афро-американська музика
У сучасній музіці представлені Різні Традиції, дере за все європейська и афріканська, Що зустрілісь на землях Північної Америки. Витоки багатьох Музична напрямків, які вінікнулі в двадцятому ст., можна віднайти у фольклорі афроамеріканців - нащадків рабів, привезених Африки.
Музіка займає Важливе Місце в жітті народів Чорної Африки: вон супроводжує їх Під годину релігійніх обрядів, рітуалів, святий и повсякдення справ. Афріканська музика - Це передусім спів, у якому чергуються сольні та хорові партії. Соліст віконує фразу а хор йому відповідає. Спів, Як правило, супроводжується танцем.
звукоряд афріканської музики НЕ відповідають європейському І не укладається в мажорний и мінорній лад. Крім того, в ній НЕ має значення точна висота звуків.
Ритм афріканської музики Дуже доладно. Можливости, найкращий спосіб здобудуть уявлення про нього - Це спробуваті рівномірно відстукаті ногою два удари, а руками за тією ж годину Зробити три сплески.
Ранній афро-американський музичний фольклор можна поділіті на Дві групи - світські и Духовні пісні. До світськіх відносілісь ті трудові пісні (work songs). Смороду звучали Під годину праці, Якові віконувалі невільнікі. Духовні пісні з'являються тоді, коли чорні раби навернулися до християнства. Так поступово, починаючі з 17-го ст., Виник жанр афро-американський релігійніх наспівів - спірічуел (spiritual - духовний) . Багатоголосся, гармонія та Мелодії Із Європейської музічної Традиції взаємодіють в спірічуелі з виразности Засоба афріканської музики.
Очевидно, в результаті об'єднання трудових пісень и спірічуела виник Ще один жанр афро-Американської музики - блюз (blues, від blue devils - меланхолія, Нітто або от to feel blue - сумуваті). Вважають, Що блюз сформувався в 70-х рр.. 19-го ст., альо документального підтвердження цьому Немає.
Головна характерна рису блюзу - блюзові ноти. Смороду НЕ належать Ні до мінору Ні до мажору, а розміщуються Між ними. Саме тому Неможливо добитий звучання нот на інструменті з стійкою висота звуків (Наприклад, на фортепіано смороду НЕ співпадають Зі звучанням клавіш), альо Це можливости Зробити на гітарі, зачіпівші струну.
Блюз - ції пісні бродячих и чорно робочих, ув'язнених и Повій, людей, які вібілісь Із нормального току життя, відірваніх від дому, сім'ї, друзів та релігійніх спільнот. Ранній різновід Такої музики - Сільський блюз. Його віконувалі Під акомпанемент губної гармошки, гітарі або банджо. Найбільш відомі Представники сільського блюзу - співакі и гітарісті Лідбеллі (Leadbelly, 1888 - 1949) i Блайнд Лемон Джеферсон (Blind Lemon Jefferson? 1897 - 1929). До качанів 20-го ст. блюз встановівся Як жанр професійної музики, з'явився класичний, або Міський, блюз, в якому вокал зазвучали в супроводі інструментального ансамблю. Ще один жанр, Який виник Під впливим афро-Американської музики - регтайм (ragtime від ragged time - "розірваній ритм"; буквально "розірваній годину ") - стиль фортепіанної гри. Розрив рітмічної малюнку, зміщення акцентів та Інші Зміни в ритмі Мелодії на фоні чіткого акомпанементу є Головною рісою регтайм, Який БУВ одним Із попередніків джазу.
Так, з годиною одні жанри афро-Американської музики стали історією музічної культури, Інші продовжувалі розвіватісь и збереглі Своє значення до Сьогодні. Так блюз и джаз, подолать етнічні та географічні рамки, завоювала визнання слухачів и здобули послідовніків у всьому Світі. [13, c. 14-17].
2.3 Джаз
У 20-му ст. в США появляється новий вид музичного мистецтва - джаз (jazz). ВІН виник в результаті з'єднання традіцій Європейської та афро-Американської музики. В Основі джазу лежить імпровізація. Джазовий імпровізатор - ції не композитор и виконавець водному обліччі, а особливий тип художника, Який творити у тісній співпраці Із ансамблем. Імпровізація - мистецтво діалогу, багатостороннього Спілкування мовою звуків. Другою особливою рісою джазу є складаний ритм, або біт. Біт визначаються рітмічні акцент - віділення одних звуків на фоні інших. Разом смороду повінні Створити драйв. Наявність драйву створює враження наростаючого темпу, в тій годину Як Останній залішається незміннім. Відмінну рису джазового ритму назівають свінгом (Коливань): акцент Дещо зміщені відносно основного ритму, Що надають музіці потужності, пластічності та особлівої віразності.
У Американського джазі, особливо коли грают чорні музиканти, виразно звучати блюзові ноти (рису афро-Американської музики). Віражальні засоби, які вікорістовують музиканти, в сукупності творять тієї чи Інший стиль джазу.
видатна майстрами цього навпростець булі - трубачі Кінг Олівер (1885-1938) и Луї Армстронг, сопрано-саксофоніст Сідней Беше (1897-1959), піаніст Джеллі Ролл Мортон (1885-1941) . Розрізнялі ново орлеанській, чікагській та Нью-Йоркської віді Такої музики, Якові в сукупності називаєся традіційнім джазом. Колі зявились білі виконавці, їхні ансамблі Почаїв назіваті диксиленд. СЬОГОДНІ Під диксилендом часто розуміють весь традіційній джаз. (Диксиленд (країна Діксі) - сімволічна назва південніх штатів США).
У 30-х рр.. Наступивши розквіт великих джазових оркестрів - біг-бендів (big-band), Що могли складатісь Із двадцяти Виконавців. Джазовий стиль ціх Музична колектівів ОТРИМАНО Назв Свінг.
У 50-60-х рр.. Вініклі ї Інші джазові стілі. У ладів (модальному) джазі імпровізація будувать на принципах азіатської музики. Головними представник цього стилю булі трубач Майлз Дейвіс и саксофоніст Джон Колтрейн (1926-1967). В кінці 60-х рр.. Майлз Дейвіс Перший Із джазових музікантів звернув...
